seijhunshiki †
в сети: 15 авг. 2025

Отзывы

Судьба/Ночь схватки: Прикосновение небес 3
0 / 00
ХФ для меня первостепенно выражается примером того, как сильно могут преобразоваться те или иные произведения — стоит только пересмотреть, перечитать. Год назад я держался весьма и весьма негативного мнения насчет адаптации и всего рута в принципе, а сейчас — не слишком осознаю, в следствии чего так ярко выражался мой негатив.
На самом деле, он возникал из-за того, что я, собственно, ни черта не выносил из лорных объяснений, а из-за того, что был слишком погружен в попытки понять лор — пропустил мимо себя очень и очень неплохую драму между персонажами.


Все три фильма — хороши, если рассматривать их в качестве единого целого и не приступать к разбору каждой конкретной части по отдельности. В случае втором, проблемы адаптации проглядываются слишком сильно — повествование насыщено событиями слишком неравномерно, и из-за этого вырисовывается ощущение такое, будто первый фильм по соотношению лейтмотив/лор идет достаточно бодро и правильно, обставляя контуры будущих конфликтов, знакомя с персонажами и рассказывая какую-никакую предысторию(ака слайдшоу пролога под крутую музыку); а уже второй — безумно пустой, в особенности при сравнении с третьим или тем же первым — удивительно.
А уже в следствии этого конкретно третий фильм ощущается несколько перегруженным: голопом нужно ответить на возникающие вопросы и объяснить сюжетные линии, ещё и задвинуть про лор и докрутить конфликт персонажей до конца.
И, в общем-то, он справляется. Только неясно — с чего это второй фильм из всей трилогии чувствуется "пустым", сугубо исполняющим обязанность связывающего звена? Возможно из-за того, что авторами было принято решение эти самые ответы на сюжетные вопросы и лорные объяснения всем немаленьким пластом перекинуть в третью часть?
Я, возможно, чего-то не понимаю, но рассказать что про альтер слуг, про механику работы тени(больше, чем просто "поглощение пищи" Кирея), занести какие-нибудь теории о её возникновении и прочее, прочее — с чего бы не разделить это равномерно, между второй, и третьей частями?

Тем не менее, в остатке от объясняющего дисбаланса ХФ это всё ещё очень красивое, бодрое, и, я бы не побоялся этого слова, глубокое кино о людских отношениях: принятии, любви, изменении ради других и прощении других — на самом деле трилогия мне больше нравится именно в контексте самостоятельного, а не фейтовского кино: больно хорошо(уж не знаю, кому тут выдвигать похвалу — Насычу или Тейблам)у люда вышло передать чувства персонажей, обыграть их конфликты и приукрасить повествование от момента к моменту художественными образами. В общем и целом — о пересмотре не жалею совсем, пускай и получил несколько переваренный мозг к финалу третьей части.

7/10
Судьба/Ночь схватки: Прикосновение небес
0 / 00
Годом ранее знакомился с адаптацией и остался в основном не слишком довольнен, сейчас, в процессе пересмотра — открываю для себя много хорошего, что пропустил при первом(невнимательном и, в общем-то, не слишком заинтересованном конкретно в этом руте просмотре).

ХФ — компиляция картинки, хорошо проработанного ОСТа и, конечно, истории, которая, как я рад был для себя обнаружить, не такая уж и простая и в общем-то неплохо раскрывает и дополняет уже знакомых персонажей. Лейтмотив — приятный, моя любимая песня про принятие в отношениях и совершенствование ради друг друга, однако сближаются герои постепенно, из-за чего и в чувства их непосредственно веришь как-то более охотно. Впрочем, у Фейтана не было каких-то проблем с торопежкой в рамках эволюции отношений, что в УБВ, что в Фейте — всё выглядит +- реалистично и логично.

