saxarnik
в сети: 28 авг. 2025

Отзывы

Re:Zero. Жизнь с нуля в альтернативном мире 3
0 / 031
Re:Zero и баттл-сёнен
В данном отзыве много спойлеров, и он рассчитан на тех, кто уже посмотрел этот сезон.

Не знаю, почему, но критиковать данный сезон, его сюжет и пару других аспектов, мне интереснее, чем хвалить, поэтому отзыв будет критический, в котором я постараюсь разобрать как можно больше проблем, в то время как о плюсах будет сказано довольно мало, так как для меня плюсы здесь довольно абстрактны и субъективны. Может сложиться картина, что я пытаюсь доказать, что сезон – полное говно, однако с такой дотошностью можно докопаться почти до любого аниме и найти в них огромное количество минусов, а этот отзыв – на самом деле просто критический анализ.

Сюжет
Как все знают, после событий 4 арки проходит год. За год Субару стал чуть сильнее и обучился орудовать хлыстом, а Эмилия стала лучше воевать, используя ледяную магию. На этом изменение переменных в таймскипе в лагере Эмилии заканчивается, хоть нам еще и дают немного информации о том, что другие фракции ослабли или укрепились. И здесь появляется первая проблема, таймскип в год ничего не меняет в отношениях двух главных героев, хотя вроде бы вторая половина 4 арки предполагала, почти что настаивала на этом развитии. Даже с учетом того, что весь год Субару и Эмилия сидели в особняке, и ничего серьезного не происходило, что могло бы отвлечь персонажей от романтики, мы все равно не получаем никакого развития основной любовной линии. Один человек уже указал на возможную причину этого, а именно то, что в 4 арке Пандора сказала Эмилии оставаться всегда ребенком, а половое влечение для детей в большей степени чуждо. Возможно, тому и вправду причина не в бессмысленном затягивании романтической линии из-за желания автора завершить ее в конце истории, а в этом объяснении с Пандорой, но проблема эта не пропадает. Основная романтическая линия, которая и до этого-то была всегда посредственной в резере, лишь закрепляется в этом, так как я не думаю, что многим нравится смотреть за извечно затянутыми до победного конца развитиями отношений. Сам Субару также никак не пытался развивать отношения с Эмилией(возможно, он уже потерял надежду) из-за чего проблема эта ложиться и на его персонажа.
Однажды автор сказал, что он не умеет писать романтику, так вот… он был прав.

Теперь стоит поговорить об основном сюжете данной арки, так как до этого я разбирал лишь часть пролога. Как уже сказано в названии, 5 арка – это почти что чистейший баттл-сенен. Есть множество исключительно добрых персонажей и множество исключительно злых, которые должны сразиться, а немалую часть сюжета мы будем наблюдать за их боями. Я бы мог сказать: «Почему это триллер(хаха) превратился в баттл-сенен?», однако сам я не против некоего разнообразия, учитывая то, что предыдущая и следующая арка на данную сильно не похожи. К тому же среди баттл-сененов есть вполне себе хорошие представители, которыми можно наслаждаться, поэтому само по себе изменение атмосферы и жанра я не отношу к проблемам. К проблемам относится то, каким образом атмосфера и жанры изменились, и на что это повлияло в сюжете.

Субару. Жизнь ценящий
Я уже говорил про хлыст, и хоть это не является прям проблемой, мне интересно попытаться объяснить то, почему именно автор дал Субару хлыст. Сам Таппей объяснил это так, что Субару на тренировках прокачал ловкость, и хлыст подходит именно для ловких, однако, как я думаю, первостепенная причина в том, что автор не хочет делать из гг того, кто способен убить кого-то, способен хоть как-то противостоять врагам в одиночку. Автор мог выдать Субару кинжал – небольшое оружие, которым в фентези пользуются хитрецы, рассчитывающие на ловкость и интеллектуальные способности(резкие удары в спину, все такое), однако тогда у Субару появится возможность actually убивать, чего автор не хочет, и очень жаль.

Все не могли не заметить, как в сюжете почти отсутствуют смерти Субару. Автор специально сделал в этой арке мало смертей, так как хотел показать так «развитие» Субару, которое он получил в 4 арке. Тогда Сателла сказала ему ценить жизнь, что он и пытается делать. Однако на примере 5 арки мы четко видим, насколько сильно это развитие, эта идея вредит сюжету и насколько плохо она реализована.
Начать стоит, наверное, вообще с того, что Субару и до этого всегда ценил жизнь и не разбрасывался ей налево и направо, то есть этому развитию и не было веских предпосылок, но ладно. Итак, почему в этой арке Субару меньше умирает? Потому что он стал сильнее, умнее и опытнее за прошедший год? Отнюдь нет! В этой арке Субару мало умирает, потому что его щадят злодеи, либо клишированно давая ему шанс себя победить, либо уходя восвояси после победы над ним со словами: «Мое время вышло.» Также не умирает он из-за какой-то чрезмерной живучести, когда, например, в 5 серии падая с огромной высоты в воду, в 6 оказывается, что он целёхонький. Атаки сверхсущества теперь не попадают по нему, хотя скрыться от них невозможно, а когда он набредает на опасность, то тут же на помощь откуда не возьмись приходит союзник. На протяжении всех серий, кроме первых двух, автор старательно пытается сохранить жизнь субару разными удачливыми моментами или тупыми злодеями(о них мы еще поговорим), в то время как по логике же должен был сохранять ему жизнь действиями самого субару, его аккуратностью и расчётливостью.

Однако даже с показом приобретенного опыта сезон плохо справляется. Во второй серии Субару после первой смерти от архиепископа гнева принимает решение побежать в соло, дабы попытаться самому с ней справиться. То есть он до этого почти что на своей шкуре испытал то, на что способен один архиепископ, конкретно лень. Также на протяжении 4 арки Субару понял то, что всегда должен полагаться на своих товарищей и не пытаться делать ничего одному, о чем ему твердил Отто. В этом сезоне первое же, что он делает – это идет самоубиваться в одиночку об, очевидно, сильного противника. И всё потому, что Таппею(автору) захотелось написать красивую и жестокую сцену повешения. И в оригинале, и в аниме эта сцена получилась хорошей, поэтому данную часть я прощаю.

