Неоднозначные и противоречивые впечатления, стоит дать шанс, но с осторожностью, формат специфичный.
Плюсы
Сочные и фактурные дизайны персонажей, в особенности главных героев — фигуристой Кудзирай и маскулинного Кудо
Необычная и загадочная ретро-атмосфера исчезнувшего ныне Коулуна, причём ещё и в полувиртуальной форме
Огромное количество запутывающих поворотов сюжета, клиффхангеров, ружей на стене, интриги
Приятный ост с восточной этникой, как в опах-эдах, так и в бгм.
Минусы
Стройность и ясность изложения сильно хромает из-за этой запутанности и хаотичной, рваной подачи
Не слишком убедительное поведение ряда персонажей, их несколько выпадающие взаимодействия, сами по себе персонажи не пустые, неплохо прописанные, но синергии маловато
Не все положительно оценят обилие окологендерных линий
В целом получился довольно экспериментальный авторский концепт — самопознание и исследование реальности и иллюзий, многослойность, иммерсивность, сюрреализм и акцент на телесности как главном проявлении настоящего. Попытка в артхаусность, возможно.
А лично для меня самое ценное — усиление интереса к истории и культуре Гонконга, причём не просто как гибридной южнокитайско-британской, а ещё и с большим фокусом на sci-fi, Коулун — это же прообраз той самой low life из киберпанка. Хотя автор Дзюн Мадзуюки вдохновлялась, помимо фоток Коулуна, внезапно Тайванем. Ну и кантонский вариант китайского хотя бы в именах звучит ещё экзотичнее — тот же Gaming из Genshin кантонец, поэтому он Ип Ка-мин, а не Е Цзямин.
Визуал несколько противоречив — с одной стороны, очень много красивейших фонов с обилием минимализма и геометризма, в основном космической или футуристической тематики, но с другой стороны — вот эта фирменная неровность и небрежность контуров и некоторых форм портит всю казалось бы отшлифованную эстетику. Я долго привыкал и с трудом, слишком чувствителен к такому.
Ну и чардизы очень уж специфичные, ни разу не дженерик анимешные, скорее в стиле западной анимации, по-своему милые, но не без гротеска и детскости. Удивительно ещё, что на пиксиве и вообще в сети не нашлось "хуманизаций" персонажей в более привычном стиле, красоток-то героинь хватает — хоть самому берись за нейросетки графические и Лору. Возможно, Кайба слишком старая, неяпонская и малоизвестная.
Ост офигеннейший, расслушиваю и добавляю в коллекцию, там, правда, многовато грустных и щемящих тем, но есть и очень приятные нейтральные, любимая — Twinkling Photon. Очень понравились и оп с эдом — тоже расслабляющие и трогательные. В сэйю знакомые Мамико Ното, Тива Сайто, Паку Роми да и Куващима тоже.
Интересная сюжетная композиция. Первая половина — этап знакомства с миром и привыкание к невыразительному герою в форме путешествий по планетам и отдельных законченных камерных историй. Истории мощные в духе каких-нибудь Шекли-Кларков, с налётом притчевости, философии, соцреализма и в рамках сайфи-технологий, связанных с заменой тел и манипуляций с разумом. На мой вкус многовато тупого юмора, и слишком много выраженного трагизма — не Достоевский, но всё равно тяжеловато через себя пропускать — но это так, мелкие замечания.
Вторая половина — лихо закрученный боевик с интригами вокруг Кайбы-Варпа, антагониста-Попо и с яркой романтической линией очаровательной Нейро. А ещё тут
культ с обманом и предательством, борьба за власть клонов, детская дружба и давняя любовь, причём даже не одна, проблема отцов и детей с материнским самопожертвованием, укуренная меха в духе чуть ли не Гурлага, и совсем не бесячий, а очень милый маскот
. Голова кругом от всего этого, я бы даже сказал — всё слишком сумбурно подано, ещё одна небольшая претензия.
Но для меня важнее то, что сайфи-антураж неплохо проработанного мира с живыми героями подталкивает к размышлениям об одиночестве, о любви, об этике, о памяти не как технологии, а духовной связи личностей, о счастье, о страданиях etc. Даже если такой цели у автора не было — богатый материал позагружаться. И общая сюрреалистичность способствует.
Кайба-Варп интересен как воплощение страдающего сверхчеловека — причём страдающего настолько, что эхо его боли ушатывает планету и выворачивает наизнанку судьбы. Нейро — символ всепобеждающей любви и заботы. Попо поскучнее, но тоже неплох своей неколебимой целеустремлённостью, которая в итоге приводит к полному протеканию кукухи. Кити — великий герой, оставшийся в тени. Сатэ — возможно, самый интересный и противоречивый персонаж, крутой и прагматичный сапорт и во многом вдохновитель бунта, но при этом поступок с промыванием мозгов Чеки очень уж неоднозначен. Хронико — как будто сбежала из древнегреческих трагедий и даже туповатому Ванилле хочется поставить плюсик за смелость и наивность.