Бодрая картинка на семь из десяти. Смотрим дальше.
Оглянись
0 / 00
архивный отзыв в силу в целом угодного качества
На голову лучше Прощания — у автора гораздо больше интересных размышлений касаемо рисунка, пускай и кино, как мне известно, Фуджимото очень любит. Тут и зависть, и попытка "обернуть"(заставить оглянуться) заряженных новичков, которые рискуют в этом деле пропустить всю жизнь, и препятствующая последней идея "у человека своя судьба, которую он воротит сам", и даже к выводам подошли очень правильно — не жалей о прошлом, если решился идти к своей цели. Неплохая историями с милыми девочками в главной роли, почему бы и не поставить семь из десяти.

Прощай, Эри
0 / 00
архивный отзыв для фагов скрытых смыслов
Ощущение такое, будто перечитал кинговское "Как писать книги" — тут даже есть своя пукающая нянька в лице записей о срущем главном герое. Эдакий небольшой рассказ с долей мотивационных идей и просто размышлений о творческом поприще, с добавлением довольно неплохих вкраплений чувственных и, как я предполагаю, близких для Фуджимото, мюслей касаемо памяти о уходящем человеке. Ничего особенного, но определенно есть смысл похвалить как минимум за хорошо выстроенное повествование лаконично ложащееся под двести страниц — объемчик вообще ни о чем, в особенности для авторов щонэна, которые любят растягивать, чтобы растягивать возможность поесть бутерброды с черной икрой.

В остальном сказать нечего. Попытка засунуть повествование в эдакую коробку с другой коробкой, где ты не понимаешь, что фильм, а что явность, вроде бы и интересная, но в мангу ничего не привносит. Диалог с автором всё равно идет сплошняком, а просто необычный концепт никаких чувств не вызывает.

6/10.
Вайолет Эвергарден
0 / 04
угодный мне отзыв, поэтому даже не назвал бы архивным
Пишется отзыв только потому, что оценить подобные произведения без эмоций — возможным[по крайней мере, мне] не представляется.

spoiler alert

Держась своеобразной лирической сагой произведению удается многочисленными способами заставить прочувствоваться смотрящего. И это, посмею напомнить, является самым главным делом в задаче всякой истории — запомнятся ли человеку вещи, на которые его мозг не соизволил сгенерировать яркую реакцию? Расслабляющие лейтмотивы — безоговорочно хорошо, но даже они пробирают на эмоции: как раз из-за своей практически уникальной, успокаивающей ненавязчивости[1, 2]. Вайолет же не стесняется представлять темы драматичные и иной раз жестокие, сразу же выставляя себя, к тому же, произведением антивоенным.
Двигающий механизм держится на окружающих главную героиню персонажей: сериал посвящен исключительному развитию и эволюции Вайолет, когда фильмы — упираются больше в чувства окружающих её персонажей, кроме, пожалуй, частично первого, половинчато рассказывающего не только историю о двух сестрах, но и аккуратно создающего предпосылку для ёмкого, назревающего конфликта: технического прогресса.
Но, пожалуй, по порядку.
идеи и морали

Я посмею назвать Вайолет эдаким руководством к человеческим чувствам и способам их выражения. В процессе всей истории автор от серии к серии при помощи своих персонажей отвечает на множество вопросов, выстраивая личную картину общения, выдвигая на первый план, собственно, плавающую на поверхности мысль — неважно как, через что и в каком виде вы выражаете близкому свои чувства и мысли, важно лишь что в этих самых вещах вы таите. Анализируя каждую серию каждый может прийти к отличным друг от друга идеям и этим держится, на мой взгляд, главная красота подобных историй — интерпретируй сказанное как тебе хочется, додумывай самостоятельно там, где можно, веди свой личный, уникальный диалог с автором посредством изучения его истории, а не пытайся вчитываться в то, во что вчитались уже миллионы людей до тебя, успевшие и расписать, и даже вогнать своё мнение за истину в последней инстанции.
Вайолет своими все объёмными темами чем-то напоминает Войну и мир, но посвященную исключительно людским чувствам. Книга, опять же, из-за вбирающего в себя объема практически рассказывает про жизнь, про множество её отдельных элементов и нюансов. Как бы учит жить.