Также немного менее показательным, но все равно спорным моментом является то, как Субару, оставаясь наивным и верящим в удачу, после похищения Эмилии не желает даже попробовать откатить это. Да, он не хочет убивать себя по мелочам, однако мелочью ли будет то, если прийдя к Эмилии, Субару обнаружит то, что ее, допустим, изнасиловали или отрубили, скажем, руку за непослушание? Это мы после просмотра знаем, что Регулус «самый милосердный и добрый персонаж на планете» так не поступит с главной героиней, но Субару этого не знает. Для него культ – это стадо безумцев, от которого можно ожидать чего угодно. Вот так Субару «развившийся» в этом сезоне, однако скорее в отрицательную сторону, является героем, который побеждает врагов не знаниями будущего из смертей, осторожностью и смекалкой, а удачей, отказываясь при этом быть осторожным и ответственным.

Наверное, для хоть какого-то уравновешения стоит поговорить и про его блистательные моменты. Первым для меня является то, что в битве с Регулусом Таппей наконец позволил выделиться, дал нам почувствовать, что Субару за все свои страдания получил хоть одну полезную способность.

Сцена с невидимой рукой отлична во всех смыслах, и Субару наконец-то внес реальный незаменимый импакт. Также можно отнести к плюсам очередное проявление ораторских навыков Субару, а именно речь в 7 серии, которые он уже показывал не раз, и пусть в этот раз это куда менее интересная и эмоциональная сцена, чем тот же «Выбери меня», но все равно за такое Субару и стоит любить.

Эмилия. Спасите эту боевую единицу
И раз уж столько времени было уделено Субару, то теперь пора обсудить и его извечно недоступную пассию, проблему персонажа которой я уже разбирал, но на этом проблемы не заканчиваются. В 4 арке Эмилия, провалявшись большую часть 2 сезона в форме овоща, во второй половине вроде бы начала отходить от этого состояния принцессы в беде, которую Субару должен спасти. Она взяла себя в руки, а в таймскипе еще и жестко подняла свой лвл и вкачала навыки. Закономерно после этого ожидается, что в этой арке будет показан контраст от 2х предыдущих, и Эмилия начнет играть активную роль, сражаясь бок о бок с Субару. И если бы существовала только вторая половина 5 арки, то так бы оно и было, но в первой половине почти что первым делом Таппей решает опять ввести ее в стадию принцессы в беде, причем теперь уже прямо-таки почти полноценно. Эмилия в первой половине арки прохлаждается у Регулуса, который решил устроить с ней свадьбу, с которой она не согласна и ждет, когда же ее любимый принц на белом коне и в спортивках придет и спасет ее… Мда… Мало того, что сюжет с похищением девушки, так как злодей хочет заполучить ее любовь(а здесь просто пожениться), а глав герой должен прийти, спасти и разлучить их – это довольно-таки посредственный сюжет сам по себе, но в контексте Эмилии, которая почти все арки до этого была малополезной амебой, а тут ждешь контраст, а в первой половине получаешь еще более классическую «принцессу в башне», в ее контексте это смотрится как очень слабый, очень дебильный сюжетный ход. Ухудшает ситуацию еще и само аниме, которое в 8 серии немного изменяет концовку, в итоге делая так, что Эмилия не приготавливается к защите от Регулуса, а начинает молиться о Субару.

И да, понятное дело, во второй половине арки происходит ее полная реабилитация. Эмилия начинает к удивлению думать(разговор с женами), использует свою магию в битве самыми разными способами, в общем – сияет ярче, чем в других сезонах, поэтому все-таки впечатление от ее персонажа в этой арке скрашивается.


Снова переходим к общему сюжету. К моему личному плюсу я бы отнес нахождение в этой арке многих персонажей из третьей. Кандидатки, Вильгельм, Райнхард, Ал и некоторые другие – это все довольно интересные персонажи сами по себе. Присцилле и Анастасии конкретно эта арка дает проявить себя, многим другим персонажам дает показать, на что они способны в бою и некоторым продвинуть их сюжеты.

Но перед тем, как мы перейдем, ко второй ключевой части 5 арки – к ее злодеям, я бы хотел остановиться конкретно на 6 серии, которую без зазрений совести могу назвать худшей серией во всей резере. Плохо в ней было всё, но давайте по порядку. После отличной 5 серии, которая нехило подымает ставки, продвигая и зарождая многие сюжетные линии, 6 серия же сливает всё в унитаз. Анимеделы, такое ощущение, тоже это поняли, поэтому наполнили серию наибольшим количеством кривых лиц и не наполнили хорошей анимацией. Это уже было сказано, но у Субару удача здесь так и хлещет, он, оказывается, без особых последствий переживает падение в воду с огромной высоты, его в самый удачный момент спасает Юлиус, который в 5 серии вообще дрался с Чревоугодием, но про это все забыли. И эти двое встречаются в абсолютно рандомном месте в городе, когда за Субару бежал монстр. Сириус останавливают братья Мими и Киритака, но сюжет потом об этом забывает полностью. Райнхард, который в 5 серии наконец освободился еще до потопа, до самого вечера еще где-то чилил в ожидании, когда же Субару зачитает речь, чтобы прийти уже после нее. К слову о Райнхарде:

Райнхард ван Астрея. На сюжетной цепи
Автор и до этого немного сомнительным сюжетным ходом в 3 арке сделал так, чтобы Райнхард прямо перед всеми проблемами очень удобно свалил куда-то далеко, где Субару бы не смог до него достучаться, чтобы не ломать сюжет своей имбовостью. И в 5 арке сюжетная цепь Райнхарда становится отчетливо видна. Субару нужен Райнхард для победы над Сириус в 2 серии – Беатрис скажет, что с ним пытаться не стоит, ведь тогда сама Беатрис будет бесполезна. На битву к Эмилии и Сириус Райнхард не придет, хотя к тому моменту он еще был не занят. Пока в городе будет твориться полный пиздец, Райнхарда будет сдерживать его же отец aka пьяный самолет и его нерешительность. После этого его еще до конца 7 серии будет сдерживать просто ничего, ну это уже ни в какие ворота. А в битве с Регулусом Райнхард большую часть времени отсутствует, что позволяет, конечно, Субару и Эмилии проявить себя, но не идет сюжету Райнхарда на пользу.

