RUWASU

в сети: 25 сент. 2025

Некоторые люди склонны смотреть свысока на людей с ограниченными физическими возможностями. С помощью этого фильма они смогут лучше понять эмоции и боль, которые испытывают люди с нарушениями слуха, когда с ними обращаются таким образом. Все языки и культуры мира представляют нашу врожденную потребность в дружбе и общении. Как хорошо обращать внимание на их достижения, дары и уникальные характеристики, которые делают всех нас людьми, вместо того, чтобы рассматривать слабослышащих как ущербных и обездоленных. Если мы будем уважать других и проявлять гибкость, человечество будет разнообразным и единым.

Глухую девочку Сёко с окончательным намерением переводят в класс обычных детей, где сначала проявляют к новенькой искусственно доброжелательный интерес, переходящий затем в полнейшую ненависть к некоторым людям. Кто-то намеренно начинает шептаться за её спиной, критикуя внешность и болезнь хорошенькой девушки и распуская слухи. А такие люди, как Шой, приобретают привычку открыто высмеивать, даже с применением варварской физической силы, и при каждом удобном случае совершают подлые поступки. Например, он всегда мог сорвать слуховой аппарат и бросить его в реку, или взять блокнот, с помощью которого девочка общалась с окружающими, не понимая цену и важность этого аппарата для маленькой, слабой девочки. С главным героем вы сможете увидеть и почувствовать разные ситуации и разные роли на разных этапах его жизни. Посмотрите на его действия и решите для себя, где он был прав, где ошибался, а где нет однозначного решения. Это главный плюс этого произведения. Нет хороших или плохих персонажей. Они настоящие здесь и живут здесь. Иногда мы ненавидим их подлые поступки, беспокоимся об их проблемах, радуемся их маленьким достижениям, смеемся вместе с ними, когда они веселятся, злимся на их глупость, плачем над эмоциональными и трагическими моментами их жизни.

Лично для меня истории в стиле аниме отличаются, но эта работа открыла такой аниме мир с новой стороны. Удивительно, насколько персонаж и окружающий его мир могут вписаться в историю, которая просто визуализируется в «объект»! Правда, за этими картинами волшебным образом скрывается целая жизнь, целая вселенная, куда мы успеваем погрузиться. И, в конце концов, завораживает, заставляет принять со всей серьезностью, а вашего персонажа беспокоит развитие сюжета, черт, и даже их чувства по поводу того или иного поступка. Не все фильмы и книги могут блистать такими достоинствами.

Это очень важная тема, поднятая автором. Значение детской жестокости, замкнутости, непонимания, внутреннего роста человека за счет ошибок, дружбы и боли простой дружбы, отчаяния, надежды, утраты и одиночества. Я думаю, что вы также должны быть сильными и мужественными, чтобы действовать по-доброму и в нужное время. Преодолейте свои страхи и перестаньте зацикливаться на своих проблемах.

Великие дела приходят к нам в двери, чтобы открыть наши сердца, не случайно, но лишь на мгновение оставляя в нас грусть и одиночество. И в эти минуты так и хочется сказать те самые депрессивные вещи, которые давно окутывают вас кому-то...

Почему дождь похож на состояние души? Глядя на капли воды, падающие с неба, кажется, что они вот-вот соединятся с Землей, но это удается только за счет потери части себя. Отдай себя другому. Подобно тому, как другие впитывают живительную силу и выращивают прекрасные цветы... В этом фильме симфонию играет звук дождя. Слушаешь её... слушаешь её, как будто сам чувствуешь прохладу и свежесть, и плеск воды, и блики солнца в луже.

