Темная сторона анимации: геноцид и расизм в мире аниме

Если хотите прочитал укороченную версию статьи в картинках - то вот ссылки:
t.me/ienjoynormalhumanactivities/6295
t.me/ienjoynormalhumanactivities/6304
Я большая фанатка анимешек и манг. Такие произведения, с яркими красками, захватывающими сюжетами и разнообразными жанрами, стали мировым феноменом, пришедшими из Японии. Они способны переносить зрителя в фантастические миры, заставлять смеяться, плакать, размышлять или творить.

Но одними ярками красками сыт не будешь, потому что истории сделаны людьми для людей. Как и любое искусство, графические истории не лишены тёмных аспектов. В их глубинах, среди героических подвигов, романтических историй, бессмертной дружбы и веры, порой скрываются отголоски самых мрачных страниц человеческой истории – геноцида и расизма. Как эти щепетильные темы проявляются в, порой, сюрреалистичных нарисованных мирах? Какие формы они принимают, и какое влияние оказывают на зрителя?



Попытки осмысления трагедии
Хотя термин «геноцид» напрямую в аниме используется редко, его сущность – преднамеренное уничтожение группы людей по национальному, этническому, расовому или религиозному признаку – находит отражение в сюжетах. Наиболее яркие примеры затрагивают темы войны, мести и борьбы за выживание, где одна группа стремится уничтожить другую.

«Дорохедоро», «Атака титанов», «Код Гиас», «Магическая битва» – все эти произведения отображают страшную тему в нарисованном мире.


Дарк-фэнтези без моральных компасов: геноцид в дыре «Дорохедоро»
«Дорохедоро» – это не просто манга, это погружение в ирреальный, гротескный и часто жестокий мир, где моральные границы размыты, а выживание становится главным законом. Созданный Кю Хаясида, этот шедевр с его уникальной эстетикой, странными персонажами и непредсказуемым сюжетом, заставляет читателя задуматься не только о природе насилия, но и о более глубоких, социально-политических проблемах.

На первый взгляд, сюжетка кажется хаотичным собранием странных существ, мутантов, магов и тараканов, борющихся за власть и выживание в лабиринтах города-свалки, известного как «Дыра». За фасадом абсурда и чёрного юмора скрывается продуманная негативная экосистема, где доминирующие силы угнетают слабых, а социальное расслоение порождает чудовищную несправедливость.

Главным источником угнетения и насилия в Дыре являются маги – существа, обладающие сверхъестественными способностями. Они обладают властью и привилегиями, в то время как обычные люди, безмаги, вынуждены жить в нищете и подвергаться их экспериментам. Намерения магов часто сводятся к контролю, уничтожению и подавлению. Периодические «чистки», проводимые магами, где они безжалостно истребляют людей для получения их магической силы или просто для поддержания своего превосходства, являются прямым отражением геноцидных действий. Это не случайное насилие, а систематическое уничтожение группы людей по признаку их происхождения.

Авторка не использует прямые исторические аллюзии или очевидные параллели с реальными геноцидами или расистскими движениями. Вместо этого, она создает мир, где эти явления существуют имплицитно, как естественное следствие его социальной структуры и природы его обитателей.

Расизм в «Дорохедоро» проявляется не в классическом понимании расовой принадлежности, а скорее в форме социальной сегрегации и враждебности по отношению к «иным». Разделение на магов и безмагов — это основное социальное разделение, которое имеет явные расистские черты. «Простые» люди часто изображаются как примитивные, опасные и агрессивные. Это стереотипное представление, используемое для оправдания действий и для поддержания власти. Страх перед магами порождает предубеждения и враждебность, которые приводят к систематическому угнетению. Наделённые силой часто стремятся к сохранению своей «чистоты», опасаясь смешения крови. Это напоминает идеологию расового превосходства, где определенная группа считает себя чище и лучше других.

«Дорохедоро» исследует тонкую грань между человечностью и чудовищностью. Персонажи, которые изначально кажутся монстрами, могут обладать сложным внутренним миром и благородными мотивами, в то время как те, кто претендует на человечность (например, некоторые маги), могут совершать самые чудовищные поступки. Это заставляет читателя задуматься о том, что такое «раса» и «идентичность» в контексте такого искаженного мира.