И хотя Райнхард, который для меня сам по себе довольно интересный персонаж, и хочется узнать, какие у него там еще способности(божественные защиты) имеются, и посмотреть, на что он способен, в этой арке он раскрывается с нескольких сторон, что и плюс, и минус. Во-первых, в первой половине 5 арки Райнхард раскрывается, как извечный терпила, не способный преподать урок своему алкашу отцу, как нерешительный человек, который на протяжении долгого времени не решается включить сверхзвуковую, чтобы быстро выхватить Фельт у своего отца, однако во второй половине вдруг раскрывается, как, наоборот, решительный и хладнокровный герой, делающий то, что должно, в 14 серии. И казалось бы, многогранное раскрытие с разных сторон, но почему сначала нам он показан, как нерешительный и слабохарактерный, а как дело доходит до своей бабки, так сразу становится более чем решительным, буквально машиной для убийства. Не то, что бы это претензия, скорее непонимание. Я не понимаю, хорошее ли это раскрытие, когда персонаж в рамках не особо длительных событий успевает показать себя с прямо противоположных сторон.


Ну вот а теперь уже стоит перейти к злодеям – еще более удручающей части сюжета. С ними, почти со всеми, плохо все, что только может быть плохо. Итак, злодеи – они же архиепископы из культа ведьмы пришли в этот город за останками ведьмы, потом они еще озвучивает несколько требований. И вроде бы все ощущается нормально… Если не учитывать то, что сами эти епископы не знают, зачем им останки ведьмы и, возможно, некоторые другие вещи, которые они хотят заполучить. В резере весь культ действует под диктовку этих дурацких и удобных для написания сюжета книг, которые заставляют делать епископов что угодно без малейших обращений к логике. Книги банально обезличивают каждого из епископов этой арки, и конкретно этой, потому что цель Петельгейзе в 1 сезоне вполне себе нормально смотрелась и в ней прослеживалась логика. Здесь же даже к концу сезона мы не узнаем, зачем культистам нужна была ведьма, дух, ну и книга(и только о последнем в принципе узнавать и не нужно). Культисты вместо того, чтобы пытаться реально добиваться своих целей, сначала их огласят, после чего будут смиренно сидеть и ждать на одном месте, чтобы потом с весельем файтиться(словно это нпс из игр, а не персонажи) с нашими слонами, после чего вообще сбегут со словами: «Ну в книге сказали сбежать, значит сбегаем.» Абсолютное обезличивание, никакой логики персонажей, которые желают того, чего их персонаж и должен желать и стремиться. Никакой глубины в них, только абсолютное зло, приправленное абсолютным безумием. И даже разнообразия никакого – все поголовно шизанутые, постоянно строят безумные рожи и говорят о любви(ну а чревоугодия о еде, лол)
Однако в положительном свете среди них я бы выделил… полтора экземпляра. Первая – Капелла любимица аниматоров.
Единственная во второй половине арки пытается что-то придумать, а не быть нпс. Ее способности наиболее увлекательны, а аниме дает ей лучшую адаптацию среди всей остальной этой массы, улучшая очень многие сцены с ней относительно оригинала. Кривляния ее выглядят наиболее разнообразно, можно сказать, так как она их может приправлять еще и всяким бодихоррором и перевоплощениями в хорошо знакомых нам персонажей. Даже с учетом того, что и она не знает, что делает в этом городе, но за все остальное, за хорошую работу аниме с ней я прощаю ей обезличивание книгой.
Также можно похвалить Сириус
Но похвалить только в начале арки, т.к. она единственная, кто в этой арке удостоился чести убить Субару, а ее способности в начале выглядели весьма интересными. Во второй половине арки ее способность используются крайне скучным способом, почти что никаким, собственно, а она становится тем еще безликим болванчиком, чего не происходит с Капеллой.

Регулус Корниас. Самый некомпетентный злодей
А теперь перейдем к самому сладкому… к архиепископу гордости, ой… то есть архиепископу жадности. Да, хоть он и епископ жадности, но на протяжении сезона проявляет почему-то именно гордость(и тупость). Сражаясь с Субару, он постоянно проявляет гордость, проигрывает он Субару также из-за гордости, о чем Субару и говорит. Банально его способность, позволяющая ему превосходить почти всех и быть непобедимым, отлично стыкуется именно с гордостью, и только большое количество жен, которых он по сюжету и не ценит вовсе, а жадный человек ценит свое имущество, должно бы говорить о жадности, вот только и это-то толком не говорит. Но это лишь малая доля его ущербности.

Я не зря назвал его некомпетентным злодеем, дело в том, что добрых дел по сюжету данной арки он как будто бы сделал больше, чем злых. Он спас Эмилию от Сириус, постоянно терпел издевательства над собой со стороны Райнхарда, Эмилии и Субару, лишь изредка отвечая атаками, которые по заверениям лороведов «с его точки зрения даже не были предназначены, чтобы убить» Регулус добродушно дает Эмилии и Субару победить себя, после чего его попускают по полной. Если же чуть более подробно то как злодей, он проваливается во всем. Во втором сезоне, в 1 серии, он выглядел довольно пафосно и опасно, однако здесь о каком пафосе может идти речь, когда на каждую атаку по себе вместо того, чтобы с гордым лицом и ухмылкой произнести что-то типа: «И это все?» он орет, удивляется, кричит одну и ту же мантру о правах и так далее? Аниме убрало один момент, который мог бы дать некую малую долю пафоса и серьезности Регулусу – отрубание ноги Райнхарду, которое должно было случиться в 10 серии, но это все равно многое не меняет, ведь дальше-то и до этого Регулуса как попускали все: автор, персонажи, анимеделы, так и будут попускать еще до 12 серии. Регулус почти никогда не желает убивать своих противников, а хочет показать именно свое над ними превосходство, но мало того, что у него это получается чуть ли не хуже любого другого персонажа, который вообще способен показывать превосходство, так это его поведение еще и убирает все напряжение из битвы с ним.