Представленные герои, второстепенные персонажи - те люди из повседневной жизни, которые могут нас окружать. Таинственная молодая женщина, незнакомая со старшеклассником, знакомится только под дождем у беседки в парке. Каждый из них мечтает о вечном дожде. В этом фильме показано, как они находят родными друг другу. Молодой человек, выглядящий старым, и одинокая молодая женщина, слишком романтичная и мечтательная… Каждая встреча или прощание не случайны, в них всегда есть смысл. Дождь и парковые тропы связали двух совершенно разных людей. Одиночество этих двоих все еще учит жить своей жизнью без чьей-либо помощи. Ему 15 лет, и он только начал познавать жизнь. Ей 27 лет. В ее представлении она все тот же 15-летний подросток, но без детских проблем.

У каждого из нас есть пробел, который не может быть заполнен семьей, работой, учебой или просто определенной целью/мечтой. Основная идея состоит в том, что "человеку нужен человек. Эта простая истина лежит в основе работы. И самое главное, ни один элемент не может его содержать. Ни возраст и ни социальный статус. Это еще то кое-что, что мы должны помнить.

Сад изящных слов. В нем пронизаны нежность, легкость, невесомость, прозрачность, роса, красота и мощная, точная и точная философия повседневного мышления. Очень подходит для довольно короткого периода времени. Аниме потрясающее с самого начала, но иногда она не похожа на анимацию, поэтому качество изображения изумительное. Музыка, которая сопровождает фильм и делает звуки дождя красивыми, настолько прекрасна, что я ничего не могу о ней сказать. Фортепиано под каплями дождя-Какое пианино звучит гармоничнее, лучше и привлекательнее? Я никогда раньше не видел аниме, но оно ничем не отличалось от фильма, а в некоторых отношениях было намного лучше.

Начнём с того, что это был чуть ли не самый ожидаемый тайтл зимнего сезона. По отзывам видно, что многим зрителям не понравилось, как экранизировано аниме. Решил глянуть с чем связано столь большое недовольство и поставлена низкая оценка.

В начале сюжета знакомят с «системой счета». «Система счет» - представляет своего рода рейтинг, благодаря которому создается иллюзия сильнейших и слабаков. Только те, кто обладает высоким количеством очков, может позволить себе подчинить другого с наименьшим счетом либо отказать ему в чем-то. В спорной ситуации проводить дуэль, так называемая «битва звездо-градов». Можно подумать, звезды являются необходимом фрагментом в сюжете, однако на протяжении сериала мы видим, что введение их оказывается «условным» для сюжета. Вызов мог делать, по сути любой, будь ты сильным, или слабым, и, после проигрыша, в принципе, выполнение требования может быть отказанным. Самая нелепая арка «Возвращение в прошлое». Нана Басслер в попытке изменить прошлое, , отправляет четверых новых товарищей. Им дали даже разъяснения Наны на все 300 лет, что будет с Лихтом, не помогли в изменении прошлого. Они не попытались придумать план для спасения своего товарища в прошлом. В конце арки лишь глупышка Хина дала потрогать грудь, не говоря, тех нужных слов, которые необходимы сейчас. Они вернулись с пустыми руками. Говорить о странностях сюжета можно долго, но на это есть свои ответы в сериале (практически на все). Так, например, когда говорили о демоне, появившимся в небольшом городе, я, правда, подумал, что появится рогатое существо с крыльями, а вместо этого вылетает из темно-фиолетовой гущи вертолет. Ладно... этот момент пояснили. Сама по себе идея с числами реализована слабовато. Обуславливается это тем, что цифры не всегда говорят «о мощи» противника. Наоборот, даже персонаж, который слабее своего противника, потенциально может выиграть его в бою. Благодаря в угоду сюжету. При этом в аниме придумали интересную уловку с «фейковым» числом. Такое число может быть у ассов, обладающие «Вотумом».

Режет глаз внезапная мания к раздеванию женских персонажей. Фан-сервиса предостаточно, что плохо влияет на повествование сюжета и его восприятие. На первый взгляд, аниме кажется серьезным. Захватывающие битва, рейтинговая система звезд, загадочный мир. Однако далеко неверное восприятие. Потому что все перечисленное является добавочным явлением, а основное, на что постоянно смотрит глаз, это фан-сервис. Главный конфликт не однозначен, можно понять обе стороны конфликта. И стоит отдельно отметить фансервис, который здесь не всегда к месту, вдобавок, местами (их множество) искажает взгляд на сюжет и показывает изменения главного героя, естественно, в похотливую сторону. Огромный минус.