Несмотря на жестокость мира, Q Hayashida часто заставляет читателя сопереживать даже самым странным и устрашающим персонажам. Она показывает их мотивы, их страдания, их стремление к любви и принятию. Черный юмор служит не только для развлечения, но и как способ сделать более терпимым восприятие шокирующих сцен. Этот юмор создает дистанцию, позволяя читателю взглянуть на ужасы с определенной отстраненностью, и в то же время подчеркивает абсурдность и бесчеловечность происходящего. Эта манга – не просто развлечение, это приглашение к размышлению о самых острых проблемах современности, завернутое в уникальную, гротескную и незабываемую обертку.



Геноцид и расизм в деревне скрытой листвы: Путь к миру через тени прошлого

«Наруто» – это эпическое произведение, покорившее мир своей историей о дружбе, упорстве, силе воли и бесконечном поиске признания. Однако, за яркими ниндзя-приемами, захватывающими битвами и трогательными моментами, скрывается более глубокий и тревожный пласт – отголоски страшных событий, которые формируют основу конфликтов и мотивацию многих персонажей. Мир Шиноби, мир, построенный на постоянных войнах и недоверии, неизбежно отражает темные стороны человеческой истории.

Истребление клана Учиха - это самый яркий и трагический пример. Клан Учиха, один из самых могущественных в Конохе, был практически полностью уничтожен по приказу руководства деревни. Причина – страх перед их огромной силой, Шаринганом и потенциалом к революции. Эта «чистка» была проведена втайне, но ее последствия ощущаются на протяжении всей манги. Истребление такой группы людей – это не просто убийство, это целенаправленное стирание целой линии наследия, культуры и традиций. Это попытка лишить их идентичности и предотвратить их дальнейшее существование.

Клану Узумаки, родственникам клана Сенджу и хранителям печати Курамы (Девятихвостого Демона-Лиса), также постигла трагическая участь. Их деревня была уничтожена, а остатки клана рассеяны. Их связь с силой Девятихвостого, а также их уникальные навыки в техниках печати, стали причиной их истребления.

Сам Наруто, как носитель Девятихвостого Демона-Лиса, является объектом презрения и страха. Его считали монстром, изгоем, «тем, кто разрушил Коноху». Это чистейший пример расизма, основанного на его «особенной» крови и силе, которую он носит. Другие джинчуурики также подвергаются подобной дискриминации. Их сила, которая могла бы быть использована во благо, становится причиной их изоляции и ненависти.

Итачи Учиха – это яркий пример того, как любовь к деревне и желание предотвратить еще большую трагедию (войну, которая могла бы уничтожить всех) могут привести к необходимости совершать ужасные поступки. Он становится исполнителем геноцида своего клана, но делает это из глубокого, хоть и искаженного, патриотизма. Его дальнейшее существование – это вечное бремя вины и попытка исправить последствия. Жажда мести Саске Учиха за уничтожение клана – это прямое последствие геноцида. Его стремление к силе, чтобы отомстить, и его последующее увлечение Орочимару, который также использует других в своих целях, показывают, как травма и предрассудки могут порождать дальнейшее насилие.

Масаши Кишимото, автор «Наруто», явно стремится исследовать, как прошлое, в особенности травмы и несправедливость, влияет на настоящее и будущее. Аниме наглядно демонстрирует, как ненависть порождает новую ненависть, а месть ведет к еще большим жертвам.

В то же время нам показывают путь Наруто – это путь к пониманию и принятию «других», даже тех, кто совершил ужасные поступки. Его стремление к миру, основанному на доверии и прощении, является противовесом вечной вражде и предрассудкам. Несмотря на важность клановых техник и проклятых энергий, «Наруто» постоянно подчеркивает, что настоящая сила – в упорстве, самопожертвовании и желании защитить своих близких. Происхождение не должно быть определяющим. Узумаки напоминает нам, что даже в самом жестоком мире, где царят войны и предрассудки, всегда есть надежда на лучшее будущее, если мы готовы бороться за него с упорством и открытым сердцем.



