Eagle647
в сети: 5 сент. 2025

Отзывы

Доминион: Танковая полиция
0 / 00
Если честно, то первые две серии смотрел через силу. Даже если делать скидку на то, что аниме 1988 года, мне всё равно не было его интересно смотреть. И, тем более, не было желания продолжать просмотр.
Но вот на третьей серии у меня появился интерес. И касается это дело Буаку и его тёмного прошлого. Так что, можно сказать, что первые два эпизода - это экспозиция того мира, который нам представлен. Правда, не все правила этого мира нам рассказаны, а те, что есть, не до конца выдерживаются. Просто, поразительно, что персонажи очень часто ходят без противогаза там, где это необходимо.
Персонажи. Самые запоминающиеся - это кошкодевушки Анна и Уни. Опять же, нам не рассказали, почему они именно кошко-, но это и не особо важно. Их соло в первом эпизоде - самая запоминающаяся часть аниме, из-за которого многие решаются посмотреть его.
Леона? Ну, она милая, и роль главной няшки аниме выполняет на ура. Со своими тараканами и заскоками по поводу любви к своему танку.
Командор полиции - это мега-мужик. Харизматичный, постоянно кричащий, со своими фразами и офигенным сейю. Разве не такими должны быть настоящие капитаны?
Правда, полицейский участок, которым он руководит... Такое ощущение, что я вижу пародию на "Полицейскую академию" 1984 года. Только с поправкой на то, что в городе каждые 36 секунд происходит новое преступление. Их буффонада очень специфичная.
Рисовка. Увы, не "Призкак в доспехах", то она всё равно достойная. Сцены погони звёзд не хватают, оценю, как просто хорошие. Атмосфера постоянно ночного города присутствует, стиль футуризма однозначно хороший. Персонажи отлично нарисованы и анимированы, с мимикой и экспрессией. И если на улице попадаются люди, то это не пустые болванчики. Кстати, это всё я оцениваю с поправкой на 1988 год.
Музыка. Очень хорошая, особенно, если вы фанат старой джей-поп и электро-музыки. Ровно до того момента, пока на синтезаторе не изображаются духовые инструменты. Не вывозила техника звуковещание тогда, не вывозила. Кстати, музыка в опенинге и эндинге, как и они сами, очень достойные. Разве что, опенинг имеет некоторые визуальные огрехи в виде внезапно появляющихся танков.
Вывод. Средне-достойный представитель олдскульного аниме, с буффонадой, которая иногда даже ни к месту. Из-за этого трудно смотреть первые два эпизода, но вторая половина аниме смотрится одним заходом. И стало популярным оно ровно из-за танца двух кошкодевочек... Танцуют они... ровно один раз в первом эпизоде, и больше таким не занимаются. А если и занимаются, то только перестрелками.
Аниме оставило после себя некоторые вопросы по поводу Буаку. Очень хочу надеяться, что ответы на них я найду в продолжении.
Забыл о самом главном!
Танки. Если вам кажется, что танк на постере похож на танк с игры "Metal Slug", то нет, вам не кажется.
В остальном, танки тут... блэп. Это не те квадратные ОБТ, которые вы привыкли видеть. Круглые, без гусениц. Очень схожи со зданиями мегаполиса в этом аниме, но я не уверен, что танки на шарах будут основными боевыми машинами даже в далёком будущем.
Подземелье вкусностей
0 / 00
Есть один остров, которое имеет своё подземелье. Подземелье многоуровневое, делится на этажи, от первого возле поверхности, и по нарастающей вниз. И чем глубже планируют спускаться искатели приключений, тем больше провизии они должны брать с собой в дорогу. Ведь на нижних уровнях торговцев нет, а питаться в дороге чем-то нужно. Чем большее расстояние группа авантюристов планирует преодолеть, тем больше провизии нужно купить. Эта связь «еда = возможное расстояние» нераздельны в походах в подземелье, и не даёт права отрядам зайти в подземелье глубже, чем количество закупленной провизии. Лайосу Тордену, главному из той кучки приключенцев, которая будет в центре повествования, пришла идея: а что, если питаться монстрами? Ведь так и сэкономить можно (у компании с деньгами была полная лажа, а голод – не тётка), и он сам сможет удовлетворить своё желание попробовать монстров на вкус. Под шум не согласных с его идеей Чилчака и Марсиль, выходит Сенши. Он достал большого скорпиона и сварил его вместе с ходящим грибом, которого раньше поймал Лайос. Они сели за стол и стали дегустировать полученное блюдо. И даже Марсиль, которая дольше всех не хотела пробовать полученные подземные вкусности, вскрикнула:
Дайте и мне попробовать!