Концепция Грабителя неплохая. Она представляет мир, связанный с числами, наполненный боями и любовной линии с переизбытком фан-сервиса. Большой акцент на фигуры женских персонажей погубило серьезность аниме. Большинство вопросов, возникающих во время просмотра, были отвечены. Рассматривая аниме по частям, выходит довольно неплохо, а собирая воедино получается не лучшая картина.

«Тяжкий труд в подземелье» либо «Как стать беззаботным и ленивым, имея за особой огромную корпорацию». Изначально, когда мне посоветовали посмотреть, подумал: «Снова очередной проходняк на разок, скучный сюжет, хлюпик главный герой». Я ошибся. И так, начнём!

Во-первых, сюжет. Интересный взгляд на капитализм, твердящий, что работник обязан любить фирму, на которую работает, вкалывать по 12 часов в день - норма для желающего работать, практически без отдыха. Надо трудиться! Конечно, в аниме это подали с преувеличением, чтобы через кривляния и гипертрофию преподнести мысль автора. Чтобы она была понята всеми, доступным языком. Правда, не всё так далеко от правды с навязыванием культа "успешного успеха"! Как ты смеешь бездельничать, когда все работают? В первых серияхКиндзи Ниномия ведёт себя точно так же, как шишки, сидящие в своих креслах. Однако! Между ними есть большая разница. Он хочет добраться до величайшего господства и больших денег самостоятельно, имея за спиной долги, маленькую зарплату и отсутствие стартового капитала, знакомых. Сюжет развивается постепенно, нарастая главному герою как не мало проблем, так и прогресс к поставленной цели. И нас не стали кормить предысториями главного героя, а сразу закидывают в центр событий. Киндзис каждой серии приближается к тому, чем он обладал в своем измерении, применяя свой скользкий ум, хитрость и опыт. Поэтому особых проблем в преодолении не составили ему труда. Выходит, не такой уж тяжкий труд, как гласит нам название. Событие за событием... они одинаковые: новая локация, препятствие, решение. События лишены какой-то связки, от чего кажутся рандомом для закидывания, приевшихся шуток. Но, знаете, совсем не теряется интерес к аниме. Наоборот, слегка подогревает интерес к следующей серии, хотя мы прекрасно знаем, что очередная помеха - команде Ниномии - не почем! Сюжет здесь, как и в почти любом исекае, далеко не самое сильное место. Другое дело, сама концепция сериала, а также личность главного героя. Всё-таки не так уж часто протагонистами становятся ушлые предприниматели, готовые на всё ради выгоды. Даже на эксплуатацию случайных знакомых. Правда, как и многие будущие генеральные директоры\высшие чины, он помнит, кто помог ему достичь таких высот. И это делает данное аниме каким-то уж слишком реалистичным (если забыть на минуточку о монстрах подземелья, параллельных мирах, путешествиях во времени и других незначительных моментах).

Во-вторых, персонажи и юмор - важная составляющая для комедии. Киндзи Ниномия - харизматичный, остроумный, гибкий и целеустремленный человек, хоть пытается стать вновь бездельником, как был в своем мире. Не боится пойти на грязные трюки ради достижения своей цели. Прогорит - выдумает новую фичу, чтобы стать богатым бездельником. Имеет свой волевой костяк и готов добиваться поставленной задачи при помощи не самых человечных методов, которые нам, собственно, и демонстрируются в самых первых сериях. С каждой серией он инвайтит себе в команду новых соратников. Да, в принципе, без их соглашения. Команда: лоли-дракоша, готовая за еду выполнить любое задание, здоровяк ящер - няша-стесняша, девчонка с большой грудью - полезная в битвах, да и все, и еще один парнишка, подавший надежду на развитие сюжета, но, увы. Персонажей толком не раскрыли. Единственный персонаж, о котором чуть-чуть рассказали - Сиа. Правда, огромной роли их раскрытие не играет. Потому что все они являются массовкой для нашего непревзойденного удачливого главного героя. В целом, пойдет.