С пафосом этот черт справился никак, но его основная задумка в другом – на самом деле он крайне жалкий и ничтожный червь, получивший огромную силу просто так. Аниме очень четко показывает именно эту задумку, финальную его задумку, акцентируя на ней внимание, но это не идет ни истории на пользу, ни аниме в целом. Смотреть на жалких персонажей может быть очень часто интересно, например, в Реквиеме по мечте 2000 года мы наблюдаем за скатыванием жизни жалких людей, готовых на все ради наркоты, и это интересно, однако разница Регулуса над многими другими жалкими персонажами в том, что Регулус никуда не скатывается. Более того, даже «человеком» назвать его сложно, так как его поведение крайне далеко от любого человека из-за его нескончаемой тупости, гордости, абсолютного злодейства и монологов. Сквозь жалких персонажей произведения обычно показывает героев, которые недостаточно храбры и добры, в отличие от многих других героев произведений, но от этого эти жалкие персонажи более реалистичны. Но Регулус нереалистичен ни капли, он абсолютно карикатурен и ухудшает почти каждую сцену второй половины арки, в которой находится своей тупизной и карикатурностью.
Из аниме кое-что вырезали, но чтобы забить на этом идиоте крышку гроба, я это затрону. В детстве у Регулуса была обычная семья, но получив силу он убил всех просто так, потому что был шизлонгом, которым и сейчас является, то есть он никогда не скатывался до своего этого жалкого злодейства, он всегда таким был, с рождения. Вопрос – зачем добавлять еще большую карикатурность и так до блевоты карикатурному мусору? Не знаю.

Техническая часть
Арка искупления White Fox
После второго сезона, который почти всецело вытягивался сюжетом, а с технической частью там были огромные проблемы, я не ждал пятую арку, думая, что с примерно таким же качеством арка, на половину состоящая из битв, будет смотреться ужасно. И как же хорошо, что я ошибался. От стаффа старых вайтфоксов не осталось и следа, и если это можно воспринимать двояко в отношении былых вайтфоксов до 2018го года, то вот относительно фоксов последних 8 лет это воспринимается положительно. Да, за где-то последние 8 лет это их самая качественная работа. Можно долго сравнивать этот сезон со вторым сезоном, указывая на то, насколько там была минималистичная рисовка в купе с огромным количеством кривизны и почти что полного отсутствия хорошей, да даже нормальной анимации, и насколько все здесь лучше – от более прорисованных дизайнов до анимации и сакуги, но сравнивать визуал со вторым сезоном резеры – все равно что избивать ребенка.

Пожалуй, самыми лучшими моментами сезона являются те, что имеют в себе хорошую анимацию, которой здесь не так уж и мало. К этим примерам можно отнести битву Эмилии и Сириус, которая получилась значительно лучше, чем в оригинале; почти всю 5 серию, а конкретно представление Капеллы, которое опять же из-за анимации и постановки улучшает оригинал, также полет дракона в конце серии; сцену с регенерированием дракона Капеллы; некоторые моменты битвы Райнхарда и Регулуса, наиболее ярким из которых стал кат Евакоя; сцену превращения Капеллы в Присциллу и ее же сцену с крысами; пусть и короткий и не перетягивающий на себя внимание, но все еще довольно хорошо анимированный бой Вильгельма и Терезии вместе с последней атакой Терезии; конечно же, мы не забываем о сцене с рукой Субару – одной из лучших сцен сезона; и я не обойду стороной самый яркий момент сезона – минутный кат Винсента Шансарда, который анимировал битву Гарфиеля и Кургана. Эта битва в 10 и более раз лучше, чем та каша из описаний каждого действия и каждой руки Кургана и Гарфа в оригинале, за которой в тексте так или иначе не интересно следить.


Данная сцена превосходит не только все возможные высоты анимации второго и третьего сезона, но и значительно превосходит высоты первого сезона, в котором, к слову, лучшая анимация была в короткой битве Эльзы и Райнхарда и в сцене Аль Клаузерии Юлиуса. Однако в данной пиковой сцене всего третьего сезона анимация более плавная чем во всех остальных сценах всего 3 сезона вместе взятых, каждую секунду в этой сцене что-то движется, аниматоры рисуют движения воды, рисуют пузыри, какие-то светящиеся кресты (евангелион референс(шутка)). Импакт фреймы с тигром, которые показаны на скрине выше, можно нахваливать бесконечно, а ведь все эти 22 фрейма проходят за пол секунды. Также хотелось бы выделить интересную постановку. Камера в сцене часто летает за двумя героями, иногда вообще переходя в первое лицо, иногда своим движением отлично передавая скорость персонажей. Некоторым сцена покажется слишком сложной для восприятия, так как события в ней протекают с огромной скоростью, а некоторые фреймы буквально незаметны глазу из-за скоротечности, однако за все остальное превосходство этой сцены ей можно это полностью простить. В Резере никогда не было такой анимации, и не факт, что когда-либо еще будет. Absolute cinema.

Можно было бы сравнивать чардиз, хвалить и ругать его, но это слишком долго, поэтому я скажу все коротко. Если сравнивать с чардизом второго сезона, который был минималистичный и дешевый, то тут выигрыш во всех аспектах(ну в 99%). Если же сравнивать с чардизом первого сезона, то тот в целом выигрывает, хоть в 3м сезоне многие персонажи и не проигрывают в нем. А если говорить о самой детализации дизайнов, тот тут, пожалуй, она наибольшая среди 3х сезонов, хоть и сильных плюсов это не дает. Однако, это конкретно мое мнение, но в новом чардизе 1му сезону наиболее проигрывает Субару.
Вспоминаем дизайн 1 сезона:





В первом сезоне мне казалось, что Субару был любимчиком аниматоров, ему постоянно рисовали самые разные детализированные эмоции, в то время как во втором сезоне и третьем наоборот. Как будто бы дизайн Субару наиболее сложный, и поэтому с ним у аниматоров всегда больше всего проблем, пусть этих проблем и в разы меньше, чем во втором сезоне, о визуале которого получается вспоминать только с горечью.

