Ребенок идола часто критикуют за резкую смену жанров и завышенные ожидания после первой серии. Вот основные причины, по которым это аниме может не понравиться:
Диссонанс жанров: После мощного триллера в прологе сериал часто превращается в производственную драму о шоу-бизнесе. Те, кто ждал мести и детектива, разочаровываются медленным темпом «бытовухи».
Спорные темы: Элементы реинкарнации, где взрослые фанаты перерождаются в детей своего кумира, многим кажутся этически сомнительными или просто неловкими (кринжовыми).
Мэри Сью и клише: Главного героя Акву часто называют слишком «всезнающим» и идеальным стратегом, что лишает историю искренности.
Тональные качели: Юмор и милые сцены айдолов резко сменяются депрессивными темами (кибербуллинг, роскомнадзор), что создает ощущение эмоциональной манипуляции.
Затянутость отдельных арок: Второй сезон (арка театральной постановки) многие ругают за слишком медленный темп. То, что в манге читалось быстро, в аниме растянулось на множество серий с избытком технических подробностей, которые не всем интересны.
«Слитая» детективная линия: Основная интрига с поиском отца и местью часто уходит на второй план ради повседневных дел героев или любовных треугольников. Зрители, пришедшие за триллером, чувствуют себя обманутыми.
Мелодраматичность и пафос: Персонажи часто ведут себя неестественно эмоционально, а их диалоги кажутся излишне театральными и перегруженными «глубокими» размышлениями о лжи, которые к середине сериала начинают утомлять.
Проблема финала (спойлер к манге): Хотя аниме ещё не дошло до конца, многие фанаты заранее разочарованы из-за концовки манги. Её называют поспешной, нелогичной и «плюющей в лицо» развитию персонажей. Существует риск, что аниме повторит этот путь.
Вторичность: Некоторые зрители считают, что после яркого старта сериал становится типичным «гаремником» или сопливой драмой, теряя свою уникальность и остроту.
Фансервис и «вайфу-фарс»: Сюжет часто смещается в сторону гаремных клише. Фанаты начинают спорить, кто лучше — Кана или Акане, а серьезная социальная драма превращается в типичный симулятор свиданий.
Чрезмерная экспозиция: Вместо того чтобы показывать жестокость индустрии, персонажи часто подолгу объясняют ее вслух. Это делает аниме похожим на лекцию о маркетинге и налогах, что убивает динамику.
Дизайн персонажей: Слишком яркие «звездочки» в глазах и кислотная цветовая гамма у некоторых вызывают визуальное утомление. Это кажется попыткой скрыть за красивой картинкой сценарные дыры.
Манипуляция хайпом: Критики обвиняют автора (Аку Акасаку) в том, что он берет реальные трагедии (например, случай с Ханой Кимурой) и использует их для продвижения сюжета, что выглядит цинично и неуместно.
Главный герой — «Эджлорд»: Поведение Аквы часто кажется надуманным. Его попытки выглядеть мрачным манипулятором в теле подростка иногда вызывают не сопереживание, а испанский стыд.
Основные претензии к «Звёздному дитя» сводятся к тому, что оно не оправдывает надежд, заданных сильной первой серией. Вместо глубокого триллера зритель получает образовательную лекцию о шоу-бизнесе в обёртке из аниме-штампов.