Вот так и началась эта длинная история.
Правда, я ещё не рассказал, что перед этим эта группа авантюристов потерпела поражения в битве против Красного Дракона. Сестра Лайоса, Фалин, была съедена этим драконом. Тоширо и Намари, которые были в группе Лайоса, после такой неудачи покинули группу. Не смотря на отсутствие гроша в кармане и поредевшую группу, Лайос решается вернуться в подземелье, чтобы найти Красного Дракона и вытащить с его утробы свою сестру. Ведь есть вероятность, что она будет долго перевариваться в желудке спящего дракона, и сможет себя поддерживать восстанавливающими заклинаниями. Потому, человек-воин Лайос, эльфийка-волшебница Марсиль, взломщик-низкорослик Чилчак и теперь уже проводник для группы по готовке монстров, дварф Сенши, отправляются на эту авантюру, специально не покупая провизию перед спуском в подземелье. Да, в подземелье… Подземелье Вкусностей.
Попробуем разобрать, как было сделано это аниме. Основные ингредиенты для сочного восприятия фильма является музыка, обволакивающее происходящее на экране, и картинка. Эпизоды приправлены ситуациями, когда группе постоянно приходится бороться за свою жизнь. За героев тут придётся переживать постоянно. Сюжет разбавленн филлерами, чтобы зритель мог успокоиться после напряженных моментов. И самое главное, это приготовить поверх блюда главную фишку. Монстров можно готовить. А кто, как не японцы, очень любят детально описывать приготовление блюд в своих творениях. Будь то игра или аниме.
Работа с кадром. Что сильно бросается в глаза, это постоянный крупный план на персонажах. Будто из старых аниме, когда изображение было 480i, а телевизор обычного японца был с диагональю в 21 дюйм, а то и меньше. Но на персонажей интересно смотреть. Рисовка очень приятная, а экспрессия лиц персонажей иногда настолько колоритная, что показывает их с абсолютно любой возможной для них эмоцией. Кроме, разве что, Сенши. Постановка персонажей в пространстве тоже очень тщательно придуманная. Между ними во время диалогов постоянно держится грамотный ракурс. Или когда они вместе решают задачу, или если кто-то из них по отдельности в  конфликте с остальными. С этим работа проделана достойная. Иногда режиссёр своей постановкой кадра намекает на будущие события. Вспомните это, когда Лайос будет смотреть на отражение меча, и скажет:
Живым монстрам нельзя доверять
Опять же, режиссёру приходится так выкручиваться, потому, что 90% сцен происходит в подземелье. С узкими коридорами, минимальным количеством света и однотонной текстурой на каждом уровне. Всё равно, я 24 серии не отрывал палец от кнопки создания скриншотов.
По поводу активных сцен, вроде бы, тоже всё поставлено круто. Рисовка становится более экспрессивной. Но иногда хочется большего. Более связанных действий. Меньшего смена количества ракурсов. Кадров и времени на активные действия, чтобы было как в Redline. Выделяется на это ничтожно мало. Хорошо, что этот недостаток помогает смягчить…
Музыка. Она эпичная, очень грамотно написана. Она настолько качественная, что даже в полнометражных аниме не всегда такую пишут. В некоторые моменты она настолько мощная, настолько хорошо связывается с боёвкой, что вспоминаю диснеевские мультфильмы времён видеокассет. Музыка подчёркивает всё, что происходит на экране. Делает паузы, передаёт настроение, меняется, если персонажи в более выгодном и, наоборот, очень проигрышном положении. Лейтмотивы мне напоминают саундтреки из игры «Hollow Knight» и фильмов «Пираты Карибского Моря», «Властелин Колец». Вся музыка выполнена оркестром, а иногда даже с вкраплением женского вокализа. Отдельно отмечу трек «Black Magic»… Я не плачу. Просто, вспомнил, в какой момент она играет…
Единственный минус – нет гарантии, что вся музыка не написана на компьютере посредством семплов, без участия живых музыкантов.
