@rainfog, с чего сделан такой обобщённый вывод на всех и вся, что не понимают? Мне кажется, вы стремитесь сильно упростить, сведя всё к сакральному знанию жанра. Музыкант априори - способен работать и воспринимает гораздо больше жанров, чем человек, этим не занимающийся. Нет никаких проблем понимать электронику, рок и академ одновременно, кому эти жанры интересны,. Осознаёте вы это или нет, согласны вы с моим утверждением или нет (чувствую, что не согласитесь). Так устроен мир музыки. И чем выше квалификация, тем в больших направлениях человек способен работать. Узколобость и специализация на чём-то конкретном, напротив, признак слабой квалификации.
А ограничение и лимиты - суть всей музыкальной истории. Электроника их наоборот, снимает.

Про какие бредовые эксперименты речь конкретно?


У живых музыкантов случилась только одна, но фатальная проблема. Развитие звукозаписи. Это закрыло значительную часть работы, а что осталась - назвалась шоу-бизнесом. А то, что вы пишете, это просто новый принцип звукоизвлечения.

Замечу, что у академа ситуация всё же иная. Во-первых это как было элитарным направлением ранее, так и есть сейчас. . Бах по прежнему исполняется. И в первую очередь исполняется. Чего не скажешь о хитах современности, звёзд ютуба, песни которых после завершения карьеры нигде не услышишь в живую, кроме как в кабаках, в репертуаре групп-самоучек. Театры так же не закрылись. Во-вторых, не каждый способен осознать прекрасную сторону академа - для этого нужно обладать (музыкальным) мышлением более глубоким, чем есть у слушателя ширпотреба. И на рэпе с роком способность воспринимать серьёзную музыку не появится. Скорее загнётся.
Это никогда и не было массовым творчеством. Массовое, народное творчество это как раз те жанры, что вы перечислили. Народное творчество, про которое вы имеете ввиду, это не достояние только вот современного мира. Взять и полабать - это было всю историю человечества. И именно с такими же мыслями - а зачем нам что-то иное, ноты, вот это вот всё. Даже самые распространённые жанры не поменялись - песня и танцевальные бирюльки. Это и раньше считалось ширпотребом, а слушатели и исполнители этого фыркали на академистов, мол, а вот пускай НАШЕ сыграют. Я поработал с разным поколением людей, от д/сада до стариков - поверьте, это видно. И вообще при контакте с обывателями это первое, с чем сталкивается музыкант - сложно, не понятно, не нужно, сыграй то, что я знаю. А он ничего не знает, и воспринимает только то, что впитал в молодости. Так на том уровне и остался.

Про данное противопоставление народного и академического творчества можно и в классической литературе почитать, если говорить про года более ранние (правда я не уверен, что всем доступен этот контекст для понимания). А можно найти в академических учебниках, сборников из так называемых экспедиций (по деревням, в народ, с целью точной записи произведений, что особенно активно делалось в 19 веке) - кто, где, на чём и с каким музыкальным материалом работал.
Ваши мысли не новы. Меняются стили, меняются инструменты, скоморохи сменяют названия (скоморох не в обидном смысле - а как образ массового музыканта), а аргументация остаётся прежней. "Нам наука не нужна, ты вон, нашу музыку сыграй".

Статистика поможет, если вы и я не хотим оставаться в плену собственных иллюзий.


Возможно, завтра. На меня переписка в интернете действует изматывающе. Особенно когда я стремлюсь быть понятым. А там нужна подготовка.