Юмор. Впечатление двоякое. То есть с одной стороны, были моменты, где, правда, были рофлы про капитализм, увольнение и т.п., а с другой - его даже и не хватило. Не все шутки были оценены. За это даже не минус, а плюс. Лучше уж не доложить, чем переборщить, слушая много однотипных шуток.

«Тяжкий труд в подземелье» - рекомендую для просмотра тем, кто хочет просто расслабиться, послушать простенький юмор. Если резюмировать, то здесь мы имеем лёгкий, слегка черноватый юмор, харизматичного главного героя, довольно интересную идею и относительно неплохую реализацию.

Помните ту, в начале, историю маленькой девочки, которая была машиной убийств? Последний фильм показал нам продвижении Виолетты: как она за всё время научилась взаимодействовать с людьми, понимать их чувства, работая куклой. Как она приобретала личный опыт, помогая клиентом. Как она завоевывала уважению у других людей. В общем, со стороны персонажа было проделана большая работа над собой, чтобы превратиться из девочки-убийцы, не имеющей чувств и не понимающей людей, мира, следуя только приказам, в прекрасного человека, обладающего истинным счастьем, друзьями, своими личными чувствами. Через истории связанные с её клиентами, она выжигает эти чувства в своём сердце старается всеми силами понять слова Майора Гилберта Бугенвиллея:


Последний фильм, по-моему, личному мнению закончен достойно. Фильм условно можно подразделить на четыре части:
1. История Юриса. Последние слова перед смертью, высказанные в написании письма, используется в аниме не первый раз. Причем, банальностью или отсутствием новизны - это нельзя назвать. Потому что это имеет место быть в аниме, как своего рода изюминкой. Каждая подобная история имеет свою историю, свои причины. Испытываешь разные чувства, мысли. По итогу, тебя настолько затрагивает, хоть видишь не впервые подобную историю в Виолетте.
2. Флешбеки сюжета сериала. Здесь не оказались лишним упоминание сюжета сериала, так как, наоборот, помогает Вам освежить память. Понять почему так, что было и как к этому всё пришло.
3. Продолжение арки семьи Магнолии. Крайне удивило, что создатели включили и вспомнили эту трогательную арку. Тем самым напомнив, что было тогда и что есть сейчас с этой семьей. Какой след оставила Виолетта в их семье. Хороший способ для введение новых персонажей, которые не вызывают непонятного чувства, рассказывая кто они и что для них значат, написанные письма Виолетты.
4. Основной сюжет фильма. Без спойлеров, увы, не сказать.

Kyoto Animation уже около пятнадцати лет радуют зрителей качественной рисовкой и не менее качественными историями. Дело даже не в высоких бюджетах, а в искреннем желании и энтузиазме создать красивое. Говоря про аниме Виолетта Эвергарден. Фильм, можно, с уверенностью сказать, в аниме были и есть одни из самых красивых и сочных анимаций, кадров. Очень радует глаза, и очень вписывается в аниме. Достойный уровень. Они уже много лет балуются невероятной гибкостью, которую обеспечивают такие фокусы с камерой, как фокусировка (на персонаже и значимых деталях) и сильное боке (размытие), а также стандартные засветы и затенения. Музыка и саунд-дизайн, как в сериале, так и в фильмах идеально вставлены в те подходящие для них моменты. Заставляют почувствовать атмосферу сцены.

Вайолет Эвергарден. Фильм - трогательная, завершающая франшизу, история, славящиеся яркими эмоциями, выдающейся режиссурой и великолепной историей. Возьму подходящие слова, к завершению, из рецензии: Фильм и сериал вызвали у меня теплые чувства как к персонажам, так и к сюжету/диалогам. Спасибо за испытанные чувства!