selfDemanDeD

в сети: 25 сент. 2025

Привет, друзья, с вами Сэлф! Далёким летом 2016-го мне выпала возможность в своей не слишком разнообразной, но достаточно загруженной жизни вновь выделить время на увлечение, которому уже тогда почти стукнуло десять лет. Очень символично, что первое аниме, которое я посмотрел после затянувшегося перерыва, тоже некоторым образом связано с возвратом в собственное прошлое на декаду назад.

Вообще, я заметил, что в те годы в индустрии было два тренда: один – тайтлы про игры или игровые вселенные, и второй – путешествия в прошлое в надежде повлиять на будущее. В особом случае – «Re:Zero» («Жизнь в новом мире с нуля») – сразу и то, и другое. Но «Re:Zero» тогда ещё выходил, а я хотел его смотреть от начала до конца. А вот «ReLIFE» («Повторная жизнь») оказался доступен целиком, несмотря на то, что другие сериалы сезона аналогичной длины вышли только наполовину. “Тем лучше для меня,” - решил я.

Вообще, «Повторная жизнь» была хайповой вещью: на первом месте среди летнего аниме 2016-го по количеству зрителей, на втором месте по оценке. Оправдана ли вся эта шумиха? Давайте разберемся.

Как и в «Re:Zero», идея в «ReLIFE» заключается в том, чтобы прожить заново некоторый отрезок времени. Однако, подходы совершенно разные. Мой интерес к «Повторной жизни» зародился уже в момент, когда я увидел, что главному герою 27 лет. Я имею в виду, часто ли в аниме можно было увидеть в качестве протагониста своего ровесника? Старшеклассники продолжают лидировать среди предпочитаемых возрастов героев, но даже если вдруг персонаж оказывается старше, он обычно студент какого-нибудь курса.

Не то чтобы я был принципиально против доминирования школьников в рядах всяческих спасителей человечества – иначе я бы вряд ли стал большим любителем аниме – но одно дело было ассоциировать себя с ними восемь, а то и десять лет назад, и другое – когда тебе за 25.

Во-первых, их частенько наделяют серьёзностью и мыслями не по возрасту, причём далеко не у всех есть на то достаточное количество жизненных обстоятельств.

Во-вторых, смотря в начале 15-го года второй сезон «Моногатари» я осознал, что мне гораздо ближе мировоззрение Кайки Дэйсю, совершенно замечательного взрослого персонажа, чем юного Арараги Коёми.

Если вы не знаете, о ком я – идите смотрите «Истории монстров», «Истории подделок» и все остальные “гатари” – и я не хочу ничего слышать о том, что они вам не понравились. Потому что большинству историй про школьников они конкретно задают жару.

Но вернёмся к «Повторной жизни» – ассоциировать себя с 27-летним героем мне, будучи того же возраста, само собой, гораздо более естественно. Жизненные обстоятельства - другой вопрос, здесь я могу только “понять и простить”, тем более, по ходу истории и то, и другое становится сделать всё легче.

Наш протагонист – Кайзаки Арата – после колледжа устроился на первую офисную работу полного дня, однако, не смог влиться в коллектив и уволился оттуда уже спустя три месяца. С тех пор его преследовали неудачи в поисках нового места, он подрабатывал на пол-ставки в местном супермаркете и стыдился своего положения – собираясь с друзьями он надевал костюм и делал вид, что с работой у него всё путём. Однако, когда родители решили оторвать “младенца” от своего кошелька, Арата пригорюнился.

Но тут на помощь явился представитель РеЛАЙФ, предложивший нашему герою полное содержание на целый год и последующий шанс получить работу – за участие в эксперименте. Экспериментальное лекарство, которое Арата, будучи нетрезвым, взял да и принял, сделало его внешне на 10 лет моложе – ох, многие бы хотели такое лекарство! – и, по условиям контракта, ему пришлось снова отправиться в последний класс старшей школы!

