selfDemanDeD

в сети: 25 сент. 2025

Что такое дружба? Это ещё один тип взаимоотношений между людьми, который так же плохо поддаётся попыткам себя формально определить, как и любовь. Потому что возникают очень личные вопросы: на что ты готов ради друзей? Что ты сможешь им простить, а что не сможешь? Какие секреты рискнёшь им доверить, а какие нет? Множество вопросов, для которых нет чёткой шкалы, типа, вот выше этого уровня дружба, а ниже уже не дружба.

Аниме «Игра друзей» предлагает нам окунуться в историю, где отношения между людьми проверяются на прочность путём предательств, превращения тайного в явное и прочего психологического терроризма. Во что превратится пятёрка якобы неразлучных школьных друзей, после того как их похищают и заставляют вместе проходить испытания, чтобы обнулить долг в 20 миллионов йен (принадлежавший кому-то одному из них, а теперь разделённый на всех)? К тому же, кто-то из друзей украл 2 миллиона – собранные на поездку класса – и внёс их в качестве оплаты за участие в этой игре. Впрочем, этот “предатель” и не догадывался, что среди них есть человек гораздо опаснее и хитрее, чем можно было представить.

Описание сумбурное, но таков и сам сюжет: из-за каждого угла вылезает очередной неожиданный поворот. Чем-то напоминает нашумевшую «Игру в кальмара», но только сильно менее убийственную – хотя всё ещё весьма жестокую в разных смыслах. И, кажется, несколько более примитивную.

Как и в детективах, в психологических триллерах уровень запутанности и хитрости очень зависит от авторов, всё неизбежно упирается в потолок их собственных возможностей. И с этим аниме возникло ощущение, что потолок-то уже нащупали – хотя история за один сезон не завершилась, явно напрашивается сиквел. Смотреть при этом было очень увлекательно, да, я проглотил все 12 серий вообще без перерывов, однако, в ретроспективе я начал нащупывать слабые места. Какие-то смутные сомнения начали закрадываться и по ходу истории, но не настолько, чтобы испортить впечатление.

О персонажах тут можно сказать знаменитое “все лгут”. У всех есть секреты, в которые они не стали посвящать даже своих близких друзей. У некоторых есть свои тайные замыслы, которые годами ждут своего часа. Кто-то просто поломанный психопат – но это неточно. В общем, герои и героини в произведении все либо с заковыкой, либо с тёмным прошлым, либо со всем сразу. Это делает их достаточно любопытными, но, само собой, не всех одинаково. Откровенно говоря, симпатизировать от всего сердца никому из них не тянет, другое дело, что авторы вряд ли задавались такой целью. Протагонист, правда, вызвал у меня самые близкие к сопереживанию смешанные чувства.

Визуал тут неплохой, но по современным меркам восхищения не вызывает. Тем не менее, жанр требует работы над стилистикой видеоряда для создания и поддержания атмосферы – и такая работа была проведена. Мрачность, зловещесть, разочарование в человечестве, а в противовес им красивые и красочные наивные воспоминания – всё это отражено в анимации. Я думаю, что небольшая молодая студия Okuruto Noboru, для которых это только четвёртый сериал, сделала то, что было в их силах и бюджетах. Дизайн персонажей, правда, здесь весьма шаблонный, но я не уверен, что это не было задумкой авторов.

По сейю скажу только, что все молодцы, каких-то особых отметок в голову не приходит. Опенинг вызвал у меня вопросы, внезапно, по качеству звукорежиссуры – выпятили вокал зачем-то сильно вперёд музыки, мешало восприятию. Ну и какой-то он слишком весёлый по звучанию, что ли. Не впечатлил. Эндинг такой стандартный себе джей-рок, интереса не вызывает, но гармоничнее, чем открывашка.