Война, революция и призрак геноцида в мире имперской тирании в Код Гиас

«Код Гиас» – это не просто история о гениальном студенте, получившем мистическую силу, но и глубокое исследование тем власти, тирании, революции и, как ни странно, геноцида и расизма. Мир, созданный Sunrise, погружает зрителя в жестокую реальность, где сверхдержава Британской Империи попирает права угнетенных народов, а стремление к свободе зачастую требует ужасающих жертв.

Действие разворачивается в альтернативной временной линии, где Британская Империя, ставшая мировым сверх государством, установила свое господство над значительной частью мира. Япония, переименованная в «Зону 11», подвергается жестокой оккупации. Коренные жители, японцы, стали «одиннадцатыми» – гражданами второго сорта, лишенными прав и подвергающимися дискриминации, унижениям и насилию. Это мрачное начало становится плодородной почвой для проявлений расизма и, как следствие, подготавливает почву для действий.

Действия Британской Империи по отношению к оккупированным народам, а также последствия самой войны, явно свидетельствуют о проявлениях расовой дискриминации. Британская Империя проводит политику жесткого подавления японского населения. Их культура, язык и традиции унижаются и подавляются. Японцы лишены права голоса, их земли конфискуются, а за малейшее неповиновение следуют жестокие наказания, вплоть до массовых казней. Политика «отрицания» и «забывания» японской истории, навязывание британской культуры, являются формой культурного геноцида.

Японцы в «Код Гиас» часто изображаются как слабые, неспособные к сопротивлению, или, наоборот, как опасные террористы. Эти стереотипы используются для оправдания жестокости Империи и для создания образа врага, которого необходимо подавлять.

«Код Гиас» наглядно демонстрирует, к каким ужасным последствиям может привести расизм и идеология превосходства. Путь к настоящей свободе требует не только свержения тиранов, но и искоренения предрассудков

Исследуется сложная взаимосвязь между революцией, властью и этикой. Аниме ставит вопрос: какова цена свободы? Готовы ли мы пойти на жертвы, на совершение ужасных поступков, чтобы свергнуть тиранию? Лелуш, ценой жизней тысяч людей, стремится создать более справедливый мир, но этот мир все равно построен на крови.



Магия, месть и призраки прошлого: Геноцид и расизм в мире «Магической битвы»

«Магическая битва» (Jujutsu Kaisen) – феномен современной манги и аниме, завоевавший сердца миллионов своим динамичным экшеном, проработанными персонажами и уникальной системой магии. Однако, за захватывающими битвами с проклятиями и исследовательской глубиной, скрываются темы, которые, хотя и не являются центральными, отбрасывают свои тени на повествование.

Сама концепция проклятий коренится в негативных эмоциях, страхе, ненависти и сожалении. Когда эти эмоции достигают критической массы, они материализуются в проклятых духов. В некотором смысле, это коллективный «геноцид» человеческого разума, порождающий монстров изнутри. Этот процесс, хотя и не физический, разрушает человеческую сущность и приводит к разрушительным последствиям.

Главный антагонист, Кэндзяку, ставит перед собой цель «эволюции» человечества путем слияния людей с проклятиями. Его план, по сути, является попыткой радикального изменения человеческой расы, что может привести к уничтожению нынешнего человечества в его нынешнем виде. «Смертельная миграция» от Гето Сугуру – это не прямое физическое истребление в привычном понимании. Это скорее система, предназначенная для естественного, но жестокого отсева «непригодных». Сугуру создал идеологию, согласно которой только сильные, обладающие проклятой энергией, имеют право на существование. Слабые, «беззаботные», по его мнению, тормозили прогресс. Эта идеология была основана на псевдонаучных или псевдофилософских представлениях о «чистоте крови» (или «чистоте проклятой энергии») и «естественном отборе».

Ключевая особенность «Смертельной миграции» в том, что она была замаскирована под естественный процесс. Сугуру не обязательно лично убивал каждого «беззаботного». Вместо этого, он создавал условия, в которых они массово погибали, словно «естественным образом». Это позволяет ему избежать прямой ответственности и избежать обвинений в массовых убийствах, представляя это как «необходимую жертву» ради будущего.