“Вот счастливчик, зараза!” - подумал я и, вероятно, многие другие давно забывшую школьную жизнь люди. Юность, романтика, настоящие каникулы, в конце концов! Однако, задумавшись на секунду, приходишь к мысли: “А как учиться-то? Я же всё напрочь забыл!” К тому же, тебя окружают люди на 10 лет тебя младше, с которыми надо как-то подружиться, дабы не проводить целый год в одиночестве – иначе второй шанс на молодость, по сути, упущен. Но это поколение думает уже совершенно иначе, да и в глазах 27-летнего взрослого – это всего лишь дети, которые о жизни знают либо мало, либо ничего – даже своего счастья школьной жизни толком не понимают.

Эта разница в мировоззрении и опыте, несмотря на не особую успешность Араты по жизни, играет роль в повествовании. Даже комедийная составляющая завязана на этот аспект – и это работает, местами мне было очень, очень смешно. А я считаю, что моё чувство юмора довольно капризное и плохие шутки не переваривает. Субъективно, но тем не менее.

С другой стороны, произведение показывает историю не только Кайзаки, но и его нового школьного окружения. И это, на мой взгляд, менее интересный аспект сего аниме. Потому что там нет какой-то свежести, которую придаёт истории Арата. Конечно, во время просмотра осознаешь, что это всё необходимо для повествования, это всё влияет и на протагониста. Но скучновато. Местами трогательно, да, как и всегда. Но в том-то и проблема – как и всегда. Плавали, знаем.

В целом, история занимательная и взгляд а-ля “папе снова 17” делает его увлекательным. Я предполагаю, что многие порой задумывались “а вот если бы я мог вернуться в школьные времена, зная всё то, что знаю сейчас, вот было бы любопытно!” Конечно, просто “помолодеть” внешне на 10 лет и отправиться к современным старшеклассникам – совсем другая вещь, но всё же.

Я предупрежу, что одним сезоном дело тут не ограничилось: сюжет в первой части поведан лишь наполовину, даже чуть меньше. В 2018-м году вышел сиквел из 4-х эпизодов, который вобрал в себя все оставшиеся 130 с лишним выпусков веб-манги – но я не уверен, что его стоит смотреть. Лучший вариант, на мой взгляд – это посмотреть первую экранизацию, а вторую половину истории прочитать в манге. Лично я так и сделал и ни о чём не жалею.

На тему визуального контента и прочих аспектов я много говорить не стану. Честно – я не приглядывался сильно к качеству рисовки и анимации. Внешние типажи персонажей довольно шаблонны и общий стиль тоже не отличается какой-то индивидуальностью, поэтому оценивать здесь особо нечего. Непосредственно к качеству у меня претензий не возникло, ничего ощутимо глаз не цепляло.

Игру сейю я характеризую положительно, местами даже было желание похвалить, хотя обычно я не слишком фокусируюсь на озвучке. Не скажу, что был сильно восхищен, другое дело, что в этой профессии восхищать аудиторию, по-моему, очень проблематично – приходится делать всё довольно одинаково. Так что, скажу, что работа выполнена хорошо, и остановимся на этом.

Музыкально вообще не запомнил, что к чему, вплоть до того, что не могу понять, слушал я хоть раз опенинг или всё время его проматывал. Специально поставил его сейчас ещё раз – только для того, чтобы осознать, что он просто слишком обычный, запоминать там нечего. Как, видимо, и весь остальной саундтрек. Единственная “фишка” с музыкой была в том, что эндинг был (вроде бы) каждый раз другой – как бы музыка из времён “минидисков”, которую, предположительно, слушал наш герой. На мой вкус – скучновато, но на то он и вкус, каждый волен выбирать под себя.

Подводя итог: аниме хорошее. Удачная идея, пускай и без претензии на реалистичность (всё-таки, поверить даже в попадание в паралелльный мир а-ля фэнтези-игра несколько проще, чем в такую весьма своеобразную пилюлю, и в подобное её использование). Занимательный сюжет, хоть и не выдающийся. Располагающий к себе главный герой и вызывающие достаточно интереса другие персонажи. Приличный “внешний вид” и не портящее процесс звуковое сопровождение. Все ингредиенты для солидной оценки.