Какой вывод? В целом, у создателей получилась увлекательная, напряжённая и очень переменчивая история, которую хочется досмотреть до конца – а это значит, в том числе, ожидание второго сезона (а то и третьего, кто знает). Насколько она вызывает прямо-таки “вау! круто!” впечатления? Ну, не очень сильно, потому что есть притянутые за уши моменты и ситуации, которые выдают “потолок” возможностей авторов. Но удовольствие от просмотра всё равно сохраняется.

От себя поставил 7 баллов из 10. Буду ждать продолжения.

Мне кажется, ещё несколько лет в таком темпе, и исекаи можно будет отделять от остального аниме в собственный подвид. Сколько их уже навыпускали? И, главное, многие авторы всё ещё пытаются привносить какие-то собственные нюансы, выбиться из сереющей массы. Становится реально сложно уследить, где что было впервые, и что вообще ещё претендует на какую-никакую оригинальность. Сегодняшнее аниме про рыцаря-скелета, вроде бы, имеет некоторые шансы на это. Давайте разбираться.

Начинается всё достаточно банально: юноша приходит в сознание в теле своего аватара из компьютерной игры. Мы знаем только, что он заснул за игрой, больше ничего – причины попадания в параллельный мир, кажется, становятся всё менее важными. Так вот, парень открывает глаза в альтернативной вселенной и, воскликнув “о, нифига себе!”, начинает инспектировать ситуацию. Крепчайшие доспехи, легендарный щит, крутейший меч, возможность творить магические заклинания – кажется, для него всё сложилось наилучшим образом. Есть только одна проблема… он скелет!

Но наш герой (взявший себе игровое имя аватара – Арк) не отчаивается и решает просто не снимать доспехи и шлем на людях. И отправляется на поиск приключений и фантастических существ. По какой-то причине он задумывает вести тихую неприметную жизнь, но не то чтобы сильно расстраивается, когда попадает во всё большую гущу событий и демонстрирует свою весьма приметную силу.

Сами приключения, т.е. сюжет, я не могу назвать сильно интересными. Нет, они не скучные, смотрятся нормально, но не захватывающе. Тут сказывается, конечно, засилье фэнтезийных аниме (необязательно исекаев) в последние годы – как и тот факт, что я смотрю их в большом количестве. Хочу, кстати, отметить, что это произведение придётся по душе тем, кто не любит переживать за протагониста: тут ни разу не приходится усомниться в его превосходстве над врагами.

Авторы «Рыцаря-скелета» сделали свою основную ставку – в плане отличия от остальных исекаев – на личность Арка.

Он безусловно благородного образа человек (скелет), который защищает слабых и галантно себя ведёт, как и положено сказочному рыцарю. При этом он не гнушается убивать врагов, будь то бандиты или монстры. Даже если это не строго необходимо для победы в конфликте. И делает он это буднично, не испытывая каких-то заметных эмоций по этому поводу – ни отрицательных, ни положительных. А ещё Арка не назвать особенно умным человеком. Он не выдумывает хитрых стратегий и тактик, действует, в основном, по интуиции и напролом. Зато радуется простым вещам, особенно выпивке и еде. (Не спрашивайте меня, как скелет может есть и пить, это исекай.)

И вот этот образ: простодушный добряк для своих, но безжалостный сверхсильный крушитель для противников – является фундаментом произведения. И тут уж кому как, лично мне, в итоге, не хватило проявлений интеллекта у Арка, чтобы им впечатлиться. Но, в целом, он неплох как герой.

Остальные персонажи, честно говоря, не заслуживают особого внимания, они больше куклы-наполнители. Во всяком случае, как по мне. Зелёный лисёнок только классный, но это читерство, таким маскотам сложно не умиляться.