Но пожалуй если выбирать условно любимого персонажа, то я бы назвал Патча — его исступлённая одержимость гениального конструктора одновременно и смешит, и ужасает, и печалит. Вообще, наверное, от 5-й серии, фабрики Патча с Куильтом и псевдоутопичной планеты, остались наиболее тёплые впечатления.
Колебался между 9 и 10 из-за шероховатостей графики, но слишком хорошее послевкусие, так что 10/10 по итогу и респекты Юасе за такую нетипичную работу.
Ещё один, после Perfect Blue, фильм Кона про синематограф. Здесь нет особой шизофренической фантасмагории — скорее аккуратное и изящное вплетение героев в вымышленные сюжеты. Главная героиня живёт вечным стремлением за любовью и мечтой — и это не выглядит мрачным, скорее — воодушевляющим, несмотря на драматизм сюжетов, да и непростую жизнь самой актрисы. Но в целом общее настроение лиричное — вечно юная актриса, пылкий поклонник-журналист.
Всё это тематически наложено на японскую историческую ретроспективу — начиная с Сэнгоку и Эдо, через Мэйдзи, Тайсё и Сёву — к сай-фи в духе Космической Одиссеи. Там по идее и кусочек Киото-Хэйана есть, думаю, Кон сознательно смешивал эпохи, опираясь в том числе на киноклассику. Я такой широкий взгляд крайне одобряю, а ещё случайно оказалось созвучным недавно дочитанным рассказам Акутагавы, у которого тоже солидный спектр — от феодальных историй тысячелетней давности до его современности Интербеллума.
Визуальный стиль ближе всего к первым аркам сериала, Zashiki-Warashi и Umibozu, в Nue было много монохрома суми-э, в Bakeneko — модернистский декор. Детализация выросла до умопомрачительных уровней, а цветовая палитра гораздо насыщеннее — это сознательные решения, хотя и спорные. Эффектность возведена в такой абсолют, что немного затрудняет просмотр — впрочем, это всё ещё искусство ради искусства. То же самое с темпом — он умышленно ускорен и это проблема, если ожидается размеренность и лаконичность.
Кусуриури другой — не только внешне, меньше созерцательности и расследований, больше боевых действий. Ещё он просит у мононокэ прощения как более сочувствующий. Голос Камии звучит бледнее, чем Сакурая, и немного теряется — ему лучше удаются монотонные медитативные монологи в духе Арараги или Нёвилетта.
Фабула крепкая — вечное противоречие между интересами коллектива и личности, чувство долга — удачно завёрнутая в переосмысленную фольклорную историю об оставленном хозяином зонте, ставшим призраком.
Роскошная работа звёздного набора сэйю — Камия не впечатлил, зато Томоё Куросава, Аой Юки, Кана Ханадзава и Юкана дают огня. Со звуком неоднозначно — микс из инструментов традиционного оркестра гагаку и электронных сэмплов хорошо ложится на драйв в эстетике укиё-э, а вот хип-хоп эксперименты немного выпадают.
На мой взгляд, это в любом случае шедевр и уникальный непревзойдённый визуальный опыт, хотя и со слишком смещённым акцентом на картинку. Два следующих фильма жду с воодушевлением.
Эталонный иящикейный слайс с очаровательными героинями и лёгкой, беззаботной, тёплой атмосферой, простыми, но милыми шутками и небольшим фокусом на музицировании. Героини разноплановые и за их общением и диалогами интересно наблюдать.
Фоны не обильные, но красивые, чардизайн немножко деформнутый, но приятный глазу. Музыка, на удивление — слабое место, в целом проходняк, басовых запилов Sick Hack или матроковых ритмов Given тут нет, хотя инструментал Fuwa Fuwa сочный.
Из персонажей мои главные симпатии — Адзунян и Мио, похожие как сёстры, хотя Адзунян более прямолинейная и наивная, но обе — воплощение тьмы добродетелей. Рицу — замечательный трикстер. Муги — не просто благородная одзё, но и чуткий барометр настроения и источник фантазии. Шлимазл-типаж Юй мне не нравится, но не могу не признать важность её гротескных фейлов для общего действа.
Две самых ценных детали, возможно, не самые очевидные широкому зрителю.
Во-первых, это школа, одна из самых красивых школ в аниме, что я видел — восхитительный памятник ар деко, почти полноценный герой, выражающийся через визуальную форму.
Во-вторых, Дзюн — несмотря на не очень частое присутствие в кадре, персонаж цельный, чёткий, лаконичный, яркий, неизменно вдохновляющий и фразами, и действиями, и голосом, и обликом. Считаю её недооцениваемым и скрытым брильянтом тайтла.