И так плавно я перейду к проблемам визуала данного сезона, которые хоть и немного растворяются на фоне сильного улучшения относительно прошлого сезона и довольно большого количества хорошей анимации, но проблемы эти все еще присутствуют. Можно выделить, например, проблемы анимации и постановки в сцене полета Рейнхарда на луну, но чаще всего здесь все равно встречаются проблемы с отрисовкой лиц.
Скрины
Эти проблемы встречались и в 1м сезоне, он был неидеален в этом плане, но первый сезон был куда стабильней. Стабильность эта прослеживалась и в целом в сериях, в то время как здесь, как обычно это бывает, встречаются прямо слабые визуально серии(6,7,11) и наиболее сильные(2, 5, 9, 10).

Можно затронуть и цвета. Хоть здесь картинка получилась ярче и насыщенней, чем угрюмый, однородный и блеклый второй сезон, но в первом сезоне с цветами и освещениями работали все еще лучше. Некоторой незначительной, но все еще проблемой является слишком сильный засвет во время дневного сегмента 3 сезона, в первые 5 серий.

В технической части я затрону музыку и скажу, что в первом сезоне саундтрек – пик, во втором он отличный, а в третьем - средний. Именно новые треки тут довольно средние, однако все сглаживает наличие старых треков, которые никто не отбирал, и которые играют тут на почти всех самых важных моментах.

Итоги
Как и было сказано, многие из этих претензий, хоть и расписаны очень подробно, но довольно мелочны. Но некоторые, например, общее положение злодеев в сюжете и конкретно Регулус, а также большое количество спасательных кругов для Субару – это уже отнюдь не мелочи. Хоть мне было и интересно смотреть сезон, динамика в нем присутствует и просаживается только в паре серий, а за хорошо знакомыми нам персонажами интересно следить, и некоторые битвы получились реально хорошими, но с сюжетный точки зрения сезон и арка вышли довольно слабыми. Я бы мог еще поговорить о всех плюсах и минусах адапты, но растягивать и так гигантский отзыв не хочется.
Провожающая в последний путь Фрирен
0 / 02
Итак, вот и подошел к концу 1 сезон Фрирен, эмоции у меня от него (аниме) все-таки смешанные, и я попробую, попытаюсь объяснить.

Визуал и музыка
Начать стоит с самого простого и все же довольно важного, ведь как минимум визуал, а именно качество анимации, во Фрирен на просто восхитительном уровне. Притом что в сериале аж 28 серий, что странно, ведь обычно больше 25 не бывает, все эти 28 серии визуал не просидает в целом. То есть тут как и везде есть серии, которые в плане анимации вообще пушка, а есть нормальные, но плохих - нет. Вроде как абсолютное отсутсвие 3D за все 28 серий, что нынче крайне удивительно - является тоже как бы незаметным, но все равно важным плюсом. В битвах, которых по первым сериям, может показаться, в сериале не будет, но они будут и причем не мало, анимация всегда просто шик, так еще и в спокойных сценах она часто бывает отличной.
Однако надо упомянуть про бекграунды - фоны. Возможно, создатели так и задумывали, но здесь фоны довольно скудны. Смотря на них, глаз не радуется, они не запоминаются, и это приводит к другой проблеме, о которой потом.

Музыка же отлична. Она подходит под сеттинг такого легкого, более сказочного фентези, а трек Zoltraak часто стоит у меня на репите. Как минимум за этот трек можно уже хвалить музыку.

Сеттинг
Ну а теперь о самом слабом. Для аниме в жанре фэнтези, НЕ иссекае, фэнтезийный сеттинг тут в основном очень уныл. Не то, что бы плох, но уныл - правильное слово. Скудные задники способствуют унылости сеттинга, из-за чего в сериале не встретишь ни одного красивого городишки (мб с гипернатяжкой можно только упомянуть про вот этот последний город, в котором проходила финальная арка экзамена, но все равно такое...) Города и деревни пусть вроде бы и не прям копирка из любого иссекая, но проблемы это не отменяет. Можно сказать, что так и задумано, ведь история не о сражениях со злом и эпике, а о чиловом путешествии, но что лучше: сеттинг с запоминающимися местами или без? Ответ очевиден, да и сеттинг здесь не претендует ни на какой реализм, которым можно это оправдать было бы.

Сеттинг не только в городах и селах, так можно еще и сказать про монстров, например. В 99% случаев монстры во Фрирен - это буквально какие-то ворлд боссы из ММО. Они такие огромные, красивые, но максимально пустые, просто рандомно нападают, чето делают, а потом прост умирают от глав. героев. Все. Спавнятся они, наверное, тоже как в играх - прост из ниоткуда. Есть в аниме и демоны, и я в начале подумал, что они здесь описаны круто. Они поначалу реально кажутся опасными, хладнокровными убийцами, или какими-то нейросетями, но опасность и хладнокровие вместе с крутостью разбиваются об сюжет, в котором они никогда не добивают героев, а начинают с ними болтать, потом еще болтать, а потом умирают. Шаблоны аниме и разговорчивых злодеев - они такие, дааа... Когда демоны и эти ММО боссы умирают, они после себя ничего не оставляют, конечно, ведь так автору не нужно запариваться над внедрением в мир использования их останков.

В мире повсеместно встречаются маги и магия здесь способна почти на все, но применение ее людьми в мире помимо самих магов ограничивается какими-то зельями супер-редкими, но даже вроде хилящих зелий нет, и какими-то артефактами-побрекушками бессмысленными, и вроде как еще в городах фонари на магии работают - ВСЕ. Ни крутых доспехов и кучи разных оружий, чего особенно не хватает пати Гиммеля. Вроде они герои, победили финального босса, а носят супер скудные шмотки, за исключением Фрирен, но и у нее так себе. Да тут даже стран никаких нету и всего один материк, чтоб вот вообще автору не париться.

Забыл о самых главных и самых показательных элементах сеттинга - Владыка тьмы/демонов/зла или чего он там, который живет в гигашаблонном замке типичного Дракулы, и пати героев с разными классами, которыетолько одной своей группой его побеждают. Даже не нужно объяснять, почему эти два элемента являются ОГРОМНЫМ минусом для фэнтезийного аниме, которое претендует на первое место в рейтингах.