Анимация тут хорошая, приличные фоны и чётко нарисованные передние планы. Кажется, художники либо тоже любят покушать, либо просто как садюги издеваются над зрителем, потому что всяческая еда тут представлена весьма привлекательно. Короче, хороший визуал от студии HORNETS, для которой это всего второй сериал за 9 лет, и Studio Kai, существующей только 3 года, но уже успевшей поучаствовать в двух ТВ-аниме до этого. Дизайн персонажей, впрочем, сложно назвать интересным: кроме, конечно, самого рыцаря-скелета остальные действующие лица не цепляют взгляд и не остаются в памяти.

Из сейю, опять же, хочется отметить актёра Маэно Томоаки, озвучившего Арка – ему пришлось “выдавать” два разных голоса, что не составило проблем для такого опытного профессионала. Остальные просто молодцы.

По музыке: опенинг довольно забавный, такой слегка приметаленный рок. Не скажу, что какое-то музыкальное откровение, но, как минимум, неплохо. Единственное, что там решили прямо поверх песни добавить звуковых эффектов видеоряду, что лично меня раздражало, поэтому я всегда проматывал. В самих эпизодах не помешало бы несколько большее мелодическое разнообразие, ну да ладно. Эндинг не впечатлил, очень стандартно звучит. Там была какая-то попытка сделать необычную вставку, но она, в итоге, оказалась ни к селу, ни к городу.

Подытоживая: нормальный такой исекай про рыцаря-скелета, принципиальные отличия которого от общей массы заключаются, собственно, в самом рыцаре-скелете. Ну и в отсутствии гарема, кстати, который тоже много где есть. Смотрится достаточно легко, развлекает, лишний раз переживать не заставляет.

Моя финальная оценка – 6.5 баллов из 10. В списках выставил 7-ку.

P.S. Я так понимаю, что у аниме-адаптации предполагается продолжение. Если выйдет – думаю что буду смотреть.

Похоже, весенний сезон аниме 2022 богат на жизнеутверждающие произведения. Что никогда не лишнее в нашей суровой реальности, а сейчас и подавно. Что меня радует, так это то, насколько хорошо уже не первому сериалу удаётся создать добрую атмосферу – которая, при этом, у каждого остаётся самобытной.

«Дэаймон» рассказывает историю круга людей, так или иначе связанных с кафе и магазином традиционных японских сладостей под названием «Рёкусё». Ирино Нагому, после 10 лет безуспешных попыток построить со своей группой музыкальную карьеру в Токио, получает известие о госпитализации своего отца – владельца семейного магазинчика. Юноша срочно возвращается к семье в Киото, только чтобы обнаружить, что: 1) батя в порядке; 2) батя пропишет под дых с вопросом “где ты шлялся 10 лет”; 3) семья уже год как приютила девочку, которую бросил родной отец, и эта девочка стала всем настолько родной, что батя Нагому уже решил сделать её наследницей «Рёкусё» вместо блудного сына. 😁 Сможет ли вернувшийся в родное гнездо молодой человек заслужить заслужить доверие?

Сможет – и вот почему. Нагому очень искренний, заботливый и обаятельный парень. (Я говорю “юноша” и “парень”, а ему так-то лет 30 – но мне больше, могу себе позволить 😅) Да, он весьма беспечный и несколько неуклюжий, но его неподдельная душевность рано или поздно растопит сердце любого. Правда, как это часто бывает в аниме, его проницательность в делах романтических оставляет желать лучшего, так что некоторым персонажам гарантирована определённая фрустрация. Но даже это не может победить ту симпатию, которую Нагому вызвал у меня как у зрителя.

Кроме протагониста, это аниме полнится и другими очень располагающими к себе персонажами. Мне очень импонирует то, насколько естественно воспринимаются герои и героини произведения – фактор безусловно критичный для жанра повседневности, который здесь исполнен на отлично. Во время просмотра ты словно погружаешься в обычную жизнь этого сообщества. Да, она немножко сказочная и приукрашенная, но это не смущает, это в порядке вещей.