Главное отличие геноцида от случайного массового убийства – это преднамеренность. Сугуро, имея четкую идеологию и цель, целенаправленно создавал систему, направленную на уничтожение определенной группы людей. «Миграция» предполагает массовое перемещение и, следовательно, потенциально массовую гибель. Как и в случае с реальными геноцидами, действия Сугуро были основаны на идеологии расового превосходства.

Gege Akutami, будучи моим главным врагом всего человечества, умело использует темы геноцида и расизма, чтобы придать глубину своему миру, но делает это не прямолинейно. Автор часто использует иронию, чтобы подчеркнуть абсурдность жестокости и предрассудков. Это позволяет читателю взглянуть на эти темы с новой перспективы, не позволяя им стать слишком тяжелыми или морализаторскими.

Манга демонстрирует, как убеждения, основанные на силе, происхождении или любых других признаках, могут привести к несправедливости и насилию. Концепция проклятий как порождений негативных эмоций показывает, как коллективные травмы могут иметь разрушительные последствия для всего общества. Мир «Магической битвы» полон серых зон. Персонажи вынуждены принимать сложные решения, где грань между добром и злом размыта.



Геноцид и расизм на краю человечества в кошмаре «Атаки Титанов»

«Атака Титанов» (Shingeki no Kyojin) – это не просто популярное аниме, это явление, которое вышло далеко за рамки индустрии. С его пугающей атмосферой, шокирующими поворотами сюжета и глубокими моральными дилеммами, оно заставляет зрителя задуматься о самых темных аспектах человеческой природы, войны. В этом мире, где человечество борется за выживание против гигантских монстров, за фасадом кровавых битв скрываются болезненные отголоски реальных исторических трагедий.

Сюжет начинается с кажущейся простой истории о выживании человечества, запертого за массивными стенами от титанов – кровожадных гигантов, пожирающих людей. Однако, по мере развития сюжета, раскрывается сложная и трагическая подоплека этого конфликта. Мир оказывается гораздо сложнее, чем представлялось, и за стенами скрываются не только монстры, но и глубоко укоренившаяся ненависть, предрассудки и истории, напоминающие о худших страницах человеческой истории.

Основа конфликта заключается в том, что остров Парадиз, где живут главные герои, населен народом Эльдийцев, потомками существ, обладающих способностью превращаться в титанов. Остальной мир, включая нацию Марлия, считает Эльдийцев «дьяволами» – народом, ответственным за прошлые грехи и заслуживающим полного уничтожения.

Марлия, основанная на идеологии расового превосходства, проводит систематическую политику угнетения и геноцида Эльдийцев. Активно используется пропаганда, чтобы демонизировать Эльдийцев, представляя их как монстров, угрозу всему миру. Эта пропаганда, основанная на ложных исторических фактах и разжигании ненависти, создает благодатную почву для оправдания насилия и уничтожения. Это является классическим инструментом геноцидной политики – создание образа врага.

Эльдийцев, живущих на территории Марлии, вынуждают жить в изолированных «Зонах Восьми», напоминающих еврейские гетто. Они носят идентификационные повязки, подвергаются дискриминации, их права полностью ограничены, а многие из них используются в качестве рабов или, что еще хуже, превращаются в титанов и отправляются на остров Парадиз для исполнения приказаний Марлии.

Главный Герой сигма фейс Эрен Егер решает прервать порочный круг и создаёт настоящий геноцид. Всех, кто не живёт на острове Парадиз, должны уничтожить здоровые титаны. Решение Эрена применить «Гул Земли» (Rumbling) – это акт, который многие интерпретируют как геноцид. «Гул Земли» – это возможность Эрена активировать колоссальную армию гигантов, которые ранее были обычными Эльдийцами, но теперь находятся под его контролем. Эти титаны проходят через территории других стран, уничтожая всё на своем пути. Хотя жертвами становятся люди разных национальностей, основной целью является уничтожение тех, кто не является Эльдийцем с острова Парадиз. Это уничтожение основано на «иной» идентичности, что соответствует определению геноцида.