Персонажи. Есть шикарная четвёрка главных персонажей, вокруг которых крутится всё повествование.
Лайос – он не любит искать приключения на свою… белую голову, но приключения находят его. Главный стратег, а ещё знаток монстров подземелья и их фанат. Если бы он ещё и думал своей головой перед тем, как что-то ляпнуть языком…
Чилчак – на самом деле, он не так прост, как кажется. Всегда задаёт неудобные вопросы. Мастер обхода ловушек, ненавидит мимиков, но по его поведению видно, что с наказанием за свои преступления он уже сталкивался.
Сенши – живёт в подземелье, как у себя дома. Точнее, подземелье – это и есть его дом. Хочет для своих друзей лучшего. Главный генератор философских размышлений про подземелье, его устройство, и влияния человека на подземелье, как и влияния подземелья на человечество. Его состояние – постоянно круглые глаза, и стойкий, как камень, характер. Но всегда ли он такой?
И, наверное, самая лучшая девочка этого аниме – Марсиль. Единственная из группы, кто хочет всё сделать по-своему, из-за чего и генерирует неприятности. Постоянно серьёзная и на стрёме, но когда она спокойна, она становится просто очаровательной милашкой.
Есть ещё Фалин, сестра Лайоса. Кроме одной встречи в подземелье, в участии группы участие не принимает. Но перед тем как группа Лайоса вернёт сестру в свою группу, почти все основные моменты о ней вы будете знать.
Есть ещё Тоширо и Намари, которых мельком показали в первой серии. Намари сразу же примкнула к другой группе приключенцев. Хоть она и встречает группу Лайоса, но её помощь будет не такой большим, как у Тоширо.
У Тоширо ровно одна битва, где он себя показал как истинный, стереотипичный, стойкий, крутой самурай. И мне хотелось, чтобы таких битв было больше, но в первом сезоне она одна такая. Мне понравилась группа для похода в подземелье, которую он собрал. Очень она разношёрстная получилась. В аниме ему выделили достаточное количество экранного времени, причина у него возвратиться в подземелье серьёзная, и влияет он на повествование сильно.
Потом к группе примкнёт Изуцуми. Когда она появилась, начался холивар, кто лучшая девочка аниме. Ведь она вполне может конкурировать с Марсиль.
Но есть ещё с ней один момент
Помните серию Рика и Морти, где к семье примкнул инопланетянин-перевёртыш, который влился в семью Санчез? Причём, настолько сильно, что его дорисовали в опенинге мультсериала. Так вот, в аниме с ней поступают так же само, дорисовав её в опенинге и эндинге. Хочу надеяться, что параллели случайны.
Среди остальных персонажей, хочу отметить Кабру, голубоглазого, смуглявого брюнета. Слишком доверчивые глаза он всем строит. В будущем, возможно, будет конкурентом Лайоса, поскольку совершенно против того, чтобы поедатель монстров стал королём подземелья. Кроме того, начинает плести свои интриги. Уверен, в будущем он ещё сыграет свою роль.
Надеюсь, ты запомнил, как меня зовут? [...] Сохрани это до нашей следующей встречи!
Про «злого волшебника» мы узнаём мало. Только поверхностно узнаём то, что он сделал с подземельем и с его жителями. А ещё в конце сезона появляется группа «западных эльфов», которые с крутым видом пришли к губернатору острова. Они появляются буквально на пять минут. Насколько они будут важны для сюжета? Жду второго сезона.
