Комментарий #11563850

Polycarpez
@Пазу,
Потому что дело не в Миядзаки как таковом.
Мы в топике его произведения. И говорим о старикане. Не стоит уж менять темы по своему желанию, если влезаешь в разговор, а потом говорить, что все не об этом.
Ложь. Во-первых, с 1837 года он получал деньги за литературные труды, а во-вторых, в его "профессионализме" тогда почти никто не сомневался. Просто некоторым было неприятно, что он пишет.
И? При чем тут деньги? Дилетант - это тот, кто занимается чем-то без особых знаний и подготовки. Откуда бы он их взял-то вообще? Сразу "ложь".
Вот это: "тогда почти никто не сомневался" - ложь. Причем логически доказуемая. Почти никто в абсолютном выражении, знать не знал про него.
Называть профессора филологии дилетантом...
Ложь. Я сказал, что его фраза - дилетантский взгляд на вещи. Не доказывая даже то, что он искренне в нее верит, а не затирает студентам или интервьюеру.
Как профессионал... хочу поделиться, что это не всегда так. + не отменяет интерпретации. Взять того же Онегина. Много литературоведов сломало копья в дискуссиях о чем же эта книга, чем она могла закончиться (по следам расшифрованных отрывков 10 главы, которую не все признают за Пушкиным). О каком-нибудь "Мастере и Маргарите" и говорить нечего. Некоторые авторы, вроде А. Островского вообще отстранялись от высказывания о смысле своих произведений, переводя стрелки на критиков.
В таком случае у меня нет доверия к твоему профессионализму. Я могу еще понять объективные причины незнания. Например, в случае с документалистикой. Могу понять ИЗМЕНЕНИЯ в изначальном произведении, сделанные под влиянием изменения взглядов или приобретения определенного опыта. Но, начиная работу - не иметь в голове четкого представления о том, какая она будет - это и есть графомания и дилетантство.
"Много литературоведов". Бездельников, короче говоря. Это буквально уровень догадок. И пока не научимся спрашивать авторов, причем под детектором лжи, не узнаем истины.
А ты уверен, что все писатели одинаковы? Что все они разделяют вот это твоё отношение к читателям/зрителям?
Уверен? Это же ты с УВЕРЕННОСТЬЮ вещаешь мне об этом, на основании переписки одного конкретного автора. Дескать, вот. У меня пока, насколько я помню, четкой определенности в этом вопросе не было. Пойду проверю...А, ну точно же. "А еще это МОЖЕТ БЫТЬ". Так, стоп, ты это отредактировал, что ли? Не могу найти.
А разве не ты сейчас поддерживаешь такое отношение к творцам?
Это каким образом? Не веря во вдохновение и доказывая, что это все - кропотливый труд над текстом? По-моему, это полностью противоположное отношение.
Ещё как мог. Предоставляю слово Л.Н. Толстому.
Да. Разумеется, стоит верить продавцу о товаре, который он продает. Ведь он не может соврать, чтобы поднять его стоимость.
Далее автор кардинально пересматривает замысел и пишет новое полотно. К этому времени уже отказался от идеи довести действие романа до 1856 года, но прямую связь с первоначальным замыслом всё-таки намеревался сохранить. Например, Пьер должен был стать декабристом. Хотя в последней редакции (да, на самом деле, имеется несколько редакций романа) Л.Н. все намёки на будущее Пьера, которому декабрист послужил прототипом, тщательно маскирует. За это Толстой огрёб отдельную порцию критики, например, от Тургенева.
Это все называется "конъюнктура". Вот и все. И никак не доказывает, что он чего-то там не знал.
10, если точнее. Пушкин внёс кое-какие правки при втором полном издании Онегина.
Пардон, гуглил поверхностно.
Профессионалом, который читал все редакции Онегина и доступные письма автора.
Посмотри на это.м Слева - план 1828-1830 г. (записан в первую Болдинскую осень), когда 6 глав уже изданы.
И крайне доверчивым, ага.

Все это описывается в байке про Поллока и его критика, который углядел в его картине аллюзию на самого Джексона. А потом тот пришел и сказал, что он тупо случайно брызнул.
Вся эта тема - раздувается авторами, потому что делает их выше смертных. И критиками и прочими бездельниками, потому что так появляется хоть какое-то объяснение - на кой ляд они вообще нужны обществу. Потому что общество тупое и само без помощи литературоведов не поймет о чем же писал Самуил Маршак.
Ответы
Пазу
Пазу#
Мы в топике его произведения. И говорим о старикане. Не стоит уж менять темы по своему желанию, если влезаешь в разговор, а потом говорить, что все не об этом.
Мы уже давно от него отошли. Да и прицепился я к твоей претензии об одном произведении "старикана".
И? При чем тут деньги?
Обычно слово дилетант используют по отношению к непрофессионалу. По крайней мере, тогда не учили профессии писателя. Ими же становились в результате публикации (и признания).
Дилетант - это тот, кто занимается чем-то без особых знаний и подготовки. Откуда бы он их взял-то вообще?
Смотри.
1. Бабушка постаралась, чтобы Лермонтов получил первокласснейшее образование. Ну и та же школа гвардейских прапорщиков была в этом плане не лыком шита.
2. Стихи Лермонтов пишет лет с 14 (с 15 лет они уже появляются довольно сильные стихи). А публиковаться начинает после первой ссылки, т.е. через 9 лет. И многие произведения, которые нынче почитаются за шедевры и проходятся в школе, Лермонтов либо не публиковал, либо не включил в единственный прижизненный сборник. Что касается прозы, то Лермонтов до Героя не раз пытался писать романы. Многие идеи (как и заранее придуманный Печорин) пошли потом в последующего Героя. Т.е. момент кропотливой работы есть.
3. Лермонтов, имея необычайные способности (не как мифический талант, а как предрасположенность к овладению речью) к поэзии, учится у Пушкина. Если Пушкину приходилось долго работать со стилями предшествующих поэтов и современников, превосходя каждого, то Лермонтов сразу "учится у лучшего" учителя. Именно поэтому так выстрелила "Смерть поэта". Это же ритм и стиль пушкинского "Андрея Шенье" (Л. его там и цитирует).
Но, начиная работу - не иметь в голове четкого представления о том, какая она будет - это и есть графомания и дилетантство.
Представление можно иметь, но это представление порой сильно так меняется, что я и пытался показать на примере истории создания "Войны и мира". Конечно, без плана вообще мало кто работает. Тот же план Онегина (пускай и поздний) об этом говорит. Тем более, если планируется что-то большое. Мне показалось, что ты отстаиваешь идею того, что автор как задумал, так и сделал. А после всегда придерживался одного взгляда. Поэтому я и расписывал
И пока не научимся спрашивать авторов, причем под детектором лжи, не узнаем истины.