Ещё меня восхитило то, как создаётся такая согревающая и притягательная атмосфера «Дэаймона». Она и в акварельно-пастельной анимации, и в музыке, и в голосах, и в сюжетных событиях. Что особенно классно, так это то, что тут не рассказывают какую-то приторно-беззаботную историю, здесь у людей хватает собственных переживаний и трудностей. Но вот эта направленность на взаимопомощь и стремление понять друг друга позволяет сохранять ощущение доброты даже в какие-то беспокойные моменты.

Про визуал хочется сказать отдельно – он классный. Это первое творение студии Encourage Films, которое я видел, и всего десятый сериал за все их 14 лет существования. (Окей, строго говоря, 10 лет назад я видел 3 эпизода их первого аниме, но не помню его уже вообще совсем.) И я впечатлён. Красивые задники, которые выглядят как акварель, выразительные герои и героини, явно с любовью нарисованные японские десерты. И дизайн персонажей, кстати, тоже не обошли вниманием к деталям. Очень художественная работа, на мой взгляд.

Говоря про голоса, нужно упомянуть Кодзуэ Юки, сейю юной Ицуки. Для неё это первая главная роль в аниме – и роль отлично исполненная! Остальные актёры обладают более обширным опытом, что, конечно же, не означает, что они не молодцы 😊 Меня порадовали все.

Музыка, как я уже отмечал, тоже поддерживает атмосферу произведения. Опенинг тут очень размеренный и меланхоличный – но вызывает не грусть, а, скорее, умиротворение. А эндинг, наоборот, энергичный и динамичный, хоть и тоже достаточно мягкий. Интересно, что чаще в аниме такие песни ставят наоборот: в начало повеселее, в конец поспокойнее. Но здесь этот порядок не вызывает вопросов, всё гармонично.

У «Дэаймона», на самом деле, есть ещё и подзаголовок – “рецепт счастья”. И, кажется, что это аниме само сделано по какому-то искренне-человеческому рецепту счастья, чтобы поделиться кусочком радости и добра со зрителями. Мне было очень приятно его смотреть, и я надеюсь, что произведение будет иметь достаточный успех для того, чтобы получить продолжение – ведь там ещё есть о чём рассказать.

Моя оценка – 8 баллов из 10.

Честно говоря, я не знаю, что сподвигло авторов этого аниме поставить его именно в весенний сезон 2022 года. Минусы такого решения очевидны – одновременно выходит второй сезон довольно близкого по тематике тайтла, «У Коми проблемы с общением». Сравнения неизбежны, а тут у конкурента и студия серьёзнее, и фан-база уже есть, и стилистика более видная… тем не менее, я в своём рассказе постараюсь обойтись без противопоставлений, потому что «Непостижимая Ахарэн» заслуживает быть воспринятой как самостоятельное произведение.

Начинается история с того, что Райдо Мацубоси, юноша с неприветливым и невыразительным лицом, в начале первого учебного года старшей школы решает во что бы то ни стало с кем-то подружиться. В средних классах дело не пошло, поэтому теперь парень настроен очень решительно. И начинает он с девочки за соседней партой, Ахарэн Рэйны. Вот только ни на одно его приветствие или вопрос она будто бы не отвечает. Впоследствии выясняется, что миниатюрная девушка просто очень, ОЧЕНЬ тихо разговаривает. А так она с радостью готова дружить. Правда, у неё ещё проблемы с соблюдением чужого личного пространства… хорошо, что Райдо весьма спокойный молодой человек!

Центральная пара аниме, Райдо и Ахарен, как по мне, совершенно очаровательна. Мацубоси умилителен в своей целеустремлённости – например, в том, как упорно он ищет перебирает способы коммуникации с Рэйной – а ещё он уморителен в своих фантазиях, в его голове всё ещё не закончился “синдром восьмиклассника”. А Рэйна крадёт сердечко зрителя своей прямолинейной – и весьма интенсивной для такой компактной девочки – дружбой и заботой. Конечно, комедии ради это нередко доходит до совершенно абсурдных уровней, что, впрочем, не отменяет очарования.