Однако, хайп по поводу «Повторной жизни» на тематических ресурсах, на мой взгляд, необоснован. Серьёзно, ребята, оценка в 8 баллов? Я не понимаю, это 27-летние бездельники так растрогались или школьники прониклись? Если бездельники – то здесь-то не про вас, бездельем тут не пахнет. Если школьники – то я просто не понимаю. Ничего не говорю про людей, которым история героя близка эмоционально – ставьте столько, сколько считаете нужным, но неужто вас на одном МайАнимеЛисте больше 500 (!) тысяч?

В общем, лично моя оценка – 7 баллов из 10. Важная заметка – это оценка именно аниме «ReLIFE» и конкретно первого сезона. Т.к. я читал мангу после её завершения, всей истории целиком я с удовольствием поставил 9 из 10. Очень душевно, классное развитие персонажей в рамках всего сюжета, концовка прям в сердечко.

На этом позвольте сказать “спасибо”, что прочитали мой обзор; ставьте плюсики, пишите в комментариях, если с чем-то не согласны (или согласны). И подписывайтесь на мой ТГ-канал 😊

С вами был Сэлф, пока!

Привет, уважаемые читатели! Продолжаю смотреть зимние аниме из тех, что во время сезона занёс в свой списочек. И продолжаю удивляться тому, как по-разному может восприниматься произведение при просмотре трёх эпизодов – да даже и пяти, а это уже почти половина сериала! – и после того, как изучишь тайтл целиком. С одной стороны, в этом не должно быть ничего особо удивительного, с другой – я ведь уже больше 10 лет смотрю аниме и читаю мангу, казалось бы, должен с первых секунд всё раскусывать. Но нет, пока такого не происходит… и хорошо, иначе и не было бы больше интереса что-то продолжать смотреть. И это отличная причина делать обзоры и на текущий сезон, и на завершённые аниме из прошлых сезонов.

Сегодня я хочу заново открыть тайтл «Контратака женщины-полицейского» (также известный как «Полиция в коробке»). Он всё ещё остаётся историей про будни юной девушки-полицейской, не так давно поступившей на службу, и её окружения – но у него открываются новые грани.

Кавай Май просто хотела себе надёжную работу со стабильным доходом. В Японии это, как выяснилось, государственная служба. Вот только единственным вариантом, который оказался по силам Май, оказалась полиция. И, спустя некоторое время, девушка разочаровалась в работе и хотела было уже увольняться, чтобы попытать счастья где-нибудь ещё. Но тут ей назначили новую старшую напарницу: Фуджи Сейко, бывшую детектившу из уголовного отдела, которую разжаловали до сержанта на участке за оскорбления коллег 😁 Та открывает для Май новые грани полицейской службы, и юная блюстительница порядка решает отложить вопрос с увольнением.

Во время обзора сезона я посчитал, что у произведения больше упор на комедию – такое саркастичное освещение несомненно трудной деятельности полиции, включая взаимодействие между отделами, полное отсутствие баланса между жизнью и работой и все прочие плюшки. И это действительно имеет место в сериале, причём юмор добротный: колкий и довольно реалистичный – несмотря на дисклеймер (в каждом эпизоде!), что всё вымышлено, и персонажи, и события, и даже законы. Предполагаю, что это сделано во избежание проблем, если авторы некорректно трактовали какие-то юридические нюансы и внутренние распорядки.

Но кроме юмора есть у аниме и серьёзный аспект. Они проливают свет и на причины правонарушений, и на смысл соблюдения порядка, и на психологически тяжёлые вещи – как для самих полицейских, так и для их подопечных граждан. То есть, авторы совершенно не стесняются совмещать как приколы над будничными проблемами, так и совершенно несмешные грани реальной жизни. И это удивительно хорошо сочетается друг с другом.

