B0Jl0C1HKA HA 9lŭųE
в сети: 6 сент. 2025

Отзывы

Человек-бензопила: Резе
0 / 013
Кинематографический аттракцион или экранизация одной из лучших арок человека-газонокосилки.

Пишу отзыв после двух просмотров в кинотеатре. Возможны СПОЙЛЕРЫ.
Первое, что бросается зрителю в глаза — более каноничная, приближенная к манге рисовка, по сравнению с первым сезоном аниме.
Вообще, анимация и рисовка тут выше всех похвал! Огромное количество последовательных боевых сцен без использования CGI удивляет. Казалось бы, вот только что показали красивый файт, начинается минутное затишье, но тут же снова сакуга, 24 кадра в секунду, и качественная анимация. Судя по титрам, в производстве участвовала половина Японии. Несмотря на то, что в заставке красуется "Mappa", в титрах я заметил упоминание А-1 Pictures, Wit Studio, Production I.G. и ещё парочку аниме-студий.
Большинство сцен фильма отрисовано вручную художниками при помощи ротоскопирования(Явный CGI был только в движении 3D-модельки автомобиля).
Режиссура постановки кадров также на высшем уровне. Позы, ракурсы и композиция прекрасно передают атмосферу и эмоции, наверное, даже лучше чем первоисточник.

Композитором фильма выступил Кенсуке Ушио, мастер SFX, звуковой режиссер и автор прекрасных композиций в жанрах техно, электронной музыки и рока. Его музыку можно услышать в 1-м сезоне Пилы, "Дандадан" и "Девилмен: Плакса". Здесь он тоже справился прекрасно: в фильме огромное количество различных треков, подчеркивающих атмосферу: от меланхоличного инструментала, до задорного боевого техно, и даже немного металла. В каждом шаге, движении или ударе чувствуется импакт благодаря звуковому сопровождению.

Также нельзя не обратить внимание к деталям и любовь авторов к оригиналу. Например, при втором просмотре я заметил особое внимание отрисовке кадров чокера Резе: крупные планы и звуковые эффекты подчёркивают, что это именно чека гранаты, а не просто элемент украшения (в то время как зритель ещё не догадывается о её личности). Или как в некоторых кадрах шнур запуска бензопилы выпирает под одеждой Дэнджи.

Объективности ради уделю внимание раздражающим моментам:
1) Разжевывание и комментирование героями происходящего на экране.
2) Дэнджи все такой же глупый и простодушный до презрения дурачок.
3) Исходя из второго пункта: за второстепенными персонажами интереснее наблюдать, чем за главным героем.
4) Песня Резе на русском языке вызывает дикий приступ кринжа и портит главный плот-твист фильма.
5) Наличие сцены после титров. Половина зрителей не подозревает о её существовании и не получает полноценную концовку, другая — должна теперь несколько минут ради секунд контента.

Итог:
Лично для меня 8/10. Пускай это не шедевр драматургии, пускай герои шаблонные, НО при виде такого шикарного визуала под прекрасные аудиоэффекты, ноги сами начинают дрыгаться в такт музыке. Также сказалась ностальгия по временам, когда Человек-Бензопила ещё не скатился в конвейер и самоповторы, и напоминает по духу ваношоты и "Fire Pubch".
Клинок, рассекающий демонов: Бесконечный поезд
0 / 01
Я даже не знаю, что скучнее: очередное переосмысление Убийства в Восточном Экспрессе или погружение главного героя в сон, от которого не хочется просыпаться. Авторы объединили два изъезженных в массовой культуре клише, приправили убогими 3D-массами, и пустили в кинопрокат, а расширенную версию – на ТВ, в формате сериала. В итоге вышло по всем фронтам хуже первого сезона и последующих продолжений. Хвалить можно разве что первый и последний эпизоды за предысторию, расширенные сцены с Рэнгоку, и финальное сражение.
Клинок, рассекающий демонов
0 / 00
Аудио-визуальное удовольствие.
Отзыв на 1-й сезон. Содержит СПОЙЛЕРЫ.

Я более чем уверен, что именно благодаря прекрасной работе студии Ufotable посредственный первоисточник смог так раскрыться и превратился в самое кассовое аниме за всё время. Если рассматривать данное произведение с точки зрения адаптации манги, даже самый предвзятый хейтер согласится, что выглядит это стильно, красиво и эпично. Смотреть можно и нужно только ради этого.
К примеру Красная Черта и Ди: Жажда крови обрели культовый статус и имеют более лояльное отношение зрителей, несмотря на откровенно слабый сценарий и персонажей(хотя там и анимация полностью ручная, более детализированная, и вообще то были фильмы, а не сериалы)
. Если начинать просмотр Клинка с таким подходом, то положительные эмоции получить можно. Тем более, что в будущем студия учла ошибки и стала выпускать продолжения в более компактном хронометраже и в полнометражных фильмах, что весьма хорошо сказалось на качестве итогового продукта, по сравнению с первым сезоном.