Да. Разумеется, стоит верить продавцу о товаре, который он продает. Ведь он не может соврать, чтобы поднять его стоимость.
Увы, графу Толстому в деньгах не было нужды. Именно поэтому, в отличие от Достоевского, которому нужно было писать романы в сроки, отчего зависела его судьба, Лев Николаевич мог спокойно сидеть в Ясной поляне и хоть 30 раз переписывать с женой очень большие тексты.
Тем более, эти высказывания подтверждаются текстологически.
Это все называется "конъюнктура". Вот и все. И никак не доказывает, что он чего-то там не знал.
Конъюнктура, скорее, у Пушкина с Онегиным. Тут же именно попытки объять необъятное, метания между как смысловыми оттенками авторской мысли, сообщаемой читателю, так и замыслами вообще.
Так, стоп, ты это отредактировал, что ли? Не могу найти.
Да, мне пришёл в голову иной ответ, я поместил его ниже.
Уверен? Это же ты с УВЕРЕННОСТЬЮ вещаешь мне об этом, на основании переписки одного конкретного автора.
Тебе нужны воспоминания друзей и современников? А если и они лживы? Конечно, обычно исследователи верят авторам, когда других данных нет, но при строгом подходе всё поверяется вещдоками. Например, у нас достаточно редакций и прочего материала, чтобы даже без подсказок Толстого проследить, как создавался роман-эпопея.
Также есть свидетельства о том, что Есенин подделывал факты своей творческой биографии, чтобы казаться гениальнее (хотя с его талантом это было не нужно). Сразу оговорюсь, по молодости и по мелочи. И хотя свидетельства такого находятся с большим трудом, ибо Есенин уничтожал прямые вещдоки. Благо, он не подозревал, что появятся средства анализа, которые позволят заглянуть за его вымарывания.
Вся эта тема - раздувается авторами, потому что делает их выше смертных.
Наоборот, это что-то из разряда народного культизма. Но, зачем людям кумиры, я обсуждать не готов. Но ты можешь поделиться мыслями.
Хотя многие знакомые мне литературоведы верят в почти священную гениальность своих кумиров. На мой взгляд, это смешение способности к языку с упорной практикой.
Потому что общество тупое и само без помощи литературоведов не поймет о чем же писал Самуил Маршак.
Основная работа литературоведов заключается в работе с текстами, поиске архивных документов и работе с ними. Это большая и кропотливая работа по исследованию биографии авторов, истории работы над произведениями, восстановлению социо-культурной обстановки того времени, адресата произведений и проч. И интерпретация произведений ведётся на основе упомянутых достижений. Да, в этом порой много догадок в меру воздержанности автора и имеется конъюнктура. Но там уже надо конкретно смотреть, что пишут. Например, эволюцию замысла произведения позволяют рассмотреть сравнение редакций, черновики, письма. В общем, как и с историей.
Хотя куда активнее литературоведы в этом плане работают над комментированием текстов с целью приблизиться к рецепции современников, постижению отсылок, трактовке слов, значение которых изменилось или которые вышли из употребления и т.п.
Утомительно это как-то.
Тебе не обязательно отвечать сразу. Можно сделать передышку.
Лев Толстой тоже многое не понимал в живописи, и боялся признать что многие картины просто бред сумасшедшего.
Лев Толстой был ещё таким человеком... Например, он низко оценивал "Капитанскую дочку" Пушкина, хотя сколько из неё понатырил в "Войну и мир".
Чтобы понимать их картины, нужно только хорошо разбираться в психологии.
Иногда нужно знать логику творческого метода. Авангардисты не просто так читали лекции. На картине супрематиста не сразу поймёшь, что перед тобой портрет или пейзаж, а глядя на картину кубиста, не сразу осознаешь, что изображено в целом. Далеко не у всех людей развито абстрактное мышление. Кому-то достаточно просто внимательно посмотреть на такие картины, кому-то нужна подсказка, как это смотреть или в чём логика, кому-то нужно целую лекцию посмотреть, а кого-то ничем не проймёшь (ну или психологически воспринимается лишь привычное).
В случае с импрессионистами нужно знать о фокусном расстоянии, когда мазня становится удивительной картиной, и понимать, что фотографии и сканы таких картин не могут передать это великолепие.
назад
Твой комментарий
Вернуться к редактированию
Предпросмотр
Скрыть