Персонажи
Идея сделать большинство персонажей апатичными, чтобы они были более реалистичными и рассказывать через них приземленные истории, нормальная. Чисто на контрасте от поганых иссекаев с тамошним шаблонным картоном на персонажах идея даже хорошая, но переборщили. Окей, для Фрирен и Зерие такие характеры хорошо подходят, но с кучей остальных что? У Ферн бывают всего 3 эмоции: она дуется, она обычная, она чуть-чуть радуется - конец. В опасных битвах, в которых она оказывалась, как выразился бы Гослинг: "да пое**** ей". Буквально, у нее еще меньше эмоций в опасностях, чем в повседневности. Типа крутая. Фрирен также. В повседневности она может проявить какие-то эмоции, но когда серьезное что-то - веки подопустила и с каменным лицом, да пое**** ей, уничтожает. Крутая, дааа. Из-за такого пофигизма сами боевые сцены становятся неинтересными и их жестко спасает анимация. Смотрим бои из-за анимации и только из-за нее. Штарк в этой тройке выделяется, но не в лучшую сторону. Он хотя бы серьезным и увлеченным в стычках выглядит, но в большинстве сцен, в основном, играет роль здешнего Зенитсу, так еще и перед Ферн извиняется, которая просто без причины дуется. Ладно, если бы она была стервой и истеричкой и пилила ему мозг, то есть отношения, по крайней мере, были бы реалистичными, но такие шуточные взаимоотношения просто начинают быстро раздражать в аниме, в котором персонажи якобы больше похожи на обычных людей. Но, справедливости ради, в остальных аниме редко встретишь прям нераздражающие околоромантические отношения.
И в итоге мне смотреть на сцены с некоторыми персами из последней арки было намного интереснее чем за троицей гг.

Сюжет
За глобальный сюжет пояснять мне нечего. Глобально он тут есть, но это просто путешествие, поэтому можно сказать, что нет. Завязка сюжета концептуально крутая и интересная, но на эмоции вообще не пробило. Персонаж, которого мы знали пол серии, состарился и умер, ну ок. Со вторым состарившемся персом было сделано получше, там немного понравилось. Особенно хорошо, как Фрирен просто уходит от Хайтера, и нам не показывают его смерть

Скажу, что рад, что аниме не состоит целиком и полностью из этих серий, где персы просто странствуют, приходят куда-то и там с событиями подымаются темы неминуемости течения времени, старости, неизбежной смерти, (для всех кроме Фрирен и других эльфов, они буквально не стареют), стираемости истории. С точки зрения этих тем некоторые серии даже понравились, но в целом это все равно навевает скуку. Длинный сюжет на таких историях не построить, поэтому спасибо, что есть арка демонов и арка экзамена. Как я понял, там дальше будут тоже нормальные сюжетные арки.

Еще переборщили с флешбеками. Они тут буквально в каждой серии, причем очень долгие и поначалу это нормально, сосмыслом, но потом, когда наступают серьезные события, впихивают флешбек посреди серьезных событий длиной в 2/3 серии и напряжение улетучивается(хотя учитывая пофигизм персонажей, его тут и без таких разрывов флешбеками было бы мало.) А потом я начинаю понимать, что эти флешбеки к группе Гиммеля, в 90% из которых обсасывается то, какой Гиммель был важный и крутой, и мысли мудрые говорил он, надоедают и из-за этой одной направленности на крутость Гиммеля раздражают. Складывается явное впечатление, что автор придумывает флешбек с пати Гиммеля прямо вот перед сценой, куда он его и вставляет.

Заключение
Понятно, что великолепнейший продакшен сыграл аниме на руку, но как я понял, публике не хватало вот такой меланхоличной истории с такими персами для контраста от остальных нынешних аниме. + необычная завязка. + отсутсвие нелогичностей в сюжете (хотя в сеттинге присутствуют, еще как). +хорошо поданные мысли о времени, смерти и тд. + хорошая режиссура, но для меня не всегда, например, не в моментах ломающих напряжение флешбеков = высокий рейтинг и огромная популярность.
Не согласен с таким рейтингом офк, ставлю 7/10. Хоть отзыв и нейтральный, но ощущения куда ближе к положительным, чем к отрицательным. Аниме как бы хорошее, но чем-то большим, чем хорошим, не является.
Божества Идатэн в мирном поколении
0 / 01
Неплохое аниме для того, чтобы провести вечер с интересом.

Начать надо с того, что аниме напомнило мне Убийцу Акаме своей основой сюжета. Одна группа персонажей, по-большому счету, положительных истребляет другую группу персонажей, по-большому счету, отрицательных. Если память мне не изменяет, то вот такие вот сюжеты "стенка на стенку" и где все пытаются приправить серой моралью (не особо успешно), в аниме редко встречаются. А жаль, ведь такая основа сюжета довольно захватывающая.

Так и выходит с этим аниме. Основной его плюс - это, наверное, сюжет в своей основе, где одни истребляют или пытаються истрибить других и придумывают всякие тактики для победы. Нам отлично показывают, почему Идатэны не доблестные герои, что идет напользу некоторым их персонажам. Нам пытаются показать, почему демоны не такие злые, но у автора(ов) это получается куда скуднее и банальнее, из-за чего за исключением самого конца последней серии я не понимал, почему я должен как-то сопереживать демонам. В последней серии я тоже не начал им сопереживать, просто наконец-то появились сюжетные элементы, из-за которых видно, что демонам можно будет сопереживать в будущем, в продолжении, которое мы, наверное, в формате аниме и не увидим. А в этом и самый главный минус аниме - оно обрывается на клиффхэнгере, даже не нак конце арки, просто на клиффхэнгере.
И раз уж об этом зашла речь, поговорим о персонажах. Сюжет не закончен и близко, хоть какому-то раскрытию удостоились совсем немногие, но парочка персонажей все равно понравилась. Иссли - прагматичный, умный парень, за логическими рассуждениями и догадками которого интересно смотреть. Ну и, конечно же, Мику. Емае:-o, я не люблю комедию, но эта демонша все же заставила меня улыбаться, даже вроде смеяться и удивляться. То, какие хентайные приколы приколы она устраивает в большинстве своих сцен - это просто золото. Так она еще и такой же довольно рассудительный и хитрый мегамозг, за умозаключениемями, диалогами и анализами которого тоже оч интересно наблюдать. Остальные персонажи простенькие, некоторые обычные, много персонажей, которых автор просто понавставлял, попытался их раскрыть за одну сцену, а потом от них избавился. Но у него не получилось, на них максимально пофиг и в плане сопереживания и в плане ненависти. И поэтому, когда смотришь, тебе как раз и плевать на почти всех демонов.

