RUWASU
в сети: 25 сент. 2025

Отзывы

Реинкарнация безработного: История о приключениях в другом мире 2. Часть 2
от
0 / 021
субъективный отзыв для хейта
«Реинкарнация безработного: История о приключениях в другом мире 2. Часть 2» — потеря статуса хорошего флагманского аниме? Сезон за сезоном студия превращает франшизу во что-то непостижимое. Первый сезон — каждая серия была потрясающей и крутой. Во втором сезоне графику урезали, и даже в некоторых боях заметно ухудшилось. Трудно сказать объективно о третьем сезоне. Студия явно следует какому-то плану, связанному с тем, чтобы уложить некую арку в заданное количество серий. Делается путём растягивания: «вот Руди читает письмо, вот он приходит домой и пересказывает письмо Сильфи», — и всё в таком духе. Страдает темп повествования, он снизился ещё в первой части ТВ-2, а нынче вообще топчется на месте.
Не нужная часть с Нанахоси. Я не знаю насколько ценен для сюжета персонаж Нанахоси. Для меня она, скорее, портит удовольствие, так как сама сомневается в реальности фэнтезийного мира и заставляет зрителя сомневаться, тем самым пробивая четвёртую стену. Если она не столь важна, то я бы её вообще из экранизации вырезал, и уж тем более не посвящал целую серию рисованию для неё кругов и последующей очередной пьянке. Если говорить о том, что произошло в целом, вся серия кажется пустышкой. Она не продвигает историю вперед — на финальной попойке Нанахоси говорит, что теперь все равны. То есть она не собирается дружить и сотрудничать с другими героями. Ситуация возвращается в исходное состояние. Вернемся к состоянию до того, как случилась эта истерия. Это типично для филлера, а не для основной истории. Сравним эпизод с Сарой, которая является наполнителем. Вся эта ситуация с персонажем отражает финал первой части второго сезона.
Драматический момент Норн. О конфликте мы знали давно. Я видел реакцию Норн, когда Рудеус оседлал отца и разбил ему лицо. И последующие сцены углубляют существующие конфликты, а не высасывают их из воздуха, как это было с Нанахоси. Кроме того, вы увидите точку зрения Норн и Рудеуса, так что вы сможете полностью понять, что происходит. В кульминации сцены, где двое сидят, разделенные занавеской, можно понять их эмоции. Рудеус знает на собственном опыте, что человек не может вытащить сам себя из болота. Но и никто другой не способен его вытащить, пока человек сам не примет ситуацию. Для спасения нужно, чтобы и спасаемый, и спасающий желали одного и того же. Норн понимает, что даже если этот человек страшен или неприятен, он здесь, потому что он важен для нее. Потому что они семья. И это знание дает вам возможность приблизиться к ним. Возможно, этакая драма была важна.
Кто главный герой? Руди. Вот он и должен спасать мать, а не Пауло, да ещё и где-то за кадром. Допустим, сериал с первой серии позиционируется, как неторопливая повседневность. Просто в начале сюжета было больше, он был интереснее, а сейчас во что превратилось? Проблема в чём: у персонажа пропадают свои амбиции и уверенность в своих силах с третьего сезона.
Рассмотрим по-другому. Цель адаптации — сохранить основную нить истории и добавить то, что необходимо. Вы устали читать ранобэ? В типичной адаптации этот момент сведен к минимуму и добавлен юмор. В первом сезоне режиссер понял суть истории. Угнетенный извращенец и отаку, переродившийся в кочевом мире. И его привычки не исчезли даже в новом мире. Это неудивительно, но людям старше 30 лет трудно изменить себя. Что мы видим сейчас? Нынешнему режиссеру достался обычный школьник, не 30-летний извращенец, не 45-летний по уровню интеллекта, а именно 15-летний парнишка. Персонаж превратился в школьника как по развитию, так и по восприятию. Он был мужчиной, но стал ребенком. Это как?
объективный отзыв
«Реинкарнация безработного: История о приключениях в другом мире 2. Часть 2» — потеря статуса хорошего флагманского аниме? Сезон за сезоном студия превращает франшизу во что-то непостижимое. Первый сезон — каждая серия была потрясающей и крутой. Во втором сезоне графику урезали, и даже в некоторых боях заметно ухудшилось. Трудно сказать объективно о третьем сезоне. Студия явно следует какому-то плану, связанному с тем, чтобы уложить некую арку в заданное количество серий. Делается путём растягивания: «вот Руди читает письмо, вот он приходит домой и пересказывает письмо Сильфи», — и всё в таком духе. Страдает темп повествования, он снизился ещё в первой части ТВ-2, а нынче вообще топчется на месте.