Итого придерживаться попытки обособления всего того количества моралей и идей, которые таятся в произведении, просто лишняя трата времени: мне не хочется навязывать потенциальному посмотревшему то, что надумал _лично_ я, меняя его опыт общения с этим сериалом. Иными словами, Вайолет Эвергарден — совсем не про споры о том, что из себя представляет та или иная серия, что подразумевают действия персонажей и их слова. Это, выходит, сплошняковая картина созерцания и исключительно личных думок.

графика


Для Киётов во многом это очень непростое в задачи полной реализации произведение. На дату фильма упало трагичное событие — поджог главного офиса и гибель сотрудников. Для вечно яркой, живой, по-настоящему уникальной на поприще индустрии студии даже это не стало причиной к остановке: графика качеством и той атмосферой, что она создает, буквально ослепляет. Ты смотришь в пышные лесные пейзажи и словно чувствуешь, что они практически рядом; наблюдаешь за городской шумихой и живностью и радуешься, как аккуратно и с точностью получается во всем этом индустриальном обществе жить и справляться с рабочими задачами.

Помимо отличительно великолепно выполненной окружающей части, радуют и дизайны персонажей. Особенным вниманием, легко догадаться, держится Вайолет, которую вместе с элегантностью и упомянутой за сериал ни единожды "кукольностью" талантливым художникам удается переносить от части к части:

Чувственный лейтмотив пропитанный драматизмом вкупе с потрясающей графикой успешно сотрудничают и выполняют дело — те дали и продолжают давать возможность множеству смотрящих прочувствоваться и влиться в историю героев, жизнь которых трогает первых за самую душу. И, раз оговорились — лаконично к этому.

слезодавильность и любовная линия

Вспоминая о недостатках произведения людьми чаще всего озвучиваются две версии: слабая любовная линия и события, основная цель которых, по их мнению — выдавить зрителя на слезу.

Второй аргумент легко оспаривается. Если для кого-то те или иные события в истории кажутся тугими на свою идею и содержащие лишь одну, глупую цель — личное мое мнение, всегда стоит задуматься. Иногда сошедшая невовремя мысль или невнимательность сможет помешать пониманию всех комплексных идей и моралей, которые хотел рассказать автор. Вайолет же, в этом случае, точно не генерирует ситуации, только чтобы кто-то смог "поплакать". Ситуации всякий раз исключительно драматичные — но на то лишь воля автора и его мысль о том, что только в таком виде его идеи показать можно корректно. Ни больше, ни меньше. Каждому сошедшему в этом мнении посоветую лишь, пожалуй, пересмотреть историю спустя время: подготовиться к ней и умственно, и морально, сесть и оценить с погружением(которому, между тем, с большим успехом располагает потрясающая атмосфера произведения), вдумчиво, по-взрослому. И, если я в конечном итоге окажусь неправ, если те или иные идеи вам покажутся действительно исключительно бессмысленными — примите свою победу, а мне, выходит, останется лишь смириться с поражением. Помните о главной, указанной выше всех мысли, уже лично моей:

«Вайолет Эвергарден — совсем не про споры о том, что из себя представляет та или иная серия, что подразумевают действия персонажей и их слова. Это, выходит, сплошняковая картина созерцания и исключительно личных думок.»

<...>

В случае разговора о любовной линии поднимается премного неоднозначных нюансов. Однако, хочу сказать, что сама проблема нисколько в ней, сколько в партнере Вайолет — Гилберте.
Мужчина представляется человеком, которого заставили пойти против своих желаний и целей с раннего детства. Это взрастило в нем комплекс вечно виноватого человека, который, в будущем, на почве безумной привязанности к ещё молодой Вайолет, посчитал, что предал её, таки использовав в сражении. Нам, как зрителям, с первых серий легко удавалось понять, что никакого конфликта на этой почве быть и не собиралось: итого дилемма была лишь лично в голове Гилберта, отчего он всё оттягивал и оттягивал, в конечном итоге решив остаться на острове, как бы переродившись.