Сюжет. Представьте повара, который перед тем, как окунуть спагетти в кипяток, ломает кучку надвое, чтобы они влезли в кастрюлю. Так вот, линия сюжета в течении 24 серий именно такая. Главная цель заканчивается в средине, концовка открытая, ждите второй сезон.
Если в узком плане, то аниме - это D&D приключение, или как роад-муви. Куда дорога заводит группу приключенцев, то с ними и происходит. И если вы думаете, что еда к ним попадёт сама, то вы глубоко ошибаетесь. Поимка еды – это тоже целое приключение. Иногда, приключение, граничащее со смертью.
Готовьтесь к тому, что аниме очень долго разгоняется, сначала вводя нас в курс того, что происходит в подземелье. Какие его правила, обитатели, и как работает проклятье подземелья. Схватки с монстрами (а иногда и не только с ними) чередуются филерными моментами. Это или разговор путников о том и о сём, или флешбеки о том или ином персонаже. И эти моменты очень сбалансированы. Я не успевал заскучать между напряжёнными моментами, но и успевал отдохнуть между ними.
Юмор и драма тут переплетены тесно. Юмор тут достойный, драма позволит сопереживать персонажам. А иногда, подаётся всё вместе на одной тарелке.
Если вы думаете, что у героев всё будет хорошо, то вы ошибаетесь. Герои тоже получают увечья. Иногда, даже конечности ломают. Их схватки не всегда заканчиваются хэппи-эндом. Та даже их история началась с одного большого провала.
Рейтинг R-17 тут не просто так стоит. Чтобы приготовить рагу с монстра, его сначала нужно освежевать. Чтобы освежевать, нужно убить. То есть, зарЭзать. Благо, гуро тут не пихают нам в лицо. Сцен любовных утех тут тоже нет. Даже фан-сервис тут минимальный. И его источник - это не всегда дамы.
Вывод. Отличное, качественное аниме! Возможно, долго разгоняющееся, но со своими отменными персонажами, их экспрессией, правилами местного мира и изюминкой в виде подземной кулинарии. Наверное, именно вкусности – это то, что разбавляет это узкое, неудобное и однообразное подземелье. Подземелье Вкусностей.
Городская дьяволица 2
0 / 00
Довльно хорошее получилось аниме. Понравится ли оно всем? Нет. Причина - оно диалоговое. 90% - это диалоги.
Диалоги написаны отменно. В них есть конфликт. И юмор. Чтобы продемонстрировать это, я возьму случайный разговор из 4 серии:
--Моя главная сила - выстрелы с большого расстояния! Чем ближе к цели, тем сильнее нервничаю и могу не попасть. Но на дальних дистанциях моя точность идеальна!
--Наоборот же
Юмор. В достаточном количестве. Кстати, качество шуток тут держит планку и ни разу не скатывается в юмор класса /b/. И намёков на пошлятину тоже нет, что я считаю скорее минусом...
Фансервис. Его мало и вмеру. Правда, как говорил один блогер, "лучший фансервис - тот, который зритель не видит".
Рисовка. классная. Жаль, что экшоновых сцен тут мало. Визуал не скатывается в шафтовщину, как в Моногатари, орудуя тем, что творится возле персонажей. На фоне ничего интересного не происходит, как в фильмах братьев Цукеров.
Музыка. Обрамляет визуальный ряд хорошо. Но тут стоит отметить огромное количество голосовых ASMR моментов. Их основа - сами сейю. Даже гавканье записано актёром. Это тоже комично.
Сюжет. Есть проблемы. Потому, что цель персонажей сначала была одна, и мы её помним ещё с первого сезона. Потом, внезапно, происходит просадка глобальной цели, и новая цель появляется в последних двух сериях. В основном, новая серия - новая история.
Персонажи. Конкретно в этом сезоне, появляется два новых персонажа - Лико и Сиросава. И усиливается роль ещё двоих - это Сион и Микан. Лично я рад тому, что Микан выделили много роли в аниме, потому, что она появилась только в конце первого сезона. Лико - просто эталон кавайности... с ноткой насилия. А Сиросава уж очень напоминает по характеру владельца кафе из Карнавального Фантазма. Только с отличием, что он не затягивает сигарету при каждом появлении. Главная парочка осталась такой же. Наивная и немного глупая Юко против/вместе со стойкой, изредка улыбающейся и через чур меланхоличной Момо.