У «Контратаки женщины-полицейского» нет какой-то основополагающей сюжетной линии, герои не борются всю дорогу с каким-то мафиозным боссом, попутно избавляясь от его пешек и лейтенантов. Но это, если подумать, совершенно естественно в канве реальной жизни. И ситуации, с которыми приходится сталкиваться полицейским, весьма правдоподобны – само собой, с поправкой на то, что это Япония.

Кстати, о персонажах. За исключением того, что почти у всех из них довольно нарочитые характеры – что необходимо для комедийного аспекта – они воспринимаются очень живыми и настоящими. И не мешает даже то, что для 13-серийного аниме здесь немалое количество действующих лиц. Всё как-то органично, и это укрепляет чувство уважения к авторам. У режиссёра Сато Юзо (Satou Yuuzou) довольно давно не было крепких работ, так что тут можно за него только порадоваться.

С точки зрения анимации тут всё хорошо. Да, она не самая передовая/яркая/захватывающая, но студия Madhouse умеет в стилистику. Здесь художники выбрали более карандашный, что ли, подход – чёткие контуры, больше объёма у лиц, при этом более мягкая картинка в целом. Вообще, на лицах в произведении много фокуса, что логично для такой эмоционально заряженной тематики. И благодаря деталям вопросов к дизайну персонажей у меня тоже не возникает.

Сейю молодцы. Тут есть моменты для того, чтобы дать разгуляться своему актёрскому таланту, что они успешно делают. Про музыку вот не могу сказать ничего восторженного, и опенинг, и эндинг у произведения довольно стандартные, последний традиционно скучнее первого. А фоновые мелодии я и вовсе редко запоминаю, только когда они либо прям в душу западают, либо оказываются не к месту. А здесь просто всё в порядке.

Что хочется сказать. На мой взгляд «Контратака женщины-полицейского» недооценена и заслуживает как более высокой оценки, так и большей популярности. 15-е место (из 22-х) среди новинок зимнего сезона из моего списка – несправедливо! Так что призываю обратить внимание на это аниме.

Моя финальная оценка – 7.5 баллов из 10.

Всем привет! Вы когда-нибудь терялись в необитаемой местности? Надеюсь, что нет. Впрочем, даже если да, то если вы это читаете, все закончилось хорошо. Четырём героиням этого аниме «повезло» оказаться вдали от цивилизации на необитаемом острове.

Что послужило этому причиной доподлинно неизвестно, похоже на крушение самолёта, но это и не так важно. К счастью, одна из девочек оказалась весьма подкованной в вопросах выживания, поэтому их приключения не закончились скоропостижной смертью от жары, жажды или голода.

Комедийный сериал «Потерялись?» («Sounan Desu ka?») про то, как быть, если вдруг стал Робинзоном Крузо – специально для нас с вами.

Но с чего же начинается повествование?.. Ну конечно же. С фан-сервиса! Я отношусь к панцушотам совершенно нормально — цисгендерный задрот, вот это вот всё — но у меня есть одно малююююсенькое условие... он должен быть, чёрт побери, к месту!

Редкое аниме, начинаясь с фан-сервиса, оказывается чем-то достойным по итогу (сходу назову разве что «Истории монстров»). Я чуть было не выключил, но стерпел - и, на самом деле, не зря.

Это творение представляет собой увлекательную смесь кажущихся реально полезными советов по выживанию (проверять не доводилось и, надеюсь, не доведётся), забавных происшествий и не-пришей-кобыле-хвост фан-сервиса.

Девочки развивают свою «колонию», познают новые грани выживания и стараются всячески не падать духом. Конечно, не обходится без драматической перчинки под конец, но без перегибания палки... ну как, без перегибания... шутки-слэш-методы выживания там уже пересекают точку невозврата 😂

Я не буду подробно проходиться по анимации, музыке, работе актеров и т.д., ибо тут не на что особо тратить время. Картинка обычная, четкая, но проходная, музыка, опенинг, эндинг ничем особо не примечательны. Короче, не прекрасно, но и не ужасно 😁

Из сейю-таки хочу отметить Ичимичи Мао, которая озвучивает прошаренную в теме выживания героиню, но, глядя на её послужной список, это неудивительно. В целом, все ровно.

