RUWASU

в сети: 25 сент. 2025

«Спой мне «Yesterday» - редкое романтическое аниме, действия которого не происходят в школе или офисе. Главный герой, Рикуо, неудачник. Он уже выпустился из университета, но до сих пор работает в продуктовом магазине, потому что не знает, чем хочет заниматься. А еще он никак не может разобраться в своих чувствах: то ли он влюблен в институтскую подругу, то ли ему нравится странная Хару, которая повсюду носит с собой ворона.
Вместе с необычным сеттингом, аниме поднимает и оригинальные вопросы: в какой момент человек должен понять, кем ему быть, чтобы не стать неудачником? как наладить отношения, когда вы все время работаете? как дружба перетекает в любовь и когда, наоборот, она эту грань перейти не может? Все эти вопросы очень необычно и приятно видеть в аниме. Но вслед за реализмом на первый план выходит и нелогичность действий героев. Которая выглядит не просто реалистично, а даже слишком реалистично. Люди в жизни правда ведут себя так глупо. Но мы смотрим аниме, а не документалку, поэтому этот гиперреализм и недосказанность заставляют неловко ежиться в кресле. Особенно это проявляется в финальном твисте, где соседствует взрослый и искренний разговор между героями и какая-то романтическая чепуха, которую сложно воспринимать серьезно.
В итоге, красивый (за анимацию отдельная премия этому аниме) и взрослый сэйнен оставляет тебя в растерянности. Я был почему-то уверен, что после финала должно быть еще 5-6 серий. И я был почти прав. Оригинальная манга Кэй Томэ выходила на протяжении 18 лет, и, конечно, рассказывала ту же историю гораздо подробнее и внимательнее к деталям. Поэтому если вы раньше смотрели этот сериал и разочаровались — советую обратить внимание на мангу. А если вы его еще не смотрели — то рекомендую только ради анимации и музыки любителям романтики.

Понял, что пришло время для отзыва на аниме «MASHLE: Магия и мускулы». А тем временем сериал подходит к концу. «MASHLE» можно назвать абсурдным и веселым сериалом, который может вас развлечь на выходных.
История происходит в мире, где всем правит магия, а тех, у кого ее нет - убивают. Однако мальчику Мэшу удается выжить, и он вырастает, тренируя мускулы. Но как учиться в академии магии без магии? Конечно же, с помощью невероятной физической силы. Главный герой — совершенно всемогущий персонаж, но то, как это всемогущество изображено, создает основную комедийность аниме. Мэш не умеет летать на метле? Есть выход! Значит, он ее кинет и очень далеко прыгнет. Ему нужно застыть на ней в воздухе? Он будет очень быстро махать ногами, как пропеллерами. На Мэша хотят наложить заклинание? Он запросто сломает палочку врага. Мэшу нужно выбраться из лабиринта? Он будет проходить стены напролом.
Сериал абсолютно прямолинеен и бесхитростен в этом подходе. И это одновременно его главный плюс и главный минус. Мне кажется, что авторы из студии A-1 Pictures прекрасно понимали эти ограничения тайтла, потому что анимация здесь на том же уровне. Она чисто функциональна — никаких изысков и крутой сакуги, но все визуальные гэги работают.
«MASHLE» — это одноразовый стеб над «Гарри Поттером» в формате аниме, который тем не менее весело и даже ностальгично смотреть.

«Цурунэ: клуб стрельбы из лука школы Кадзэмай» – как несложно догадаться, споккон про кюдо. И это первый плюс. Японцы превосходно справляются с демонстрацией вещей, исконных для них. А когда за это берутся студии-мастодонты – это практически безоговорочная победа.
В целом, сюжет для спортивного аниме – отличный. В нём нет каких-то сумасшедших поворотов, шокирующих ситуаций, которые обычно заставляют зрителя смотреть спортивные релизы. Сюжет сам по себе – поэтичный. Пожалуй, это лучшее слово, которое можно подобрать. Сериал просто-напросто приятно смотреть. Он пропагандирует здоровые спортивные отношения, прекрасно работает с персонажами и их развитием (характеры очень реалистичные, отношения между героями сценарно хороши, и ты серьёзно веришь в этих персонажей и переживаешь за них), довольно интересно показывает нюансы кюдо.
Кажется, что основная цель стрелка – стоя на месте, попасть в мишень, и это скучно. Но не дайте себя обмануть, это аниме способно удержать тебя не хуже тех же «Волейбола», «Слэм данка», «Ао Аcи» или, прости господи, «Синей тюрьмы». И далеко не последнюю роль в этом играет режиссура и рисовка с анимацией. Уникальный стиль KyoAni узнается не столько по стилю рисунка, сколько по его качеству. Первый сезон получился хуже, чем второй по графике, но этому есть объяснение: первый сезон выходил в 2018 году, в то же время, что и «Вайолет Эвергарден». Но вот второй сезон... картинка второго сезона не просто хороша – она на уровне кино. Тринадцать серий по качеству опережают почти что все другие проекты, а работе со светом может позавидовать сам Макото Синкай. А музыка... Харуми Фуки написала превосходный саундтрек, поэтому вкупе с работой Такуи Ямамуры получился настоящий деликатес, которым нужно наслаждаться. Стоит вслушиваться, всматриваться, осознавать и чувствовать.
«Трогательно» – воистину то самое слово, которым можно описать всё, к чему приложили руку все в KyoAni. Ты только досматриваешь последнюю минуту сериала или фильма, как вдруг ощущаешь, что по щекам струятся слезы. И внутри тебя столько всего происходит, столько хочется сказать, однако весь этот ураган чувств и эмоций находит своё выражение в одном-единственном лаконичном слове – «восхитительно». Такова магия Kyoto Animation.