Сильными сторонами сериала, несомненно, являются визуальный стиль и музыкальное сопровождение. Тут была проведена мастерская работа: художники очень грамотно и незаметно используют 3D-модели на крупных планах и разбавляют повествование чиби-скетчами, ради того чтобы выложиться на полную в боевых сценах. Режиссура поединков, хореография боя, графические эффекты - всё на высочайшем уровне, и ещё сильнее подчеркивается саунддизайном и страстным, энергичным оркестром.

К сожалению, положительные впечатления портят слабые сценарные решения и порой затянутые арки. Далее СПОЙЛЕРЫ.
Главные претензии к тайтлу:
Периодически автор вводит потенциально хорошие завязки, и просто сливает их:
1. После убийства семьи Танджиро встречает истребителя Гию Томиоку,который собирается убить Недзуко, называя главного героя слабаком. Вместо развития противостояния конфликт быстро сворачивается: Томиока передумывает и уходит.
2. Недзуко становится демоном,который не ест плоть. Вместо того чтобы создать напряженное условие, например, что ее жизнь угасает от голода, и нужно срочно найти решение или вернуть человеческий облик, автор придумывает простой выход - ей достаточно поспать.
3. Когда у Недзуко в бою отрывают ногу, ей дают волшебный укол, который в миг отрастит новую. Персонажи на грани поражения или смерти? Не беда - обязательно кто-то прибежит на помощь из кустов и сыграет на рояле.

Отсутствие внимания к деталям. По ходу сюжета всплывают примитивные абстракции в виде магических материалов: "особый металл", убивающий демонов; "особый цветок глициния", убивающий демонов потому что потому; "особая ткань", из которой сшита форма истребителей демонов; "особая древесина" и так далее.

Гипертрофированные персонажи, которые не в состоянии выдать больше одной эмоции. Порой складывалось впечатление, что я смотрю мультик "Головоломка". Если агрессию и тупость Иноске ещё можно простить, поскольку это смелый и решительный персонаж, то Зеницу вызывает отвращение. Сцены с ним я перематывал, потому как бесконечные оры и нытье неблагоприятно влияли на мои уши. И это не говоря уже о "Столпах", где клише на штампе сидит и шаблоном погоняет.

В заключение кратко по основным критериям:
Сюжет: 5/10 - простой, как три рубля, местами нелогичный, но нескучный. Он есть и этого, видимо, достаточно.
Персонажи: 5/10 - хотел занизить за раскрытие, но дизайн у персов очень вкусный, выше всех похвал(кроме Мудзана – он выглядит убого, словно это не главный антагонист, а рофло-статист ради оммажа Майклу Джексону).
Анимация: 8/10 - Ufotable держит уровень, бои поставлены красиво и эпично, а CGI грамотно вписан в визуальный стиль. Но всё же не шедевр искусства.
Саундтрек: 9/10 - прекрасный инструментал и вокал, особенно понравилась тема Мудзана.
Мир: 3/10 - тут всё плохо. Про демонов как и истребителей знают 2,5 человека. По сути, события слишком изолированы от внешнего мира, даже не смотря на то, что происходят в людных локациях, поэтому внимания вселенной почти не уделяется.

Итог: 6/10 — средняя арифметическая, которая совпадает с впечатлениями. Вроде по некоторым критериям полнейший мрак, но что-то в этом есть, и оно даже затягивает.
Для тебя, Бессмертный
0 / 00
Для начала разделю тайтл на 3 условные арки для удобства обращения к ним и понимания читателей:
1 Арка – Рождение. Главный герой обретает форму и эволюционирует как организм, постепенно приобретая самосознание и разум.
2 Арка – Семья. Протагонист получает имя Фуши и встречает первых друзей, проходит социализацию и развивается как личность.
3 Арка – Превозмогание. Фуши вытесняют из зоны комфорта – стагнации в рамках человеческого сосуда, и бросают в жестокие условия.