Вывод. Просмотром аниме остался доволен. 20 минут времени проходили очень бесследно. Характерный представитель жанра "милые девушки делают милые вещи".
Становясь волшебницей
0 / 00
Как бы и круто, но...
Если сравнивать мемные события из манги с тем, что я лично увидел в этом сезоне аниме (а я очень надеюсь, что следующий сезон будет), то линию аниме можно провести такую. Утэна Хитаги - ОЯШиха, которая получила плод страсти. И не остановилась.
Вторым моментом этого аниме нужно взять возраст героинь. Все главные персонажи этого аниме младше 18 лет (под вопросом только Сестра Гигантиа и Митико Танака), а это - подсудное дело. С учётом того, что творится в аниме.
Сразу скажу, что аниме я посмотрел с двумя руками на столе. Но, знаете, хентай он и на то и хентай, чтобы оставить на столе только одну руку. Серии разнообразны на разные фетиши. Правда, до мультсериала про тройку шпионш этому аниме далеко, хоть там рейтинг был 12+ :8):
Про хентайные вещи я подробно описывать не буду. Расскажу только, что для неискушённого хентайными вещами зрителя хентай окажется вполне годным. Здесь я соглашусь с другими рецензентами в том, что это благодаря большому бюджету аниме. Также я соглашусь с тем, что "можно было бы и больше методов БДСМ сюда впихнуть". Например, в опенинге "Унылого учителя" и то более интересен нарисован бандаж. Тентакли - это скучно. Конечно, можно это всё объяснить тем, что Безе только начинает свой путь в качестве злодейки, и в следующих сериях ей ещё будет де разгуляться.
И за 13 серий она смогла разгуляться. Начиная от пошлёпываний по ягодицам главной троице, и заканчивая открытием врат рая одной из них. Так что, кричать, что "персонаж не развивается!" здесь не получится.
Зато получится поговорить о том, что сюжет заставил меня пригореть на стуле от некоторых моментов. Во-первых, Леопард. Когда она показала ВСЮ ОГНЕВУЮ МОЩЬ - это "Deus Ex Machine". Никаких предпосылок и намёков для этого не было. Во-вторых, Маджента и Нероалиса. Их вторая встреча интересна для мемов. В остальном - это бессмысленная трата времени...
Работа с ракурсами и задниками. Мне понравился ровно один момент, когда Безе и Леопард сражались друг против друга в "штаб-квартире". Вот тут действительно хочется каждый момент сфотографировать и поставить на рабочий стол. И это пик режиссёрской работы, который больше нигде в 13 сериях не найдёшь. Почти что в начале арки. На этом "крутые моменты" заканчиваются. Зато моменты хентая тут не добавить - не прибавить. Нарисовано, показано годно.
Конфликта тут хватает. В основном, внешние. Безе вообще приходится воевать на два фронта. Но и внутри кучек волшебниц есть проблемы. Потому, за этим интересно следить. Именно из-за этого персонажи и развиваются. Из-за этого иногда и хочется сопереживать персонажам, и держишь за них руки во время махача.
Музыка. Хороша. Иногда даже очень. Но недостаточно для того, чтобы слушать саундтрек из аниме после просмотра.

Вывод. Хайп, который это аниме подняло вокруг себя, полностью заслужено. Некоторые моменты, которые я описал выше, не дают его отнести к разряду "шедевр". Но и не средняк. Потому, если взрослый зритель захотел посмотреть это аниме, я его вполне могу советовать к просмотру. А там дальше как карта ляжет. Каждый человек индивидуален. Особенно, когда дело касается фетишей...
Прощай, унылый учитель
0 / 00
[Не открывайте!]