Я не особо искушён на жанр «Романтика», но мне было приятно смотреть. Из-за подобных аниме, как будто, просыпаюсь. Они побуждают меня задуматься над определенными действиями, совершаемыми мной. Потому что отчасти в жизни происходят примерные ситуации, что и в сериалах, хоть в аниме немного добавляют краски ко всему. В спокойном темпе раскрывают взаимоотношения главных героев, их характер по отношению друг друга, что хорошо сказывается на кульминацию. Образы главных героев — прекрасно написаны. Они одновременно харизматичны, притягательны и в то же время, у каждого из них есть понятный внутренний конфликт. Изменения, через которые проходит каждый из них и то, как это показано, по-настоящему, возможно не всех, трогает и для многих будет знакомо. Сложность в признании в чувствах и понимании на сколько человек тебе симпатизирует точно знакомо каждому. Неспешное развитие основной любовной истории позволяет авторам добавлять в сюжет побочные ветки о второстепенных персонажах.
Это один из самых расслабленных романтических сериалов, который при этом не лишен некоторой глубины в развитии персонажей. Сериал не распадается на эпизоды и отдельные линии. Благодаря тому, что экранизируется адаптация — все выглядит отлично. Рисовка простая и без изысков, но персонажи до простоты запоминающиеся, анимация плавная, нет ничего лишнего. Есть даже оригинальный (уже нет) режиссерский приём — особо значимые для героев события и ощущения передаются не внутренним монологом, а визуально — с помощью «детских» эмоций, думаю, Вы поняли о чем я (на всякий случай прикреплю скриншоты). Пускай он используется уже в большинстве жанров, но здесь он идеально вписывается.

«Виви: Песнь флюоритового глаза» - человек или искусственный интеллект?

Виви - первый автономный искусственный интеллект, задающийся вопросом «Что такое душа?», а её программа была создана, чтобы дарить людям радость через пение. ИИ может выполнять только одну чёткую функцию. Когда-то люди пытались построить собственных многозадачных роботов, но идея провалилась. Поначалу она вовсе не хочет спасать будущее, ведь это совсем не входит в её компетенцию. Но в конце концов соглашается — ведь когда все человечество погибнет, песнями порадовать будет некого.
Дива изображена как беззастенчивая девушка-андроид, неспособная выражать человеческие эмоции. Однако по ходу сериала она постепенно взрослеет, учится понимать других. Виви в путешествии сопровождает ИИ из будущего – Мацумото. Мацумото — ИИ-помощник, посланный из будущего, чтобы остановить назревающий конфликт машин и людей. Мацумото для выполнения миссии нужна Дива. Из всех человекоподобных ИИ лишь она доживет до грядущей войны. Таким образом, она может незаметно контролировать ход истории, чтобы предотвратить конфликт. Он напоминает «ХРАЗ» из «Atomic Heart».Такой же продвинутый и всезнающий помощник в определенных моментах.
За красивыми метафорами жизни дивы стоит вопрос, который есть у всех нас. Все мы знаем, что успеха добиваются те, кто целеустремлен и не тратит время по пустякам. Как стать исключительным в любимом деле? Что отличает одного мастера от другого?
В некоторых миссиях Мацумото может быть плюшевым мишкой. Однако, в отличие от образа милого клоуна, ИИ может быть довольно жестоким. В отличие от той же Виви, его интересует только миссия – сорвать принятие закона о равноправии людей с андроидами и спасти будущее. В противном случае он готов принять тысячи жертв, если это не повлияет на его основную миссию.
Взаимодействия людей со своими творениями получаются довольно сложными. Особенно в этом плане страдают этические нормы, которые не успевают за скоростью развития технологий. К тому же масла в огонь подливает террористическая организация «ТОАК», которая хочет уничтожить всех андроидов. Вот только своими действиями террористы скорее вызывают сочувствие к ИИ, вместе с тем приближая гибель человечества.
В аниме неоднократно поднимается вопрос о том, чем отличаются люди и ИИ и равны ли они. Однако с самого первого эпизода эти вопросы воспринимаются скорее как риторические, настолько человечными изображены все героини.
«Виви: Песнь флюоритового глаза» - хороший научно-фантастический сериал. У сериала определенно есть собственный голос и стиль! Этот сериал играет со временем, но не пытается углубится в тему, а просто эксплуатирует, что не есть плохо, ибо делает на качественном уровне. Информация Мацумото — воспоминания, а миссия Виви — это мечта, которая воплощается в долгом путешествии. Символично и видно, что авторы прониклись темой времени, отношениями между ИИ и человеком, а также достойно показали тему будущего.