Лично мне ещё очень импонирует сдержанность Райдо и его готовность плыть по течению в необычных ситуациях. Очень часто протагонисты в аниме начинают паниковать и совершать необдуманные действия, что, естественно, и является в тех случаях задумкой авторов, но мне очень не хватает героев с долей самообладания и принятием окружающих событий. А тут прям на блюдечке с голубой каёмочкой практически идеальный герой (для своего возраста).

Остальные персонажи в «Непостижимой Ахарэн» такой магической притягательностью не обладают. Они хоть и не лишены некоторой собственной привлекательности, но существуют больше чисто для реализации комедийного аспекта произведения. Как минимум одну героиню в этих целях определённо “заездили”, её эксцентрика к финалу аниме успела приесться. Но, в целом, всё достаточно неплохо.

Касательно визуала, здесь художники выбрали (уместный) лайфхак для комедий: сделать всё симпатично, но довольно простенько. Я полагаю, что студия Felix Film, для которой это всего 4-й аниме-сериал в карьере, явно не купается в инвестициях, так что они сделали лучшее из возможного. Дизайн героев и героинь тут соответствующе незамысловаты, но кое-какие силы в него были вложены. Естественно, большая часть внимания досталась Райдо и Ахарэн.

Про озвучку я ещё в предобзоре говорил, что с ней всё хорошо. Что меня удивило, так это участие в аниме Ханазавы Каны, я её не узнал во взрослом амплуа. Интересно, смог ли кто-то перенять её обаятельную манеру для молодёжных женских голосов? Пока, вроде, настолько же впечатляющих не встречал, у меня, помню, прям любовь с первой строчки была. Но в этом аниме так-то все сейю опытные и классные – кстати, может, на них большая часть бюджета и ушла? 😁 Если так, то это не зря.

Музыкально «Непостижимая Ахарэн» звёзд с неба не хватает, но ей и не надо соревноваться с кое-какими стратегическими (кхм!) тайтлами. 😉 Опенинг тут просто милый и довольно обычный – хотя даже у него я хочу отметить и наличие динамики, и очень продуманный конец, который идеально влетает в атмосферу произведения. А вот эндинг хочется похвалить сильнее, он обворожительно приятно звучит. По настроению сразу запустил меня в прошлое вспоминать песню «Renai Circulation» от уже упомянутой Ханазавы Каны. В третьем эпизоде тут идёт альтернативная закрывашка, которую поёт сама Ахарэн (голосом сейю Минасэ Инори) – она ласковая, но не запоминающаяся.

Подводя итог, хочу ещё раз сказать, что сравнивать Ахарэн-сан и Коми-сан совершенно ни к чему. Да, если их противопоставлять, то, возможно, Коми-сан и окажется лучше – там, как минимум, более сильный визуал от большой опытной студии. Но лично я планирую поступить наиболее хитрым образом: насладиться обоими произведениями и получить двойную дозу удовольствия.

Но, если уж говорить о том, что это аниме мне напомнило, то я хотел бы вытащить из чертогов памяти тайтл под названием «С места на место». Тёплая обнимающая атмосфера нового произведения очень похожа на предшественника десятилетней давности. Но «Непостижимая Ахарэн», на мой взгляд, приносит ещё больше радости и удовлетворения благодаря достопочтенности и искренности авторов в своих решениях.

По результатам просмотра целиком я поставил этому аниме 7.5 баллов из 10, записав 8-ку в списках на MAL’е и Шики (дабы приблизить всеобщую оценку к своей). Всем рекомендую.

Это один из самых печальных исекаев, которые я видел за последнее время. Не в том плане, что он какой-то очень плохой, я о том, что тоска и безысходность в нём разбавляются лишь весьма робким лучиком надежды. Такого плана историй про попаданцев я знаю очень немного. Одна из них, «Re: Zero», при всей своей депрессивности, в конечном счёте менее грустная. Схожие ощущения, насколько я помню, были у меня от просмотра «Гримгала пепла и иллюзий» шесть лет назад.