Эрен стремится освободить свой народ от страха, угнетения и вечного цикла ненависти. Он считает, что только полное уничтожение врагов может принести истинную свободу. Действия гг вызывают бурные дискуссии среди фанатов и критиков. Некоторые считают, что в условиях, когда его народ обречен на уничтожение, персонаж был вынужден пойти на крайние меры. Он видел, что мир не оставит Эльдийцев в покое, и «Гул Земли» был единственным способом выжить. Другие считают, что Эрен перешел черту, став тираном, который сам начал сеять страх и разрушение. Они осуждают его за то, что он превратился в монстра, подобного тем, кого он ненавидел. Многие воспринимают его как трагическую фигуру, заложницу обстоятельств и своего народа. Его выбор – это ужасный выбор между уничтожением других и уничтожением своего собственного народа.

Геноцид, совершённый Эреном Йегером с помощью «Гула Земли» является одной из самых мрачных и спорных тем произведения. Его история – это болезненное напоминание о том, что даже в борьбе за выживание, нельзя терять свою человечность. Даже в 4 опенинге есть отсылки на страшные события Второй Мировой, но сам автор подтвердил, что главное – это дружба, любовь и принятие. Не ссорьтесь из-за анимешек.

Влияние на читателя

Манга, как форма искусства, обладает уникальной способностью погружать зрителя в самые разные миры, сталкивать с необычными персонажами и заставлять переживать самые разные эмоции. Нередко в ее сюжетах поднимаются темы, которые, хоть и вымышлены, отражают темные стороны реальной человеческой истории. Темы, будучи деликатными и травмирующими, оказывают глубокое и многогранное влияние на читателя, формируя его взгляды, вызывая эмпатию и побуждая к размышлениям.

1. Эмоциональное воздействие: Шок, страх, скорбь и негодование

Столкновение с изображениями жестокости, массовых убийств и систематического уничтожения, даже в вымышленном контексте, вызывает сильные негативные эмоции. Читатель может испытывать шок, отвращение, страх и чувство беспомощности, подобно тому, как если бы он был свидетелем реальных трагедий. Когда манга мастерски изображает страдания жертв, их потери и боль, читатель проникается глубоким сопереживанием. Он начинает чувствовать скорбь по утраченным жизням, семьям и культурам, даже если они являются вымышленными. Это позволяет лучше понять ужас, который испытывали реальные жертвы геноцида.

2. Интеллектуальное осмысление: Понимание причин и последствий

Манга, затрагивающая темы геноцида и расизма, часто побуждает читателя искать параллели с реальными историческими событиями. Это может послужить отправной точкой для изучения истории, понимания причин, приведших к таким трагедиям, и осмысления их последствий. Читатель наблюдает, как работают механизмы расизма и геноцида: пропаганда, демонизация, социальная изоляция, лишение прав. Это помогает понять, как подобные процессы могут развиваться и поддерживаться в обществе. Герои манги, сталкиваясь с необходимостью делать сложный моральный выбор в условиях угнетения и насилия, заставляют читателя задуматься над собственными моральными принципами.

Где проходит грань между самообороной и агрессией? Можно ли оправдать жестокость благими намерениями?
3. Формирование ценностей и взглядов: Эмпатия, толерантность и активная позиция

Переживая вместе с персонажами их боль и страдания, читатель развивает эмпатию – способность понимать и разделять чувства других. Это особенно важно в контексте тем геноцида и расизма, где недостаток эмпатии является одной из ключевых причин этих явлений. Столкновение с изображением последствий расизма и дискриминации способствует укреплению толерантности и неприятия любых форм предрассудков.

Читатель начинает ценить разнообразие и понимать, насколько важно уважать и принимать людей независимо от их происхождения, внешности или убеждений. Осознав масштабы и ужас геноцида и расизма, некоторые читатели могут почувствовать необходимость действовать. Это может выражаться в поддержке организаций, борющихся против дискриминации, в распространении информации, в активной позиции против любых проявлений несправедливости в реальной жизни.