Рассмотрим по-другому. Цель адаптации — сохранить основную нить истории и добавить то, что необходимо. Вы устали читать ранобэ? В типичной адаптации этот момент сведен к минимуму и добавлен юмор. Можно пить яблочный сок — кому то нравится, кому то не очень. Можно пить из бутылки бензин и это да, будет отвратительно. Для любителей аналогий можно привести бочку мёда с ложкой дегтя. Но это все софистика, аниме куда более сложный продукт, чем яблочный сок. Здесь есть отвратительные вещи, но есть и восхитительные. Ваше дело, на что здесь обращать внимание и стоит ли оно того. Но одно останется неизменным — качество работы режиссера над его проектом. В первом сезоне режиссер понял суть истории. Угнетенный извращенец и отаку, переродившийся в кочевом мире. И его привычки не исчезли даже в новом мире. Это неудивительно, но людям лет 30 трудно изменить себя. Что же поменялось? Каждый сезон представлял главного героя с пеленок. Мы видели его детство и юношество, а затем более созревшую личность, т.е. сериал даёт героям прочувствовать все эмоции. Мне нравится, что несмотря на то, что Рудеус продолжая свои путешествия, чувствует депрессию, радость и прочие чувства. Но. Что мы видим сейчас? Образ Рудеуса по сравнению с третьим сезоном перестал превращаться в нечто зрелое, чем было в начале. Наоборот, стал мягок и нерешительным, хотя и в предыдущим сезоне, так сказать, показался слабаком, не умеющим держать свои эмоции, имея за собой подобный издалека опыт. Но вспомнить, как в третьем сезоне, был яркий момент серии — в котором Рудеус стоит посреди поля битвы и думает о стремлении к жизни, — как раз про это. Причем все его эмоции словно качели. Но в этом сезоне Я увидел знакомую раскисшую мину либо затишье перед бурей.
Драматический момент, связанный с Норн. О конфликте мы знали давно. Все помнят реакцию Норн, когда Рудеус оседлал отца и разбил ему лицо. И последующие сцены углубляют существующие конфликты, а не высасывают их из воздуха.. Кроме того, вы увидите точку зрения Норн и Рудеуса, так что Вы сможете полностью понять, что происходит. В кульминации сцены, где двое сидят, разделенные занавеской, можно понять их эмоции. Рудеус знает на собственном опыте, что человек не может вытащить сам себя из болота. Для спасения нужно, чтобы и спасаемый, и спасающий желали одного и того же. Норн понимает, что, если близкий человек страшен или неприятен, он здесь, потому что он важен для нее. Они семья. И это знание дает вам возможность приблизиться к ним.
Часть с Нанахоси. Значимый персонаж в текущих событиях и через арку (или две, не помню точно). Позже она особой роли не играет. Без неё история жизни Рудеуса сложилась бы сильно иначе. Например, убираем из сюжета Нанахоси, следовательно, магической катастрофы не случилось. Я бы даже сказал, что и сюжет бы закончился на том, что, скорее всего, Рудеус умер в самом начале, в исходном мире. Поскольку эти события неразрывно связаны. У меня складывается стойкое ощущение, что автор пытался найти объяснение магической катастрофе, оказавшей значительное влияние на сюжет. И ввёл обычную японскую школьницу. Дабы что? Даже без спойлеров очевидно, что Нанахоси важный персонаж. Именно её спасал безыменный жирдяй, изгнанный из дома. Именно с ней Рудеуса хотел свести человекобог. Её закинуло сюда насильно. Она ничего не знает и не понимает. И я не понимаю, чем этот персонаж должен и может меня привлечь. Где её история, характер, цели? И как раз-таки раскрытие Нанахоси именно сейчас необходимо для дальнейших событий. Наконец, показали её внутреннею безысходность и тщетные попытки.
Вердикт! «Реинкарнация безработного» продолжает давать время сюжету развернуться, а героям прочувствовать все эмоции. Проблема в том, что новые сезоны снимаются кинематографично — с театральными паузами, со всеми эти хождениями взад-вперёд, что здесь важно. И я рад, что продолжение не отклонилось от этой линии. В итоге мне нравится продолжение, а значит плюсы перевешивают минусы. Но продакшен желает лучшего. Без понятия с какими мыслями решили заговнить топ иссекаев, но может в последующих сезонах сделают на высшем уровне, как первый сезон.