Причина, по которой я хотел посмотреть это аниме - ознакомление с творчеством Симбо Акиюки. Тот самый, кто режиссировал Историю Монстров (она же Monogatari Series) и Мадоку. Конкретно, первый сезон "унылого учителя" был снят за один год до первого сезона "Истории Монстров". Так вот, "ИМ", в сравнении с "П,УУ", выглядит намного консервативным. В "учителе" чувствуется свобода, которой одарили Симбо во время производства аниме. Как часто вы видите аниме, в котором режжиссёр позволяет вставить мангаку? При этом, его лицо не просто используется для гегов. В одном из эпизодов он даже с учеником сталкивается, потому, что паренёк настолько незаметный.
Режиссёрские приёмы используются те же, которые будут массово использоваться в "Истории монстров". Вставки кадров с текстом, использование нескольких рисовальных стилей, гротескная анимация и использование фотографий с живыми актёрами или предметами для анимации. Маэде появляется в аниме именно как снятый вживую человек. Шафтовский поворот головы тут тоже используется, но он не такой фирменный. Скорее, похожий на поворот головы человека, которому, сидя на стуле, нужно посмотреть назад. Не более.
Персонажи. Главный персонаж - Итосики. Взрослый, поставивший себя мужчина, который живёт по своим правилам и требует этого от своих учениц.
Второстепенные персонажи... Вы их имена не запомните. Да, их очень много. Нет, каждая девушка имеет свой характер и свои тараканы, потому и не повторимы. Одна из них не может разговаривать, потому, общается только через телефон. Другая не отходит от учителя ни на шаг. Третья - вообще очаг фансервиса. Впрочем, как и девочка-хикикомори и женщина-психолог старшей школы. И это я только половину этой группы перечислил.

Я в отчаянии!
Я в ужасном отчаянии!!! Как можно считать, что Итосики-сенсей - Арараги Коёми, даже если их озвучил один сейю?!
1. Визуальные отличия. Очки и ахогэ.
2. Мужчина, нагнутый жизнью в социуме против парня, самовольного с прозрачной самолинейностью.
3. Влияние "гарема" на ГГ и ГГ на "гарем". Арараги коёми разруливает ситуацию персоны тет-а-тет, иногда прибегая к помощи других спутниц. В "П,УУ" Итосики влияет на класс, который очень часто находится в одной компании, и класс девушек влияет на Итосики-сенсея.
Вывод. Главные герои "Прощай, унылый учитель" и "Истории монстров" не тождественны!

Сюжет. Пфф, его тут нет. Каждая серия имеет свою арку событий. И не всегда она заканчивается так, как хочет зритель.
Юмор. Поверьте, его тут есть. Иногда до слёз. В некоторые моменты даже драма проскакивает. Она тут прямо в первой серии есть, из уст ученицы, которая в самом начале аниме спасла сенсея от повешения. Рассказывая, что сенсей просто хотел стать выше. Кстати, шуток про самоубийство будет много. Если вы их воспринимаете близко к сердцу, то лучше воздержитесь от просмотра это аниме.
Отдельно хочу заметить, что для восприятия некоторых шуток придётся обзавестись справочником событий Японии средины нулевых годов. Очень часто в сериях подписаны реальные названия предприятий или людей, закрывая их звёздочками, чтобы на создателей не подали жалобу в суд. Сатирическая серия про характер японцев тоже будет.
Фансервис. Много. Иногда, он будет наглый. Хотя, наглее опенинга, где показаны женские "ножницы" и бандаж, вы вряд-ли в аниме увидите.
Музыка. Не берёт звёзд с небес, но она достойная. Рок из опенинга и джаз в эндинге. Мне понравилось.
Рисовка. Сделана за миску риса с соевым соусом. Но если бы не режиссёр...

Итог. Если вы ознакамливаетесь с творчеством студии Shaft и творчеством Симбо Акиюки, я вам рекомендую ознакомится с данным аниме. Другим же я советую смотреть на свой страх и риск. Всё таки, это аниме - гэг-комедия, для расслабона. Оно вас ничему не научит и не наставит на путь истинный. Спасибо за просмотр.

[Криками вновь наслаждаться я буду в тишине, под месяцем юным тем!]