4. Критическое восприятие и избегание идеализации

Важно отметить, что влияние манги на читателя не всегда однозначно положительное. Существуют и потенциальные риски:

• Идеализация или романтизация насилия. Неопытные или предвзятые читатели могут неверно интерпретировать некоторые сцены, идеализируя или романтизируя насилие, месть или даже действия самих угнетателей, если они представлены как «сильные» или «харизматичные». Помните, геноцид – всегда плохо, даже если его организовывает смазливый пацанёнок или просто супер сильный чувачок.

• Эмоциональное выгорание. Постоянное столкновение с темами геноцида и расизма может привести к эмоциональному выгоранию, апатии или, наоборот, к повышенной агрессивности.

• Неверная интерпретация контекста. Без должного понимания исторического и культурного контекста, читатель может неверно интерпретировать авторский замысел, принимая провокационные элементы за призывы к насилию.

Темы геноцида и расизма в аниме и манге – это не просто сюжетные приемы, а мощные инструменты, способные глубоко повлиять на читателя. Они вызывают сильные эмоции, стимулируют интеллектуальное осмысление, формируют ценности и взгляды, побуждают к критическому мышлению и, в конечном итоге, могут способствовать более осознанному и толерантному восприятию мира. Важно подходить к таким произведениям с открытым умом, готовностью к осмыслению и критическим взглядом, чтобы извлечь из них максимум пользы, а не попасть под влияние деструктивных идей. Произведения, затрагивающие эти темы, служат своего рода темным зеркалом, отражающим наши худшие кошмары, но одновременно и напоминанием о необходимости бороться за лучшее, более справедливое и толерантное будущее.

В некоторых произведениях, особенно затрагивающих взаимодействие с другими культурами, можно заметить троп «белого спасителя», когда персонаж (часто европеоидного типа) спасает или помогает героям. Это может быть признаком неосознанного колониального мышления, где «западный» персонаж наделяется большей силой или мудростью. Троп «белый спаситель» корнями уходит в стихотворение Редьярда Киплинга «Бремя белого человека» (1899). В нём изображён образ белого человека, который, несмотря на слабое знакомство с культурой небелых людей, после ряда испытаний становится мессианской фигурой для одного или — чаще — для многих представителей этой группы.



Зачем аниме затрагивает такие темы?
Аниме, как и любое искусство, является отражением своего общества. Общество, со своей историей, культурными особенностями и отношениями с внешним миром, неизбежно влияет на то, что создается на экране.

Многие произведения используют темы геноцида и расизма как способ предостеречь зрителя от повторения подобных ошибок. Они заставляют задуматься о последствиях ненависти, дискриминации и насилия. Геноцид и расизм – это крайние проявления человеческой жестокости и предрассудков. Аниме, исследуя эти темы, может углубляться в темные стороны человеческой природы, в мотивы, приводящие к таким ужасающим событиям. Путем демонстрации этих тем, это также может способствовать повышению осведомленности зрителей о реальных исторических трагедиях и о проблеме расизма в современном мире.

Важно понимать, что не каждое аниме, затрагивающее подобные темы, является пропагандой. Часто эти произведения стремятся к глубокому анализу, исследованию причин и последствий. Однако, как и при потреблении любого контента, зритель должен подходить к ним с критическим мышлением.

Заключение
Мир аниме, столь разнообразный и многогранный, не может оставаться в стороне от тем, геноцида и расизма. Эти темы, хотя и являются болезненными, вплетаются в сюжеты, заставляя зрителя задуматься о самых темных аспектах человеческой истории и о хрупкости мирного сосуществования. Изучение того, как эти темы представлены в аниме, требует критического подхода, глубокого понимания контекста и готовности к сложному диалогу. Ведь только через осмысление прошлого мы можем надеяться на построение более справедливого и толерантного будущего, как в реальном мире, так и на экране.

Спасибо за проявленное внимание. Данное исследование провела Лиля Based practice. Подписывайтесь на мою телегу (мне будет очень приятно).
t.me/ienjoynormalhumanactivities