>>> Название аниме без контекста воспринимается иначе…
"Встречают по одёжке – провожают по уму" – такой известной фразой я мог бы описать данное аниме, однако это не будет правдой, поскольку слово "ум" нужно заменить на понятие "атмосфера".
Но начну отзыв с более очевидного: относительно низкий рейтинг вызван из-за наличия топорной и деревянной 3D-анимации, да ещё и с сел-шейдингом. При упоминании этих слов у большинства анимешников начинается приступ, и я их прекрасно понимаю. Однако, на мой взгляд, техническая составляющая не столь плоха: да, далеко до студии
Orange, поэтому корректнее сравнивать его с
RWBY (веб-сериал, а не аниме адаптация). Примечательно, и там, и тут присутствует эффект падающих листьев.
] Визуал для меня – лишь приправа, то есть не самый главный аспект в аниме, поэтому могу спокойно воспринимать увиденное, ведь понимаю, что такой результат инди-студии
Yaoyorozu с малым числом сотрудников является более чем достойный. Это, разумеется, не оправдание. Сам улыбался, когда, к примеру, контурная линия персонажа то появлялась, то исчезала в разных кадрах в одной и той же сцене. Чаще всего это проявлялось на лицах. Но именно эти шероховатости, эта неуклюжесть анимации прекрасно передают чувство наивности. В простонародье это называют шармом.
Поэтому главное достоинство и причина просмотра этого аниме – это атмосфера, подкреплённая дымно-травяным сеттингом, милыми персонажами и качественным саундтреком, от которого "шишка дымится". Идейно всё это на подсознательном уровне подкупает меня, однако важнее конечный результат, а не теория на бумаге Но реализация очень хороша.
Заметно, что концепт истории был придуман давно (ведь есть ONA), поэтому за это время
Tatsuki смог превратить её в законченное произведение, имеющий чёткое авторское видение. Автор понимал, что выше головы прыгать не стоит, поэтому мы получили в меру простую, целостную историю, в которой раскрыто всё необходимое, при этом оставляя пространство для интерпретации и фантазий со стороны зрителя. Побочный эффект – ощущение детскости которое особенно проявляется в диалогах: они простые, как три копейки. Глубины в них нет, что не так плохо, ведь вся история – по сути, сказка.
Если попытаться описать этот тайтл через другие произведения, то можно сравнить с
Shoujo Shuumatsu RyokouДевушки в последнем путешествии и мультфильмом
Девять. Из последнего можно взять схожесть в построении характеров кукол (если смотрели, понимаете о чем я) и их борьбы с машиной. При этом настроение, сеттинг и некоторые сюжетные элементы напоминают произведение
Tsukumizu: роботы, путь из точки А в точку Б, музыкальное звучание OST'а. То ли гении думают одинаково, то ли есть что-то ещё, но мне сложно объяснить, почему эти два тайтла ощущаются как братья-близнецы, разлучённые в детстве.
Очевидно, что у этого аниме есть недостатки, и я их признаю, однако они не помешали мне насладиться просмотром. Этот проект, чисто авторский, с уникальным виденьем, умудряющийся вытянуть на себе столь скромный по возможностям проект. Меня немного расстраивает, что такие истории не получают должного финансирования, а следовательно – и внимания, которое перерастает в популярность. Даже так каждая серия увлекала меня в свой мир, а финал не разочаровал. Этот эксперимент запомнится мне надолго, поэтому ставлю с авансом высокую оценку.
P.S. Моей радости не было предела, когда я впервые за долгое время случайно наконец-то услышал песню VOCALOID в аниме. Именно случайно, ведь целенаправленно такое не искал. Этот эндинг чертовски хорош: визуал и песня не только дополняют друг друга, но и соответствуют духу произведения. Отдельно отмечу специальную версию в 11-й серии – она пополнила мой список лучших сцен в аниме. Простите, но это настолько просто и лаконично, отчего гениально…Эндинг 11 серии (спойлеры!!!)
youtube 
:.gif ":8):")