Также почти таким же важным плюсом сюжета является его темп, который здесь очень быстр, и это может и не показаться по, допустим, первым двум сериям, но дальше темп только ускоряется и ускоряется. В последних трех сериях уже и таймксипы на года происходить начинают. Так как это аниме в силу своей простоты такое именно развлекательное, а не глубокое там или очень проработанное в чем-то, то быстрый темп играет ему на руку, пусть и, как уже сказал, куча персонажей пустышек, который нужны, чтобы с ними посражались и их убили.

В аниме, что неудивительно из-за основы сюжета, присутствует жестокость, хотя нормальный уровень жестокости присутствует только в конце. В остальных сериях - это, максимум, какое-то расчленение мобов в перекрашенной гамме, что эффекта на зрителя, по крайней мере на меня, не вызывало никакого(но в последней серии прифигел). Присутствует в аниме и толика эротики, которая больше играет на черную комедию, а с комедией, как я уже сказал, здесь все хорошо. Творится в этом аниме, порой, и тот еще трэш разного характера, то несерьезный, комединый трэш, то, опять же, пошлый трэш, то какой-то пародийный что-ли трэш. Большинство из этих элементов дарят разнообразные эмоции при просмотре, а это любому произведению только на руку.

Ну и про графон. Анимация здесь на достойном уровне, но ничего выдающегося. В битвах почти нет сакуги, да и по своей сути битвы здесь, к удивлению, не самое интересное в этом противостоянии богов и демонов. Рисовка очень простая. Меняющаяся цветовая гамма. Все так и норовит к тому, чтобы смотрящий не воспринимал сюжет особо серьнзо, а просто с интересом провел время и ловил лулзы с просмотра. Даже сцена изнасилования из первой серии, кажущаяся больше карикатурной и абсудрной, нежели грустной или безнадежной, говорит об этом.
Человек-бензопила
0 / 01
Вот и закончились эти 12 серий, а значит - пора написать отзыв! Зачем? Просто так. Сначала разберу все главные пункты, а потом уже выскажу мнение по сезону в целом.

Церемониться не буду.
Графика. К графике отношу и 2д, и 3д, и цветокор, и стиль рисовки, и немного о битвах напишу, потому что они всегда с графоном тесно связаны.
Ну, сперва нужно подметить очевидную вещь. 2д анимация в 95% случаев на высшем уровне. Вот, смотришь, как персонажи просто сидят за столом и орут друг на друга, и такой кайф. Очень много телодвижений, на которые вот прям почти всегда в других аниме забивают болт, здесь они анимированы либо хорошо, либо просто великолепно. Чего стоят только 4 и 10 серии, где ну просто все происходит в куче фпс, просто жизнь в высоком фпс. Большое кол-во телодвижений, казалось бы, вообще не нужно, и можно даже согласиться, но так персонажи выглядят здесь более "живыми". За 12 серий есть пару исключений из отличного 2д - это, например, сцена с Макимой и мафиози, и то там все не скатывается в то, что лица какие-то появляются кривые, а просто снижается детализированность лиц мафия-челов. Кривых лиц вообще замечено не было за этот сезон. То есть почти ко всем бытовым и неэкшоновым сценам придираться ну просто невозможно, а если и придираться, то только в сравнении бензопилы и других аниме, в которых 2д на 10/10. Также, стоит отметить, что бои в 2д выглядят в бензопиле отлично, а если закрывать глаза на то, что эти 2д файты, как и все файты здесь, короткие, из-за чего не такие напряженные, как обычно в сененах, то они для своего хронометража ну вот прям на высшем уровне. За примерами далеко ходить не надо. 4 серия, начало 7 серии, стычки с дедом из 10 серии, демонстрация демонов из 11 и отрывок файта на крыше здания в 12 серии.

А теперь надо поговорить о 3д. Прежде чем обсуждать его качество, подумаем, почему 3д вообще присутствует в аниме, когда ну вот, выходили 24(или 25 не помню) серий маг. битвы и там 3д почти не было, почему? Ответ по большей части для всех аниме всегда один. Где-то дизайны объектов, которые надо двигать, просты в анимировании покадрово, а где-то сложны. Фудзимото может рисовать очень минималистично людей в своей манге, но демоны у него почти всегда и почти все на высшем уровне с точки зрения дизайна и детализации. Из-за чего мы имеем главного героя, у которого в боевой форме куча острых зубов, каких-то цепей или трубок в шее и долбанный двигатель на задней части головы. Так у него еще и 3 бензопилы, которые обычно заляпаны кровью и им нужно анимировать движение цепей. Сложнее ли это анимировать в 2д, чем просто челов с кулаками в черных одеждах, как в маг. битве? Конечно, да. А чем Танжиро из клинка? Тоже да. И это далекооо не худшее. Анимировать полноценно змею в 2д - это еще сложнее, намного сложнее. Анимировать призрака с этими его цветочками на теле, которые в случае 2д можно только как текстуру накладывать, а иначе задолбаешься, еще сложнее. И бензопилу выбрала студия, у которой (в этом аниме. Не сказать, что в титанах) 3д чуть ли не лучшее в индустрии. Какие-то проседания почему-то были вот в 8 и 1 серии, где реально так себе. Во всех остальных сериях 3д интегрировано в битву либо хорошо, либо отлично. Опять же странно, но именно в 12 серий работа с 3д лучше, чем многие студии бы сделали в 2д. И вот, это главное. Как бы справились другие студии, не маппавцы? Те, кто не захотел бы использовать 3д хотя бы на героях, им пришлось бы использовать куда больше статики. Бои бы выглядели преимущественно, как в старых сененах. Тупо кадр замаха, потом 1 кадр с ударом и статика. И как они бы выкручивались с 2д для призрака? Тоже бы чел стоял в статике, и как и сделали маппа, атаки рук были в 2д. И ладно, если бы в оригинале герои мало двигались, но нет ведь. Денчик по кд просто машет руками, вертит головой, язык высовывает, прыгает, бегает, так и катанамен.. Даже уфотаблы бы были почти бессильны, ведь у них красота битв складывается из-за их спецэффектов, типо дыханий из клинка или магии из фейта. А куда девать эти "супер-пупер лучшие в индустрии спецэффекты" в пиле? На кровь что-ли? Некуда девать их, ведь здесь магия абсолютно другая.