Ветролом
от
0 / 03
«Ветролом» — классический сёнэн, о талантливом, но угрюмом главном герое, который постепенно обретает друзей и высокие цели в жизни. Сюжет явно навеян популярностью франшизы «Токийские мстители». Но если там пришлось поверить в путешествия во времени, то в «Ветровке» вам предстоит представить город, в котором полностью отсутствуют службы правопорядка. И их роль приходится исполнять школьникам.
Трейлер сериала «Ветролом» не обещал ничего хорошего. Формула «уличные бандитские бои» каким-то образом успела за несколько лет не только войти в моду, но и быстро устареть. Но на удивление, первая серия мне понравилась. На первый взгляд, вообще нет никаких хитростей. В «Токийских мстителях» были перемещения во времени, в «Буттигири?!» сомневающийся главный герой и джины. «Ветролом» же идет напрямую — вот маленький городок, вот злодей, вот тоже злодей, но они на самом деле добрые, вот главный герой, который хочет быть сильнее их всех. Что будет дальше? И если бы этот сериал был выполнен на уровне обычного сезонного аниме, возможно, ничего интересного из такого сюжета не получилось бы. Но над ним работала студия CloverWorks, умеющая создавать яркие картинки.
В итоге визуальный стиль первой серии помогает аниме, даже при прямолинейном сюжете, выглядеть приятно. Я легко отключил мозг во время просмотра и наслаждался хорошо поставленными драками и ярким дизайном персонажей. Плюс, судя по героине Котохи Татибаны, в «Ветроломе» могут быть интересные персонажи. Я не ждал от сериала ничего сверхъестественного и вряд ли он попадет в списки лучших тайтлов этого года. Но если Вы ищите веселый сёнен на вечер, скорее всего это ваш выбор. Возвращаясь к сравнению с «Токийские мстители», мне больше симпатизируют здесь персонажи, нежели во втором. Во-первых, харизма, во-вторых, разнообразие и соответствие характерам, и, в-третьих, хорошая постановка боев.
Сложно определиться каким будет отзыв: положительным либо отрицательном. В принципе, до отрицательного не дотягивает из-за качества анимации, активных персонажей и диалогов, а до положительного — банальностью сюжета и отсутствия особенностей в сериале. Остановлюсь на середине.
Заботливая 800-летняя жена!
от
0 / 00
«Заботливая 800-летняя жена!» — аниме, нацеленное на точечную аудиторию: на одиноких работающих людей. В аниме преобладает атмосфера тепла и уюта, что является главной заслугой Сенко. Сенко, несмотря на свою детскую внешность, обладает недетским характером: она умеет сопереживать, искренне радоваться за своего подопечного и готова идти на уступки в тех ситуациях, когда это необходимо. Сенки – это образ молодой любящей жены, которая является примером для подражания.
Сеттинг и набор персонажей — мех, в прямом и переносном значении. Мистика слабая и плохо объяснена. Сюжет и бэкграунд хуже, чем мог бы представить средний зритель. Привлекательно смотрится только главная героиня, остальные же имеют проблемы с графикой. Например, у второй и третьей лисиц она имеет явные недостатки в виде неправильной формы головы. Она же с помощью приёмов вроде «я испугалась пылесоса» тащит на себе все комедийные и миловидных элементы, все остальные здесь совсем плоское.
Смысл — туманный и противоречивый, вплоть до сомнений в его наличии. Окей, авторам хотелось показать, что иметь дома заботливую жену... хорошо. Допустим, нужно было донести идею о том, что женщина может найтись сама и любить без задней мысли, заботясь о добытчике на материнском инстинкте. Эти 2 предположения моментально встречают непреодолимое препятствие: хранительница очага — красотка-лоля. И даже, если хвост здесь иносказательный, сомневаюсь, что главный герой был бы так же рад какой-нибудь кривозубой человеческой пухлой девушке, сколь угодно доброжелательной и покладистой. Что там ещё? Всё когда-нибудь заканчивается? Не нужно настолько загонять себя, больше отдыхай?
Большинство людей приняли этот конец с непониманием, а некоторые даже обрадовались. В общем и целом я не возражал. Один из проницательных критиков предположил, что в основе сюжета лежит измученный главный герой, который накапливает внутри себя усталость и гнев, но при этом не способен к сопротивлению. Он считал, что это является наиболее точной картиной современного общества. И что «Заботливая 800-летняя жена!» достаточно ясно высказывает свое негодование по отношению к существующему миропорядку, который обманул людей и лишил их простых повседневных радостей.