Подводя итоги этого короткого обзора — кстати, как и само аниме, всего 12 эпизодов по 13 минут — мы с вами имеем довольно смешную комедию, достойную того времени, которое уйдёт на её просмотр.

Да, есть изъяны, но они некритичные. В любом случае, вам решать, но если хотите повеселить себя - обратите на этот сериальчик своё внимание.

Вот и все, спасибо за внимание, с вами был Сэлф, подписывайтесь на мой ТГ-канал, пишите ваши впечатления в комментариях, увидимся! ✌

Бывает, что адаптации каких-либо первоисточников в другую форму получаются неудачно. К сожалению, это довольно распространенная ситуация. Казалось бы, чего проще - берешь оригинал, включаешь голову и адаптируешь. Но нет, реальность жестока, и исполнить произведение в новом формате на уровне, не уступающем прообразу, часто не проще, чем создать что-то с нуля. Опустим здесь момент, что все уже написано, снято и т.п.

Само собой, речь идет о сильных первоисточниках, ибо ваяние впечатляющей адаптации со слабого оригинала - совсем другая ситуация, со своими сложностями.

И вот, существует довольно-таки интересная манга под названием «Yumekui Merry» или «Мерри, пожирательница снов», которая в зимнем сезоне 2011 года удостоилась аниме-адаптации. Хотя, боюсь, слово удостоилась здесь не слишком подходит. Создатели телеверсии позволили себе определенные вольности в решениях, видимо, для того, чтобы их тринадцатисерийное творение получилось завершенным. Но это сыграло против них. И я расскажу, почему, а также объясню, чем манга лучше. Но сначала - завязка истории, которая все-таки общая.

Фудзивара Юмедзи, в целом обычный школьник - что не удивительно - обладает интересным даром: глядя через сложенные в кружок пальцы он может видеть ауру снов людей. То есть, по набору цветов этой ауры можно примерно определить, какие по характеру и эмоциям сновидения ждут человека этой ночью. Толкование выходит неточным, и только один цвет имеет 100% соответствие - черный. Он означает, что обладателя такой ауры настигнет кошмар. И в течение долгого времени сам Юмедзи еженощно оказывается в одном и том же страшном сне, где его все время пытаются поймать... коты. Но коты не простые, а очень даже в сапогах, перчатках и говорящие.

В один “прекрасный” раз, перед тем как Фудзиваре удалось вырваться из цепких лап кошмара благодаря будильнику, хвостатые пообещали ему, что совсем скоро за ним явится их босс. В тот же день на парня неожиданно падает с дерева странная девочка, перед этим разговаривавшая с воронами. Но Юмедзи не удается с ней познакомиться, потому что она тут же убегает на поиски своей шляпки. Позже, однако, когда юношу внезапно накрывает его страшным сном прямо среди бела дня, и появляется котобосс - Бабник Преследователь Джон Доу - с намерением захватить контроль над телом нашего бедного мальчика, странная героиня возникает вновь, прямо в чужом сне. И хорошенько дает Джонни по лицу, тем самым спасая Фудзивару от незавидной участи.

Оказывается, что ее зовут Мерри Найтмейр (т.е. “ночной кошмар”), и она тоже является обитательницей мира грез, но десять лет назад ее неизвестным образом выбросило “в люди” без “сосуда”, то есть порабощенного Кошмаром вроде Джона Доу человека. Она не помнит о себе ничего, кроме имени и происхождения, но ощущает сильное желание вернуться домой. Которое безуспешно пытается реализовать все эти десять лет. Спасенный Юмедзи хочет предложить свою помощь, но получает отказ. Однако наш юнец так просто эту затею не бросает, тем более, что Мерри еще не в курсе его способности, так что в итоге парень таки заставляет девушку согласиться на его поддержку. 😁

Так и начинается их долгий совместный путь, Ичиго достигает шикая, банкая, хренкая... Стоп. Минуточку...