...Однако, как узнается, опять же, на основе его дальнейших действий — отталкивало его нисколько бремя надуманного предательства, сколько нежелание возвращаться к войне. Именно поэтому сразу после сказанных братом слов он отправляется к уже отбывающей девушке, искренне и правдиво выражая ей все те чувства, что он в себе хранил. Линия выходит действительно странная. Во многом из-за Гилберта, который, кажется, искренне любит Вайолет, но делает ей больнее только в угоду своих собственных страхов перед войной. Опять же, произведение держится антивоенным, это не то, чтобы удивительно, но так или иначе в процессе просмотра кажется странным и будто бы не по-настоящему живым, таким, каким должна быть пускай романтизированная в сериальных реалиях, но настоящая любовь.
но,
опять таки, это лишь мои мысли и мною найденные недочеты, которые весьма и весьма могут отличаться от ваших.
.

музыка
Лишних слов не требуется. Достаточно просто прослушать несколько работ главного композитора.
youtube
youtube
youtube
youtube

итоги

Вайолет Эвергарден считаю произведением исключительно уникальным на своем поприще, одним из лучших[не лучшее только потому, что далеко не всё от Киётов я успел посмотреть]произведений КиёА, очень чувственным, сильным и красивым. Тем, что должно называться "классикой" даже ни то, что жанра, а практически классикой индустрии, года, века — пускай фанатские выкрики, зато какие яркие.
Сериал не оставляет ни равнодушным никого и это его разрушающая сила. Не задела военная линия — затронут чувства героев, ведь ситуации не копируют друг друга и рассказывают об отличных от случая к случаю жизнях разных людей. Говорить безоговорочно можно бесконечно долго, но я придержусь лаконичности:

Смотрите Вайолет Эвергарден!

И, возможно, читайте. Увидимся в отзыве на ранобэ — увидимся в следующих текстах.

Как Вайолет Эвергарден урегулировала проблему Мэрри Сью
Главная героиня для многих, между тем, может показаться весьма и весьма сильной, практически Мэрри Сью, известным архетипом героини[персонажей], который выражается во всесильности, безоговорочной удачей и красотой.
С третьим спорить бесполезно. Действительно Вайолет — Мэрри Сью в вопросах красоты. Каждому автору бы такую Мэрри Сью в свои произведения, смотрелись бы чаще и интереснее.
Со вторым, в свою очередь, спорить бесполезно. Вайолет проходит тяжелый путь борьбы и развития, завоёвывая свой статус упорным трудом, выстраивая свою личность, познавая себя и окружающих её людей. Думающие так, как правило, не слишком внимательны и просто-напросто забыли о первых сериях сериала.
Первое же оспаривать не нужно, но... с этим завязана одна интересная деталь.
Поскольку военная линия просачивается практически главной темой всего сериала, напряженность обеспечена: сами мотивы постоянных смертей и людей, борющихся с себе подобными — ужасны. Каждая сторона хочет возвращения домой и своего спокойствия, однако каждой приходится добиваться этого ужасным образом.
В таком ключе образ сильной героини, присутствие которой в сражении успокаивает зрителя — буквально становится спасительным. Итого, кажется, совершенно случайно, автор изобрел способ «искупления» для Мэрри Сью архетипа: таких героев нужно внедрять в исключительно жестокие, драматичные, напряженные ситуации, присутствие первых в которых способно урегулировать и сделать сериал менее зубастым.
Я не хочу назвать Вайолет Сьюхой, не подумайте. Мое мнение — что её сила не является гиперболизированной и наоборот, играет в пользу произведению, несколько успокаивая напряженные сцены. Для кого-то то минус, для кого-то плюс.
Как смотреть Вайолет Эвергарден?
Давайте похвалим меня — человека, написавшего спойлерный отзыв на аниме, решившего ответить на этот вопрос в самом конце оного. Читающие, будьте добры, скопируйте текст, что ли, повбрасывайте интересующимся друзьям, вдруг пригодится...

Сериал — Ова(идейно держится до серии с принцессой, но в принципе спокойно смотрится и после основного сериала. Именно так я и сделал)Фильм про ЙоркФинальный фильм.

see yu leita by wj