В чём суть: в альтернативном мире главная героиня истории, Мэно, является служительницей местной церкви. Во всяком случае, это её публичная должность. У неё есть ещё одна задача, которая не афишируется: убивать тех, кого призвали из нашего мира (по причине “автор так решил” это почти всегда школьники из Японии). Дело в том, что “пришельцы” обладают особо сильной магией, которую некоторые хотят эксплуатировать в своих интересах. Но это не главная проблема, главная – по мере использования своей магии призванные люди постепенно теряют рассудок и их “дар” выходит из под контроля. А это может привести – и уже приводило – к глобальным катастрофам.

Такая вот незавидная участь: убивать ни в чём не повинных детей, которых выкрали из их собственного мира, просто потому, что они суть ходячие бомбы замедленного действия. Только вот что делать, если одну из целей просто так не убить, к ней приходится втираться в доверие и играть в дружбу, пока ищешь способ уничтожения? И как быть, если притворство постепенно перестаёт быть притворством?

На мой взгляд, это аниме не встретило должного понимания у аудитории. Да, возможно, оно недостаточно изящно погружается в психологические дилеммы вроде “безопасность мира против человечности” или ситуации типа “мы все сошли с ума”. Потому что да, похоже, что в основном составе действующих лиц нет ни одного человека со стабильной психикой, у всех расстройства – это моё сугубо непрофессиональное впечатление, само собой. Тем не менее, на этой зыбкой почве авторы выстраивают завораживающе-отчаянную историю абсолютно нездоровых отношений.

Благодаря этому сеттингу практически у всех персонажей есть или появляются внутренние конфликты, которые, правда, не всем из них дают какую-то глубину. Развитие по ходу истории, в принципе, случается только у двух главных героинь, с остальными зрителя только постепенно знакомят поближе – что, в принципе, тоже нормальная опция, учитывая специфику их психологических портретов.

Анимация у тайтла на удивление приличная. Причина удивления – студия J.C. Staff, известная своей любовью “резать углы” то ли из-за низких бюджетов, то ли из-за вечных авралов. Но тут прям очень недурно получилось, и задники красивые, и персонажи выглядят неплохо, и динамика хорошая. Правда, трёхмерная графика так и не стала сильной стороной студии, увы, она существенно проигрывает остальному визуалу.

С точки зрения звучания дела обстоят следующим образом. Сейю делают всё хорошо, ноль вопросов, как почти всегда. Опенинг достойный, он музыкально весьма неплохо передаёт атмосферу произведения. Фоновые треки в сериях внимание как-то не зацепили. Эндинг начинается очень меланхолично, но потом раскачивается в интересную динамику. Хочу ещё отметить, что и у открывашки, и у закрывашки красивый видеоряд.

Завершая разбор, хочу сказать вот что: исекаи, которые фокусируются на трагедии – это, пожалуй, те немногие представители жанра, которые сейчас реально отличаются от общей массы. Конечно, это их не делает автоматически лучше остальных, а вот внимание они на себе заостряют, становясь из-за своей невесёлой атмосферы потенциальными целями более серьёзных придирок. Потому что жизнерадостному и беззаботному исекаю как-то легче простить недочёту – посмотрел, развлёкся, и хорошо. А тут волей-неволей задумываешься о смыслах, погружаешься в транслируемые эмоции. Я не знаю, почему массовый зритель оценил «Жизнь девушки-карателя» так невысоко. По мне это не совсем справедливо.

Моя финальная оценка – 7 баллов из 10. Переводя в слова это “хорошо”. Если вы уже посмотрели это аниме и не согласны со мной, я приглашаю подискутировать в комментариях, мне будет очень интересно. 😉