В аниме фактически с самого начала вплетены новые персонажи, за счет которых и разыгрывается избранная адептами... адапторами... адаптаторами... короче, авторами сериала история. Но некоторое время сюжет так же движется вместе с мангой, и это неплохо. А вот когда он полностью переключается на “оригинальный материал”, становится плохо. Причем, проблема не столько в самих идеях сценаристов, режиссера или еще там кого, а в их объединении с куском сюжета из манги. Слепленное чудо получилось дырявым и нелогичным. Я даже засомневался, что с первоисточником-то все в порядке (дальше 5-й главы я прочитал уже после просмотра). Но нет, в манге развивается другая линия и происходит это намного гармоничнее.

У меня не было бы проблем со сценарием от авторов адаптации, если бы они включили голову пораньше и проработали взаимодействие своих идей с исходными. Да, это наверняка сложно, но они профессионалы или кто? Я догадываюсь, для вас это рассуждение может показаться слишком абстрактным, поэтому добавлю конкретики.

Есть в истории антагонист, то бишь, главный злыдень. Но, в итоге, финал разыгрывается с другим антагонистом! Потому что первый делает свое “фи” в сторону наших героев, типа “плевал я на вас, подвиньтесь” - и куда-то сваливает. Да, его существование было необходимым для некоторых логических обоснований в мире произведения, но можно было сделать иначе и не так криво.

В конце концов, до начала аниме адаптации вышло 5 томов манги и история прошла ощутимо дальше выбранной командой сериала точки расхождения. Возникает вопрос - если вы все равно запихнули главного злыдня обратно в мешок, то есть, теоретически рассчитываете на второй сезон или что-то в этом духе, почему нельзя было просто следовать манге? Уж там наверняка можно было удачнее выбрать момент для многоточия.

Другая проблема заключается в том, что материала, при всех замечательных идеях аниматоров, на 13 эпизодов получилось маловато. Поэтому чувствуется растяжение сцен, призванное заполнить кучу лишнего времени. Причем тянутся часто всякие совершенно бесполезные моменты, статические кадры, например. Это вызывает некоторое раздражение.

И из этой же нехватки материала и плохого смешения оригинала и “самопала” вытекает множество проблем с логикой. Например, почему Мерри в один определенный стрессовый момент приходит в очень интересное состояние, но в другой, еще более стрессовый, ничего подобного не происходит? И толком-то ничего не рассказывают, ни о Мерри, ни о Юмедзи.

Кстати, продолжением предыдущей проблемы является отсутствие нормального развития персонажей. Фудзивара, естественно, в последний критический момент вдруг что-то осознал и разродился силушкой богатырской, и они с Мерри и другими друзьями повергли вражье отродье - это ведь не сюрприз, да? При этом он, по идее, должен был достичь просветления несколько раньше, но упустил нить истины, пока совсем не прижало.

А у милашки Найтмейр и вообще за сериал раскрыли только пупок. В данном отношении манга настолько сильно отличается - в лучшую сторону - что аж выть хочется. Придуманные авторами адаптации герои вполне себе ничего, но, как я уже сказал, они вообще-то нафиг не нужны. Если вдруг чудесным образом выйдет продолжение, то их история окажется просто потерянным временем. Да и ошибки этого кривого совмещения еще придется исправлять.

Еще немного о персонажах, но теперь со стороны сейю. Сакура Аянэ хорошо подходит своей милой Мерри. Они нравятся мне вместе. Окамото Нобухико - в будущем (относительно «Yumekui Merry») звезда «Синего Экзорциста» - достойно отыграл Фудзивару.

Вообще, японские актеры и актрисы озвучки меня опять радуют своей работой. Без их профессионализма было бы ощутимо грустнее. Хотя, опять же, я не могу сказать “ооо, это обалденно!” Впрочем, я редко так говорю.

Переходя к визуальной части. Она слабовата. То есть, тут не хватило то ли бюджета, то ли времени, но анимация сериала не готова претендовать на место среди лучших представителей сезона. Хотелось бы видеть ее более четкой и, местами, детальной.