Итак, первые 2 арки задают высокую планку качества: история о развитии бессмертного существа, ниспосланного "Богом" действительно погружает и держит интерес. Главный герой постепенно проникается эмпатией, привязанностью к людям и другими свойствами, определяющими человечность. Герои, которых встречает на своем пути Фуши – это не просто персонажи-функции, а полноценные драматические истории. Их жертвы приводят к катарсису как для жертвующего персонажа, так и для Фуши. Один символизирует преодоление одиночества, другой – любовь и привязанность, третий – защиту и ответственность. В результате главный герой перенимает эти черты, а вместе с ними и физические оболочки. Однако в третьей арке темп повествования и философское содержание сильно проседают. Тут начинается полнейший нелогичный бред. Такое ощущение, что Ёситоки Оима исчерпала весь свой драматургический талант и начала высасывать сюжетные повороты из баклажки пива.
По сюжету Фуши попадает на остров заключенных Джананда, где правят жестокость и насилие. Тяжёлые условия, в которые попадает главный герой, призваны развить и закалить протагониста, при этом повествование наоборот сильно затормаживается, а история ощущается как филлер. Шайка малолетних беспризорников не вызывает никакого сопереживания – они максимально клишированные сёненные(в плохом смысле) болванчики. Нам даже не рассказывают их истории: каждый из них просто дежурно отчитывается, о чем мечтает. Затем появляется антагонист из второй арки, который, являясь обычным человеком, побеждает Фуши во всех его воплощениях. Фуши, в свою очередь, видимо успел прочитать Сагу о Винланде, благодаря чему резко пропитался необъяснимым пацифизмом и не использовал ни одну из десятка последующих возможностей избавиться от ненавистного им антагониста. Апогеем глупости является финал арки, где остров заключенных убийц превращается в остров мира, дружбы и жвачки.

Итог. Тайтл смотрится очень приятно на протяжении первых 12-ти серий, после чего сильно разочаровывает, вплоть до последней 20-й серии, которая возвращает изначальный стиль повествования и даёт надежду на достойное продолжение.
Кулинарные скитания в параллельном мире
0 / 00
Неплохое аниме на вечер, которое хвалить хочется больше, чем ругать.

Сначала о хорошем:
Лёгкое аниме для ментального отдыха или просмотра на фоне (хотя лично я смотрел с погружением). Комфортная, уютная атмосфера без злобы: никто из персонажей не пытается как-то навредить и нагадить герою, не вступает с ним в конфликты, максимум — могут подшутить или обмануть.

Персонажи раскрываются:
• Цуёси Мукода, главный герой, быстро адаптируется к миру и не тупит. Начинает использовать свои способности вызова онлайн-магазина для извлечения выгоды: продает блага цивилизации средневековым жителям. Онлайн-магазин Мукоды больше напоминает крупный маркетплейс, в котором помимо еды есть бытовая техника, химия и инструменты, но ГГ использует его в основном для заказа продуктов, что косвенно подчеркивает его страсть к кулинарии.
• Фер, легендарный волк-фенрир, сначала появляется как слишком грозный и сильный, не в масть такому слабому герою, позже берет на себя в некоторой степени роль наставника и учителя магии, проявляет больше заботы и показывает свои мягкие стороны.
• Суи, необычный слизень, который по началу ничего не умеет, но быстро эволюционирует. Занимает ключевую роль в сражениях наравне с Фером. В ходе развития получает очень удобные и полезные способности в контексте сюжета: мытьё посуды, растворение мусора и тел, создание воды и прочие.

Добротная техническая реализация.
Рисовка и анимация звёзд с неба не хватают, но всё же держат достойный уровень: без CGI и слайдшоу, в приятной цветовой палитре и с проработанными фонами. А в кулинарных моментах так вообще подскакивает до "полнометражного" качества. Дизайны персонажей сделаны приятно и не ломаются в разных позах и ракурсах.

Также очень понравилось внимание авторов к деталям в виде коротких Чиби-скетчей после титров каждой серии, где разные знакомые и ещё нет персонажи обсуждают главного героя и его приключения. Это добавляет оживленности второстепенным героям и истории в целом.

Теперь к недостаткам:
О прошлом главного героя Цуёси Мукоды ничего неизвестно. Кто он и откуда, почему любит готовить? Аниме не отвечает на эти вопросы даже мельком, даже коротеньким флешбеком на минутку. Также нервирует его патологическая трусость. В финале истории, когда Мукода прокачал магию, характеристики в целом, и имеет двух имбовых питомцев-фамильяров, он трясется и орет при виде гоблинов.

Другим недостатком является отсутствие волшебной кулинарной атмосферы, которую ждёшь от аниме в подобном сеттинге. В большинстве случаев готовка происходит по одному сценарию, где Фер ни с того ни с сего говорит Мукоде: "Жрать хочу, иди готовь". Тот пожимает плечами и исполняет. В этом плане аниме не выдерживает никакой конкуренции с "Подземельем вкусностей", где готовка тесно переплетена с сюжетом, происходит в разных локациях, с уникальными рецептами
вплоть до блюд из жуков или десертов из плазмы призраков
, и ощущением участия окружающих.

Суммируя все вышесказанное, считаю справедливым поставить оценку 7/10. К просмотру рекомендуется, но не обязательно.