Кайдзю номер восемь
от
0 / 03
«Кайдзю номер восемь» — аниме со скромной реакцией от зрителей. Сериал, который создали в студии Production I.G, смотрится очень хорошо. Кайдзю выполнен в привычном стиле, персонажи имеют место быть с юмором и трагедией. Почему слабый фидбек? У меня складывается впечатление, что такая сдержанность в реакции на выход сериала была вызвана его темпом. Сериал медленно набирает обороты. В течение четырех серий герой усовершенствовал свои навыки, и теперь он способен... принял решение сдать экзамен? В общем, все. Для сравнения я открыл первый сезон «Магической битвы». Там к четвертой серии Юдзи лишился деда, стал магом, поступил в Магический колледж, избежал казни, прошел первый тест вместе с Нобарой и отправился на новое задание. По ощущениям, это примерно в три раза больше того, что за тот же хронометраж сделал Кафка. Тот темп, который был позволителен сёненам раньше, теперь уже не увлекает зрителя. «Магическая битва» и «Человек-бензопила» задали новую планку. И если ты ей не соответствуешь, то и хайпа не заслуживаешь. Сенен сененом, но до чего же душевный! Недостатки героев делают их только более живыми и симпатичными. Не могу выделить кого-то уникального, но приятно видеть их вместе и по отдельности. Протагонист с самого начала сильный, соплей не возит. Он выглядит и ведет себя по-настоящему пугающе. И на секунду за персонажей даже стало тревожно. Знаете, если бы мангу писал Гэгэ Акутами, кто-то из них в этом бою наверняка умер.
Вопросов без ответа — выше крыши, так что интрига имеется. Мир впечатляющий и масштабный. Замечательно, что студия не растеряла все богатство манги, а приумножила. В сериале постепенно появляется динамика, строится на диалогах и на экшене (пока маловато).
Бармен
от
0 / 00
«Бармен» — это стиль барной эстетики. Наиболее распространенной схемой создания аниме является использование одного эпизода, в котором присутствует один посетитель. Всего один коктейль. Одна история. Главный герой, который может помочь восстановить разбитые сердца с помощью алкоголя и умения слушать. Теплый ламповый свет, обилие разнообразных напитков и закусок на фоне тусклого неба, разнообразные предметы интерьера с замысловатыми названиями и барная стойка с тяжелой красной отделкой.
Кажется, что идея хороша, но при этом не вызывает сомнений в том, насколько она проста. Однако из-за того, что проект является относительно дешевым, аниме про атмосферу теряет свою актуальность. Приятное оформление режут глаз дешевые модельки, расслабляющий стиль заставляет скучать отсутствия детализации в анимации, сюжет тухнет в виду отсутствия любой динамики в статичных кадрах со статичными героями. Любопытный эксперимент. Обычно аниме гаснет уже на стаде идеи, которая либо берётся пересказывать уже сто раз известный сюжет либо от отсутствия новых идей, либо в виду нежелания слушать эти новые идеи в связи с тем, что новое = риск а риск = шанс потери вложений. Свежая и любопытная идея непросто делает харакири из-за второсортности собственной реализации.
Для того чтобы проникнуться полной атмосферой, в «Бармен» стоит почувствовать лёгкий привкус поучительности, который является своеобразной горчинкой для тёмного пива. Это не мешает восприятию, но может быть неприятно на первых порах. В качестве основного недостатка можно отметить то, что истории посетителей не отличаются оригинальностью и глубиной. В отличие от «Мастера Муси», где серии-притчи были тесно переплетены и с болезнью, и лекарством, оставаясь самоценными «маленькими мирами», здесь персонажи становятся лишь поводом преподнести очередную занимательную подробность из биографии виски или ликёра. Однако, детективно-целительная сторона сюжета зачастую оказывается слишком предсказуемой и потому интрига часто угасает до того момента, как она начинает разгораться. Совершенно очевидно, что всё завершится хорошо или, по крайней мере, логично - и с необходимым количеством морали. Когда человек сталкивается с проблемой, он идет в бар, где его встречает дружелюбный и внимательный Рю Сасакура, который может помочь ему советом, а также предложить выпить коктейль. Для того чтобы запомниться, бармен-шоу должно быть завершающим аккордом. Именно оно является тем самым финальным аккордом, а не проблемы менеджеров, режиссёров, влюбленных и мошенников.
Так или иначе, за одиннадцать серий мастерство бармена-«божественного» не было понято до конца: опыт, знание психологии и ловкость рук не могут объяснить то, как он умудрялся приготовить именно тот коктейль для уставшего посетителя «Эдем-холла». Проект «Бармен» не ограничивается освещением увлекательных подробностей коктейльных изобретений или трудных этапов европейского и японского винокурения, но также делится обычаями, традициями и ритуалами, рассказывает о последних тенденциях и превращает выпивку в высочайшее искусство.