Но при этом я должен отметить, что кошмары, в которых доводится побывать нашим героям, и битвы, которые в них происходят, нарисованы лучше остального. Может быть, художники хотели усилить контраст между фантастическими мирами и скучной реальностью, но его и так было достаточно. Я имею ввиду, можно было и обычные сеттинги не обижать качеством.

Героев, кстати, не обидели, они выглядят даже немного лучше, чем в манге. А панцушоты отсутствуют (совсем), хотя порой зрителя дразнят - еще чуть-чуть... еще чуть-чуть... ан нет, побрейтесь, господа! С одной стороны, немножко обидно, с другой - так, наверное, правильнее.

И, напоследок, о музыке. Она оставляет двоякое ощущение: вроде есть приятные композиции, но нередко встречаются и треки, вызывающие зудящее раздражение. Однако, я обратил на это внимание только при непосредственном прослушивании OST’а, во время просмотра музыка вообще особо в уши не бросалась - ни с положительной, ни с отрицательной точки зрения.

Зная свою придирчивость в этом плане, можно заключить, что саундтрек в целом не хуже всего остального. Опенинг, я должен признать, весьма неплох, и по визуальной динамике он - то, чем должно было бы быть само аниме. В сравнительном отношении, конечно. Эндинг обыкновенный, но не дурацкий, и на том спасибо.

Какие же выводы сделать из всего этого? Я обещал объяснить, чем манга лучше адаптации, и сейчас я, для ясности картины, сделаю это по пунктам:

• сюжет в манге развивается логичнее и гармоничнее
• манга лучше и последовательнее раскрывает героев
• читать интереснее за счет отсутствия лишней сторонней истории, которая хоть и неплоха, но вклада в общее дело не вносит
• манга выигрывает по динамике

Да, у аниме есть свои заслуги, вроде красивой визуализации миров снов, но в целом оно не слишком удалось. Не скажу, что его вообще не стоит смотреть, под настроение можно. Но не стоит ожидать от сериала «Yumekui Merry» чего-то очень впечатляющего. Обычное, нормальное аниме. Если вас такой уровень не устраивает - читайте мангу. Правда, после этого адаптацию можно, наверное, не смотреть, даже если захочется - потому что будет обидно.

На этом, пожалуй, все о «Мерри, пожирательнице снов». Получилось объемно, но я надеюсь, что это была полезная информация. Оставайтесь на волне и удачного вам выбора аниме! С вами был Сэлф, до новых встреч!

Привет, друзья, с вами Сэлф! Я полагаю, всем доводилось хотя бы раз слышать фразу «тёплый ламповый звук». На всякий случай, я объясню, в чём суть.

Когда-то усилители звука, которые преобразовывали входящий сигнал - гитару, вокал - в достаточно громкий для больших колонок, работали с помощью ламп накаливания. Специальных, конечно, не из люстры, но тоже ламп. Любое без исключения преобразование звука не обходится без его искажений, и у ламповых усилителей оно выражалось в небольшом его смягчении.

Появившиеся позже транзисторные усилители звучали - в сравнении - более резко, что и привело к противопоставлению «тёплого лампового» (ибо лампы накаливания) и «холодного транзисторного» звука. Постепенно, такая характеристика начала применяться (подозреваю, поначалу музыкантами), в том числе, к другим произведениям искусства, в которых хотелось подчеркнуть возникающие добрые душевные эмоции.

К чему я это? Да про аниме под названием «С места на место». Сей сериал - отличный пример приятной комедии про повседневность, пускай и герои опять школьники-старшеклассники. В обстановке окружающего нас каждый день стресса, особенно в больших городах, посмотреть вечерком серию-другую такого произведения - как бальзам на душу.

Как это часто бывает в жанре, у «Acchi Kocchi» нет определенного сюжета. Все вращается вокруг пятерки друзей: двух парней - Ио и Сакаки; и трех девочек - Цумики, Маёй и Химэ.