Вот так и получается, что как-то лучше сделать ну очень сложно. Это надо убирать все приоритеты с неэкшена, чтобы снижать кол-во 3д, но без этого 3д все равно не обойтись, особенно дальше по сюжету.
привет демону огнестрела, финальной форме санты, демонической форме гуаньси, демону тайфуну:-D
. Фудзимото, подумал бы ты об аниме, мужик, не делал бы такие дизайны... Ну и битвы выглядят либо хорошо, либо( в 8 и 1 серии) ну норм, либо отлично(4 серия, частично 12, 7) Цветокор - это субъективщина, но он приятный, не режет глаза, довольно серый, веет серьезностью, но об этом поговорю потом. Стиль рисовки ну тупо топ. 100% лиц в аниме выглядят детализированнее 100% лиц в манге. А сам стиль тоже западный, как и хотел фудзимото. Мне западность в аниме нравится. Хз, как другим.

Режиссура. Накаяма, щас будем проверять твою домашку.
Не знаю, Накаяма ли отвественен за это, но единственне, что я бы поменял - это все-таки поменьше коцентрации на бытовых сценах. Хотя я не знаю, как у них это работает и мб бытовые сцены и экшен в принципе рисуют всегда разные люди, но это моя единственная претензия без уверенности, что результат будет лучше. Аниме серьезнее манги из-за меньшего количество гипербозированных лиц в комеди-сценках. И знаете, что? Мне то вообще пофиг.:ololo: Мне почти никогда не доставляет комедия, нигде. И в бензопиле мне показалась только одна сцена комедийная по-гениальному прикольной что-ли или даже смешной... И в этой сцене все происходит не из-за гипербозированных эмоций, а просто из-за абсурдности и чернухи в ситуации. Вкусно и точка, кобени, танцы. В любом случае я смотрел реакции и со многих сцен там челы, которых, наверное, легко рассмешить, смеялись в голосинку. Так что проблем здесь нет, субъективно, но объективно все равно не сильный минус в любом случае.

Медленный темп... Во-первых, здесь обычно по 3.5 главы на серию. Передаем привет 1 сезону клинка и всей геройке, где по 2 главы. Так что темп не особо то и медленный, просто манга читается быстрее, и это лучше? Ну, челам, которые хотят заспидранить все и покайфовать с экшена, наверное. Но с медленным темпом мы больше проводим времени с персонажами, больше чувствуем их быт и сам этот мир. В манге по бензопиле после первого прочтения я понял, что вообще почти не запомнил ни одной тихой сцены, где вот аки, денджи и пауер просто чилят вместе, ну или соряться, тоже можно. Опять же субъективно, но медленный темп больше в плюс, а если и объективно какие-то минусы искать, то незначительное растягивание очень незатянутой в оригинале истории не может быть каким-то немизерным минусом. Новые сцены радуют глаз, но существенно мало, что меняют. Накаяма, тут спс.

Сюжет и персонажи. 12 серий - это 12 серий.
Много, кто говорит, что ниче не произошло. Ну, вопервых, не согласен абсолютно. А во вторых, давайте-ка подумаем, что произошло в других сененах за 12 серий. Наруто? Кто-то вспомнит события тех 12 серий? Алхимик? Не, ну там хотя бы кто-то умер, ну и все какбэ. Клинок? Ну тут вообще нечего говорить. Маг. битва? Ну там хоть злодеев представили за 12 серий, хотя бы так. И при этом манга по жужутсу вроде уже за 200 глав перевалила(мб близко к этому числу, я не уверен, проверять лень). Когда читал мангу, то события. которые покрывали первые 7 серий, были просто... довольно интересными, но вот с 8 серии в манге я сидел, с каждой аркой все больше афигевал. Хз, почему кому-то не стало интересно, когда у нас там события начали просто с двух ног в сюжет врываться.

Персонажи же пока что не то, чтобы какието глубокие, но завлекающие, а макима очень завлекающая, и я абсолютно не про бубы и жопы. Трио героев - это такая едкая смесь, когда персонажи поначалу просто созданы, чтобы как-то постоянно устраивать микро-конфликты друг с другом и за этом интересно смотреть. Есть химено довольно хорошо раскрытая. Опять же те, кто любит всякие микро-рофлинки, оценит персов, а кто ищет глубину... Ну тут только мангу читать, соре, 12 серий - это 12 серий. Однако Денджи уже играет необычными красками, так как познает мораль и учится жизни даже в этом сезоне(5 серия, те самые 2 интимные сцены, 8 серия - чупа-чупс, 10 серия - решение не заходить в палату к плачащему товарищу и последующая рефлексия), что для типичных изначально праведных гг сененов не свойственно.

А ну еще по поводу вырезанной сцены в 2 серии. Не доволен, такое не надо оставлять:-D, лучше бы вырезали и диалог в машине, где
денджи сначала такой - хочу служить ей! потом макима говорит, что он ее собака и его чуть-что - сразу убьют, что не очень сочетается с ее желанием подарить ему хорошую жизнь, а потом забрать. То есть зачем она тогда такими фразами про собаку и угрозами настраивает его против нее? И при этом спустя главу в манге денджи переобувается и говорит, что она ему нравится. Фудзимото, вы насрали.


А ну еще музыка. От опенинга кайфанул, от где-то 4 эндингов тоже. Остальные просто норм, или такое. Но по визуалу почти все эндинги это пик человеческой эволюции. А осты на самом деле такие себе. Боевые осты экшен не особо улучшают в отличии от, например, 19 серии клинка, где с остом было прям вау.

Супер краткий итог, ура. Хоть что-то краткое.
Кайф. Попытаюсь абстрагироваться от дальнейшего сюжета манги и тогда этот сезон будет на 8/10 для меня. Это 8/10 по моим меркам. По меркам рейтинга мал... ну... 8.6-8.65. А, нельзя так поставить? Ну тогда и не ставлю оценку на сайте. Если это кто-то прочитал полностью, то респект такому челу. Воды, наверное, было много.