Маленькая и застенчивая, хотя порой агрессивная и на удивление сильная Цумики явно испытывает переступающие границы дружбы чувства к высокому и серьезному Ио, который вроде бы и в упор этого не видит, но порой говорит или делает даже слишком нежные и волнующие вещи. Пока сконфуженная девушка пытается разобраться в своих эмоциях и реакциях друга, остальные больше заняты мечтаниями и развлечениями.

Изобретательница Маёй - основной источник невообразимых чудес техники и не менее внушительных проблем. Весельчак Сакаки - любитель ходить по лезвию ножа в подначивании и разыгрывании своих друзей, что нередко выходит ему боком. Химэ - девушка более спокойная, но чаще всего витает в облаках, что делу не помогает.

Повседневные приключения этих ребят, перманентно сопровождаемые забавными ситуациями, и трогательные взаимодействия Ио и Цумики - источник позитива и умиления. Причем, пробуждать умиление произведению удается совершенно естественно, не вызывая раздражения агрессивностью моэ-элементов, что похвально.

Немалую роль в создании правильного впечатления ввиду пристального фокуса на персонажей играют сейю. И актеров подобрали четко в соответствии с образами героев, особенно меня порадовали Окамото Нобухико в роли Ио и Окубо Руми в роли Цумики. К остальным у меня тоже не возникло претензий, просто на них пришлось немного меньше моего внимания.

Аниме адаптирует четырёхпанельную мангу, что, на мой взгляд, требует от режиссера определенного мастерства, без которого не будет плавности и гармонии. И, наверное, к такой персоне как Ойдзаки Фумитоси многие отнеслись бы скептически. Потому что его предыдущая работа, «Игрушка Астаротты», осталась непонятой большим количеством зрителей и удостоилась оценки ниже, чем у некоторых менее впечатляющих произведений. Но кто бы ни избрал его режиссером «С места на место» сделал правильный выбор - результат оправдал ожидания, а то и превзошел их. Прямо-таки торжество справедливости.

Визуальный стиль подобран, пожалуй, идеально. Он действительно вносит ощутимый вклад в атмосферу сериала. Это именно стиль, построенный не на радикальном отличии от современных стандартов, а на утонченной разнице в деталях, на выверенных эффектах и уникальных приемах. В итоге, анимация обретает индивидуальность и узнаваемость. Как по мне, так этот визуальный ряд, благодаря как стараниям художников, так и режиссуре, и вовсе может претендовать на место среди лучших представителей жанра.

Саундтрек в эпизодах соответствует общей беззаботной атмосфере, за исключением отдельных моментов, которые он заостряет - но тоже мягко, без агрессии. Опенинг и эндинг олицетворяют собой два полюса произведения - энергичное и озорное открытие эпизода против робкого, хоть и ритмичного, завершения. Лично я на стороне опенинга, не могу списать со счетов то, что вокальная линия эндинга меня несколько смущает. Видеоряд открывашки, кстати, тоже очень стильный и его не скучно смотреть. Словом, опять же, заметно участие музыки в формировании тёплой ламповости «Acchi Kocchi».

Итого мы имеем гармонию всех аспектов произведения, которая складывается в добрую и душевную атмосферу. Она наполнена забавными и трогательными моментами и погружает зрителя в свой мягкий, но энергичный мир. Пускай здесь нет масштабных событий и значительных перемен по ходу сериала, приятные эмоции вам обеспечены. Конечно - любители романтических линий меня поймут - в некоторых аспектах хотелось увидеть больше развития, чем авторы нам дают. Но, честно говоря, это бы выпало из характера произведения. Да и вдруг нас когда-нибудь порадуют продолжением? Конечно, уже прошло много лет, но история знает и более задержавшиеся сиквелы.

Завершу свой обзор тем, кому «С места на место» рекомендуется к просмотру. Ценителям приятных повседневных комедий - само собой, но еще - всем, кто хочет расслабиться и хотя бы немного растворить свой стресс мягким позитивом и душевной атмосферой. По себе скажу, этого частенько не хватает, так что данное аниме, по сути, полезно для здоровья. 😊

На этом откланяюсь, с вами был Сэлф! Желаю вам приятного просмотра, и до встречи в новых обзорах!